沃尔夫冈·萨瓦利施 |

沃尔夫冈·萨瓦利施

1956 年，Wolfgang Sawallisch 第一次站在欧洲最好的管弦乐团之一维也纳交响乐团的讲台上指挥大交响乐团系列的协奏曲。 指挥与管弦乐队之间产生了“一见钟情”，很快他就担任了该乐团的首席指挥。 音乐家们被他对乐谱的无可挑剔的知识以及对自己的愿望和要求的异常清晰的表达所吸引。 他们欣赏他在排练中的工作方法，紧张，但非常务实，没有任何多余的装饰和举止。 “Zawallish 的特点是，”管弦乐团的董事会指出，“他……没有个人特质。” 的确，艺术家本人是这样定义他的信条的：“我希望我自己的人完全隐形，这样我就只能想象作曲家的音乐，并试图让它听起来像是他自己听过的，这样任何音乐，无论是莫扎特、贝多芬、瓦格纳、施特劳斯还是柴可夫斯基——听起来都绝对保真。 当然，我们一般是用眼睛看到那些时代的自然，用耳朵听到。 我怀疑我们能否像以前一样感知和感受。 我们将永远从我们的时代出发，例如，根据我们当前的感受来感知和解释浪漫的音乐。 这种感觉是否符合舒伯特或舒曼的观点，我们不得而知。

Zawallish 的成熟、经验和教学技巧仅用了 XNUMX 年就来到了——这对指挥家来说是一个令人眼花缭乱的职业，但同时也没有任何耸人听闻的东西。 Wolfgang Sawallisch 出生于慕尼黑，从小就表现出音乐天赋。 已经在六岁的时候，他在钢琴上待了几个小时，并想先成为一名钢琴家。 但第一次参观歌剧院是在观看洪佩尔丁克的戏剧《汉塞尔与格莱特》时，他第一次感受到了领导乐团的愿望。

一名 1946 岁的 Zavallish 学校毕业生走上前线。 直到 XNUMX 年他才恢复学习。回到慕尼黑后，他成为了 Josef Haas 的理论学生和 Hans Knappertsbusch 的指挥学生。 这位年轻的音乐家努力弥补失去的时间，一年后辍学前往奥格斯堡担任指挥。 你必须从 R. Benatsky 的轻歌剧《魔法少女》开始，但很快他就幸运地指挥了一部歌剧——同样是《汉塞尔与格莱特》； 青春梦想成真。

Zawallisch 在奥格斯堡工作了七年，学到了很多东西。 在此期间，他还担任钢琴演奏家，甚至与小提琴家 G. Seitz 在日内瓦的二重奏奏鸣曲比赛中获得一等奖。 然后他去亚琛工作，已经是一名“音乐总监”，在这里指挥了很多歌剧和音乐会，后来又去了威斯巴登。 然后，已经在六十年代，与维也纳交响乐团一起，他还领导了科隆歌剧院。

Zawallish 出差相对较少，更喜欢长期工作。 然而，这并不意味着他仅限于此：指挥经常在卢塞恩、爱丁堡、拜罗伊特和其他欧洲音乐中心的主要音乐节上演出。

Zawallish 没有最喜欢的作曲家、风格和流派。 “我发现，”他说，“如果没有对交响乐的充分了解，就无法指挥歌剧，反之亦然，为了体验交响音乐会的音乐-戏剧冲动，歌剧是必要的。 在我的音乐会中，我把主要的位置放在经典和浪漫，两者都是广义上的。 然后是公认的现代音乐，以及今天已经形成的经典——如欣德米特、斯特拉文斯基、巴托克和洪内格。 我承认，到目前为止，我对极端的十二音音乐几乎没有兴趣。 所有这些古典、浪漫和现代音乐的传统作品我都会背诵。 这不应该被认为是“精湛的技艺”或非凡的记忆：我认为，为了完全了解它的旋律结构、结构和节奏，人们必须与被解释的作品如此接近。 通过全心指挥，您可以与管弦乐队进行更深入、更直接的接触。 管弦乐队立即感觉到障碍被解除了。”

L. Grigoriev，J. Platek，1969