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从拉特。 figura – 外部轮廓、图像、图像、方式、字符、属性
1) 一组特征性的声音（旋律。F.）或有节奏的。 份额，持续时间（节奏。F.），通常反复重复。
2）形象要素。
3) 舞蹈中相对完成的部分，建立在重复重复其特色舞蹈的基础上。 F.，伴随着音乐的定义。 有节奏的 F
4) 图形。 描述月经记谱法的声音和停顿； 这个概念保留了音乐符号的含义，直到一楼。 1 世纪（见 Spiess M., 18）。
5) F. muz.-rhetorical——一个用来指代许多缪斯的概念。 中世纪（甚至更早）已知的技术，但已成为缪斯的特色部分。 仅在 con 中的词汇。 16 - 一楼。 1 世纪 F. 考虑了 17-17 世纪的音乐理论。 在那个时代典型的音乐观点体系中，直接类似于演说。 这与将古典音乐主要部分的概念转移到音乐理论（主要是德语）有关。 修辞：演讲材料的发明，其安排和发展，演讲的装饰和传递。 那。 音乐出现了。 修辞。 F.的学说依赖于修辞的第三部分——装饰（de-coratio）。
音乐修辞的概念。 F. 与主要相似。 修辞的概念。 装饰 - 路径和 F.（参见 I. Burmeister、A. Kircher、M. Spies、I. Mattheson 等人的论文）。 归于 F. 的定义。 技术（主要是各种类型的旋律和和声转折），“偏离简单的作曲”（Burmeister），用于增强音乐的表现力。 常见于修辞。 F. 缪斯理解了表达偏离普遍接受的原则。 以不同的方式修辞：在一种情况下，这是对简单、“朴素”的表达方式的一种偏离，在另一种情况下，是对严格写作规则的偏离，在第三，是对经典的偏离。 谐音泛音规范。 仓库。 在音乐修辞学说中。 已经记录了 80 多种 F.（参见德国音乐学家 GG Unter，1941 年的书中 F. 的列表和描述）。 其中许多被过去的理论家认为类似于通信。 修辞 F.，他们从中收到了他们的希腊语。 和纬度。 标题。 F. 的一小部分没有具体的言辞。 原型，但也被归因于muz.-修辞。 技巧。 G. Unger 区分音乐修辞。 F. 按生产功能。 分为3组：画报，“解释单词”； 情感的，“解释情感”； “语法” - 技术，其中建设性的，逻辑的出现。 开始。 展示。 和情感 F. 在锅中形成。 音乐，它们旨在传达口头文本的含义。 文本的词被理解为一个助手。 意思，音乐的来源。 “发明”； 在他那边。 17世纪的论文。 (I. Nucius, W. Schonsleder, I. Herbst, D. Shper) 放置了词表，作曲时应特别注意。
O. 套索。 周六的主题曲“Exsurgat Deus”。 Magnum Opus Musicum。
在以这种方式组织的创造力中。 在此过程中，体现了巴洛克艺术特有的对听者（读者、观众）的直接影响方法，被称为文学评论家AA Morozov的“修辞理性主义”。
这些 F. 组以各种缪斯的形式用于音乐中。 技巧。 以下是基于 X. Eggebrecht 分组的分类：
a) 描绘。 F.，其中包括 anabasis（上升）和catabasis（下降）、circatio（圆）、fuga（跑步）；A. Kircher 和 TB Yanovka 在其名称中添加了“在不同意义上”的字眼，将这个 F. . . . . ，“非描绘”F.赋格；见下文），提拉塔等； 这些 F. 的本质 - 在上升或下降、循环或“运行”的旋律中。 与文本的相应单词相关的移动； 有关使用 F. fuga 的示例，请参见第 800 栏。
在音乐修辞也由 F. hypotyposis （图像）描述，暗示 Sec。 音乐形象化的案例。
b) 旋律优美，或者，根据 G. Massenkail 的说法，间隔，F .：exclamatio（感叹）和 interrogatio（问题；见下面的例子），传达相应的语调； passus 和 saltus duriusculus——半音旋律的介绍。 间隔和跳跃。
C.蒙特威尔第。 俄耳甫斯，第二幕，俄耳甫斯部分。
c) F. 停顿：abruptio（旋律的意外中断）、apocope（旋律最后一个声音的持续时间异常缩短）、aposiopesis（一般停顿）、suspiratio（在 17-18 世纪的俄罗斯音乐理论中） suspiria”——停顿——“叹息”），tmesis（打破旋律的停顿；见下面的例子）。
JS巴赫。 大合唱 BWV 43。
d) F. 重复，包括 15 种旋律重复技巧。 例如，以不同的顺序构建。 回指（abac），anadiplosis（abbc），palillogia（精确重复），climax（按顺序重复）等。
e) F. 赋格类，以模仿为特征。 技巧：hypallage（模仿对立），apocope（不完全模仿其中一种声音），metalepsis（2个主题的赋格）等。
f) F. sentence (Satzfiguren) – 从修辞学中借用的概念，与“F. 字”; 这个众多且异质的群体的基础是由F.组成的，它们既进行描绘又进行表达。 功能; 他们的特点——和谐。 语言 Satzfiguren 包括 dec。 违反严格规则使用不和谐音的技巧：catachrese，省略号（不和谐音的不正确解决或缺乏分辨率），extensio（不和谐音持续时间超过其分辨率），parrhesia（列出，使用增强和减少间隔，一些未准备或不正确解决的情况不和谐；见下面的例子）； 关于不和谐音 F. 的信息在 K. Bernhard 的作品中得到了最充分的体现。
G.舒茨。 神圣交响曲“Singet dem Herren ein neues Lied”（SWV 342）。
该组还包括使用辅音的特殊方法：congeries（它们在声音的直接运动中的“积累”）； noema（将谐音辅音部分引入复音语境，以突出口头文本的 CL 思想）等。Ph. 句子还包括 17 至 18 世纪音乐中非常重要的一个。 F. antitheton – 对立，可以用节奏、和声、旋律等来表达。
g) 礼仪； F组的核心是decomp。 吟唱类型、段落（bombo、groppo、passagio、superjectio、subsumptio 等），以 2 种形式存在：记录在笔记中和未记录，即兴创作。 礼仪经常被解释为与修辞有直接联系。 F。
6) F.——音乐。 装饰品，装饰品。 与 Manieren 相比，这种情况下的装饰被理解得更加狭隘和明确——作为对基础的一种补充。 音乐文本。 这些装饰的组成仅限于缩小，melismas。
7) 在英美。 音乐学，术语“F”。 （英文数字）还有2个含义：a）动机； b) 通用低音的数字化； 这里的数字低音是指数字低音。 在音乐理论中，使用了术语“比喻音乐”（lat. cantus figuralis），最初（直到 17 世纪）适用于以节律记谱法书写并以节奏区分的作品。 多样性，相对于 cantus planus，节奏一致的歌声； 在 17-18 世纪。 这意味着旋律。 合唱或固定低音的形象化。
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扎哈罗娃
