右手放在吉他上。 带照片的右手定位技巧

右手放在吉他上。 一般信息

对于那些想要提高水平并开始演奏技术更复杂的作品的音乐家来说，吉他的右手非常重要。 此外，正确的设置显着促进了演奏并有助于与乐器交朋友。 游戏中的不适不仅会减慢学习速度，甚至排除许多可能性，甚至会推开课堂，将课堂变成不愉快的工作。 因此，每个吉他爱好者都应该知道如何与自己喜欢的乐器进行有效的互动。

为什么正确的右手放置很重要？

许多因素取决于正确的设置。 如果一个人在入门级专业或业余专业级别弹吉他，那么错误的位置可能会减慢进度，甚至会在某个点停止。 在古典吉他中，声音的产生取决于此，以及右手在吉他上的技术，例如快节奏的颤音。 手在电吉他演奏中也很重要。 这不仅是手本身，还有前臂、肩膀和背部。 不放手，不仅会限制自己的表演时刻，还会造成令人不快的微创伤，甚至关节器官的疾病。

一般分期规则

手的放松

跟随你的感受是很重要的。 在你尝试练习之前，你需要感受一下没有吉他的手。 最好在有靠背的椅子或沙发上练习，这样你就可以靠在背上了。 首先，放松你的手臂，“像鞭子一样”沿着躯干放低。 肌肉不紧张，姿势尽量自然。 试着记住这些感觉。 这也将是有用的 左手吉他. 特别注意肩关节——肩膀不向上凸，不“甩”回，不偏向一边。 手与手的其余部分“成一条直线”悬挂，并且不会在任何地方拱起。 拇指也“在一条线上”。 手指微微弯曲，再弯曲一点，像是要捏成拳头。 它们与拇指一起形成了一种城堡。

现在考虑如何握住你的手。 将前臂放在音板上并轻扫琴弦几次（不弹奏任何东西）。 有必要在比赛过程中肩膀不要紧张，不要“跑”。 这是很重要的一点，不观察哪一个不仅会累胳膊，还会累背。

用肘部做同样的事情。 他的动作应该保持在最低限度。 吉他手的一个常见问题是从肘部弹奏。 这是根本错误的，因为它增加了很多不必要的动作。 此外，与此同时，肘部会感到疲倦，甚至可能开始“疼痛”和受伤。 保持手和前臂移动，尽量放松肩膀，不要做出不自然的动作。

手指位置

首先，吉他的右手放在拇指上。 他似乎“拦截了前臂的沉重感”。 通常我们依赖于第 6 或第 5 弦。 此技能在演奏带有 tirando 和 apoyando 元素的乐曲时也很有用。 接下来，根据琴弦放置手指。

我（指数） - 3；

M（中） - 2；

A（未命名） - 1。

分期的五项规则

1. 手指形成一个半圆形，仿佛要拿一个小苹果。 这是一个自然的姿势，不仅在古典音乐中派上用场，而且在您需要演奏时也派上用场 吉他大战. 这对于确保手指的自由移动是必要的，因为。 对于没有经验的初学者来说，他们有点紧。
2. 如果你从听者（观察者）的一侧看，那么手腕不会在任何地方弯曲——它是笔直的，并且延续了手的线条。 它不应该向上或向下弯曲。 从吉他手本人的角度考虑。 从上面看，刷子与吉他平行或略微弯曲。 如果手腕压在甲板上（或倾向于靠在甲板上），那是错误的。
3. 手掌应与吉他甲板平行。 要检查，您可以在不改变手掌位置的情况下伸出手指。 如果它是一个角度，那么它将立即可见。
4. 拇指比食指更靠近颈部。 “I”不应“领先”于“P”，而应在右侧约 1-2 厘米处。
5. 根据前面的规则，中指、食指和无名指几乎与琴弦成直角。

右手在原声吉他上

没有调解人的战斗

战斗游戏并不意味着任何严格的立场。 刷子是自由的，手指根据作品本身被压缩和松开。 最主要的是它们是免费的并且不会“撞”到字符串中。 因此，请将它们与琴弦本身保持约 2-4 厘米的距离。

与调解人的立场

在声学上，位置相当自由，主要是手舒服。 镐可以垂直于甲板或略微倾斜。 有可能那只手“在空中”，而且还靠在支架上。 根据什么 节奏型 你在玩。

玩胸围的时候

这里使用初始位置，当拇指放在贝司弦上，其余手指集中在 1-4 上。 如果你玩，使用相同的技术 捏.

右手电吉他

桥牌戏

关于如何在吉他上弹奏右手没有单一的建议。 但许多经验丰富的音乐家建议将手掌边缘放在琴桥上。 这有助于琴弦静音，并有助于在拾音时避免不必要的污垢。 这种情况下，不需要按压，手掌就足够放松了。

调解员的立场

介质应用拇指和食指取。 关闭第一个方阵“i”和“p”，就好像你想拿一个细小的物体，比如针。 事实证明，大的，实际上，位于指数的“边缘”。 现在您可以在焊盘之间使用调解器。 它突出约 1-1,5 厘米。

低音吉他分期

此方法不涉及使用中介。 三个手指应该放在琴弦上（通常是 i、m、a）。 大戏第四。 获得了更柔和的声音，并且还提供了提取的自由度。 但它并不适合所有类型。 为了获得动态平滑和有节奏清晰的声音，您应该在吉他上使用右手练习。

结论

这些是亮点。 在学习作品的过程中，总是会出现额外的问题，因为根据所演奏歌曲的复杂性和技术性，会有数百个细微差别。