Khomus：对乐器、作曲、声音、类型、演奏方式的描述

音乐学校不教授这种乐器，乐器管弦乐队听不到它的声音。 Khomus 是萨哈人民民族文化的一部分。 它的使用历史已有五千多年。 而且声音非常特别，几乎是“宇宙”的，神圣的，向那些能听到雅库特人声音的人揭示了自我意识的秘密。

什么是霍姆斯

Khomus 属于犹太人的竖琴组。 它同时包括几个代表，在声级和音色方面外部不同。 有层状和拱形的犹太竖琴。 该工具被世界上不同的人使用。 他们每个人都为设计和声音带来了不同的东西。 所以在阿尔泰，他们演奏椭圆形框架和薄舌头的komuzes，所以声音很轻，很响亮。 盘子形式的越南dan moi声音更高。

尼泊尔人murchung发出一种独特而惊人的声音，它有一个反向设计，即舌头向相反方向拉长。 Yakut khomus 有一个扩大的舌头，可以发出噼啪、响亮、滚动的声音。 所有仪器都是用钢制成的，尽管几个世纪以来都有木制和骨头标本。

工具装置

现代khomus是由金属制成的。 从外观上看，它很原始，它是一个底座，其中心有一个自由摆动的舌头。 它的末端是弯曲的。 声音是通过移动舌头产生的，舌头被线拉动，用手指触摸或敲击。 框架的一侧是圆形的，另一侧是锥形的。 在框架的圆形部分中，连接了一个舌片，该舌片在甲板之间通过，具有弯曲的末端。 通过敲击它，音乐家在呼出的空气的帮助下发出振动的声音。

与竖琴的区别

两种乐器同源，但有质的区别。 Yakut khomus 和犹太人的竖琴之间的区别在于舌头的长度。 在萨哈共和国的民族中，它的时间较长，所以声音不仅铿锵有力，而且还带有特有的噼啪声。 Khomus 和犹太人的竖琴在音板和舌头之间的距离上有所不同。 在雅库特乐器中，它是非常微不足道的，这也影响了声音。

发展历程

该工具的历史早在我们这个时代到来之前就开始了，当时人们学会了握弓、箭和原始工具。 古人用动物骨头和木头制成。 有一个版本是雅库特人注意一棵被闪电折断的树发出的声音。 每一道风都发出美妙的声音，震动着劈开的木头之间的空气。 在西伯利亚和蒂瓦共和国，以木屑为基础制作的工具得到了保存。

最常见的 khomus 是在讲突厥语的民族中。 最古老的副本之一是在蒙古匈奴人的遗址中发现的。 科学家们自信地假设它早在公元前 3 世纪就已被使用。 在雅库特，考古学家在萨满墓葬中发现了许多簧片乐器。 它们装饰着令人惊叹的装饰品，历史学家和艺术史学家仍然无法解开其含义。

萨满使用犹太人竖琴的音色滚动声音，打开通往其他世界的道路，与感知振动的身体完全和谐。 在声音的帮助下，萨哈人学会了表达情感、感受，模仿动物和鸟类的语言。 khomus 的声音将听众和表演者自己引入了一种受控制的恍惚状态。 这就是萨满如何获得超感官效果，这有助于治疗精神病患者，甚至缓解严重的疾病。

这种乐器不仅分布在亚洲人之间。 在拉丁美洲也注意到了它的使用。 它是由在 XNUMX-XNUMX 世纪活跃在各大洲之间旅行的商人带到那里的。 大约在同一时间，竖琴出现在欧洲。 奥地利作曲家约翰·阿尔布雷希茨贝格为他创作了不寻常的音乐作品。

如何演奏 khumus

演奏这种乐器总是即兴创作，演奏者在其中投入情感和思想。 但是为了掌握khomus并学习如何产生和谐的旋律，应该掌握一些基本技能。 乐手们用左手握住框架的圆形部分，将音板压在他们的牙齿上。 用右手的食指敲击舌头，舌头应该可以自由振动而不接触牙齿。 您可以通过将嘴唇包裹在身体周围来放大声音。 呼吸在旋律的形成中起着重要的作用。 慢慢地吸入空气，表演者拉长了声音。 音阶的变化，其饱和度也取决于舌头的振动，嘴唇的运动。

随着苏维埃政权的到来，人们对霍姆斯的兴趣在现代世界中日益增长。 这种乐器不仅可以在雅库特人的家中听到，也可以在民族团体的演出中听到。 它用于民间和民族流派，为未开发的乐器开辟了新的可能性。