阿列克谢·尼古拉耶维奇·季托夫 |

阿列克谢·蒂托夫

Nikolay Sergeevich TITOVY (? — 1776) Alexei Nikolaevich (23 年 1769 月 20 日，圣彼得堡 – 1827 XI 1770，同上) Sergei Nikolaevich (5 – 1825 V 10) Nikolai Alekseevich (1800 V 22, Petersburg – 1875 XII 17, 同上。 ) Mikhail Alekseevich (1804 IX 15, St. Petersburg – 1853 XII 1798, Pavlovsk) Nikolai Sergeevich (1843 - XNUMX, 莫斯科)

俄罗斯音乐家季托夫家族在“开明的业余主义”时代的俄罗斯文化史上留下了显着的印记。 他们的音乐活动发展了很长时间，涵盖了 6 世纪下半叶和 1766 世纪上半叶。 这个贵族家庭的 1769 名成员是杰出的业余音乐家，正如他们当时所说的“业余爱好者”。 作为贵族知识分子的代表，他们将空闲时间投入到美术中，没有接受过特殊的、系统的音乐教育。 按照贵族圈的惯例，他们都在服兵役，级别很高，从近卫军官到少将。 这个音乐王朝的始祖，国务委员NS Titov上校，是凯瑟琳时代著名的诗人、剧作家和作曲家。 他是当时受教育程度最高的人之一，他是戏剧的热情爱好者，并于 1767 年在莫斯科开设了一家戏剧公司，直到 1795 年，他的后代都落入了外国企业家贝尔蒙蒂和钦蒂的手中。 NS Titov 创作了几部单幕喜剧，包括《受骗的守护者》（1768 年在莫斯科发布）和《将是什么，将无法避免，或者是徒劳的预防》（XNUMX 年在圣彼得堡发布）。 据了解，除文字外，他还为俄罗斯全国演出创作了音乐，名为“新年，或瓦西里耶夫之夜的会议”（发表于莫斯科XNUMX）。 这表明他也为其他表演创作音乐。

NS Titov 的儿子 - 阿列克谢和谢尔盖 - 是 XNUMX 世纪末 - XNUMX 世纪初的杰出音乐家，他们的孩子 - Nikolai Alekseevich、Mikhail Alekseevich 和 Nikolai Sergeevich - 普希金时代流行的业余作曲家。 老提托夫的音乐活动与剧院有关。 AN Titov 的创作传记相当丰富，虽然相对较短。 他是一位接近朝廷的人，一位少将，一位热情的艺术爱好者，一位作曲家和一位小提琴家，他是一家音乐沙龙的老板，该沙龙成为圣彼得堡最大的艺术生活中心之一。 家庭音乐会通常由室内乐团演奏，蒂托夫兄弟亲自参加了音乐会——阿列克谢·尼古拉耶维奇小提琴演奏得非常出色，谢尔盖·尼古拉耶维奇演奏中提琴和大提琴——以及众多国内外艺术家。 据他的儿子尼古拉·阿列克谢耶维奇（Nikolai Alekseevich）说，这家沙龙的老板本人“非常善良，是生活和治疗的大师； 他受过教育，聪明，在社会上总是很开朗，非常和蔼可亲，有口才，甚至还写过布道。

AN Titov 作为多产的戏剧作曲家载入史册，创作了 20 多部不同类型的音乐舞台作品。 其中有 10 部不同内容的歌剧：喜剧的、英雄的、抒情的、历史的和日常的，甚至还有一部爱国歌剧《来自俄罗斯的历史》（《基辅人的勇气，或者这些是俄罗斯人》，于 1817 年在圣彼得堡）。 尤其受欢迎的是根据 A. Ya 的文字改编的日常漫画。 克尼亚兹宁“山药，或邮局”（1805）、“聚会，或坑的后果”（1808）和“女朋友，或菲拉特金的婚礼”（1809），它们构成了一种三部曲（全部交付于圣彼得堡）。 AN Titov 还为芭蕾舞、情节剧和戏剧表演创作音乐。 他的音乐语言主要受欧洲古典主义传统的支持，尽管在日常喜剧歌剧中与俄罗斯日常歌曲浪漫的旋律有着切实的联系。

SN Titov 比他的兄弟小一岁，他的创作之路竟然更短——他在 55 岁时去世。他以中将军衔结束了他的军事生涯，于 1811 年退休并进入了公务员队伍. 谢尔盖·尼古拉耶维奇（Sergei Nikolayevich）和他的兄弟一样，经常参加他兄弟家中的音乐会议——他是一位才华横溢的大提琴家，精通钢琴和中提琴——他也创作了戏剧音乐。 在他的作品中，表演脱颖而出，表现出鲜活的俄罗斯现代性，这在当时是一种不寻常的进步现象。 这些是芭蕾舞剧“新维特”（由 I. Valberkh 于 1799 年在圣彼得堡上演），其中的英雄是那个时代的莫斯科居民，他们穿着适当的现代服装在舞台上表演，以及“民间杂耍”基于A. Shakhovsky 的戏剧“农民，或不请自来者的会议”（1814 年在圣彼得堡发表）讲述了游击队反对拿破仑入侵的斗争。 芭蕾舞的音乐与其感性的情节相对应，讲述的是普通人的感受。 杂耍歌剧《农民》或《不速之客》，就像当时流行的娱乐类型一样，是建立在使用民歌和言情小说的基础上的。 AN Titov 的儿子 - Nikolai 和 Mikhail，以及 SN Titov 的儿子 - Nikolai - 作为俄罗斯浪漫主义的“先驱”（B. Asafiev）载入了俄罗斯音乐文化的历史。 他们的工作与 1820-40 年代贵族知识分子沙龙和贵族的日常音乐制作完全相关。

最大的名声落在了普希金时代最受欢迎的作曲家之一 NA Titov 身上。 他一生都住在彼得堡。 八年来，他被分配到学员队，然后在几所私立寄宿学校长大。 11-12岁开始在德国老师的指导下学习钢琴。 从 17 岁开始，近半个世纪以来，他一直在服兵役，1867 年以中将军衔退役。他在 19 岁时开始作曲：据他自己承认，正是在这个时候， “他的心第一次说话，从灵魂深处倾泻而出”他的第一次浪漫。 由于缺乏必要的理论训练，这位新手作曲家被迫“逐渐达到自己的一切”，专注于 F. Boildieu, Ch. 的法国浪漫史。 拉丰和他认识的其他人。 ，然后有一段时间他向意大利歌唱老师 Zamboni 和对位论者 Soliva 学习。 然而，这些研究都是短暂的，总的来说，卡·季托夫仍然是一位自学成才的作曲家，是俄罗斯“开明的业余主义”的典型代表。

1820年发表言情小说《孤独的松树》，这是蒂托夫的第一部作品，使他名声大噪。 屠格涅夫的“猎人笔记”中的故事“塔季扬娜·鲍里索夫娜和她的侄子”中提到了这部浪漫的流行，它在酒吧庄园和沙龙贵族生活中根深蒂固，蒂托夫的浪漫生活，因为它是，在这种环境中的独立生活，它已经忘记了它的作者名字，甚至错误地归因于 A. Varlamov。

在 20 年代。 蒂托夫的各种沙龙舞蹈作品开始出版——四重奏、波尔卡舞、进行曲、钢琴华尔兹。 其中不乏密室、亲密的作品，逐渐失去了应用意义，变成了艺术缩影，甚至变成了程序作品。 例如，“法国”四重奏“青春之罪”（1824 年）和名为“当我年轻时”（12 年）的“1829 支华尔兹小说”，描绘了一个被拒绝的爱情的感伤故事。 NA Titov 最好的钢琴作品的特点是简单、真诚、真诚、旋律，风格接近俄罗斯日常浪漫。

在 30 年代。 这位作曲家遇到了 M. Glinka 和 A. Dargomyzhsky，他们对他的作品产生了浓厚的兴趣，根据 Titov 本人的说法，他称他为“俄罗斯浪漫主义的祖父”。 友好的关系将他与作曲家 I. Laskovsky 和 ​​A. Varlamov 联系在一起，后者将他的浪漫曲《青春已由夜莺飞向蒂托夫》。 在 60 年代。 尼古拉·阿列克谢耶维奇经常拜访达戈米日斯基，达戈米日斯基不仅给了他创造性的建议，而且还把他的言情小说《原谅我久别重逢》和《花》变成了两种声音。 NA Titov 活了 75 年，占领了 1820 世纪下半叶。 ——俄罗斯音乐经典的全盛时期。 然而，他的作品与40-XNUMX年代贵族知识分子沙龙的艺术氛围完全相关。 创作浪漫史时，他最常转向业余诗人的诗歌，像他这样的外行。 同时，作曲家并没有忽略他同时代的伟大人物的诗歌——A. Pushkin（“致墨菲斯”，“鸟”）和 M. Lermontov（“山峰”）。 NA Titov的言情多是感伤和敏感的，但其中也有浪漫的意象和情调。 对孤独这一主题的诠释值得注意，其范围从传统的与爱人的痛苦分离到浪漫的乡愁（《维特卡》、《巴黎的俄罗斯雪》）和一个有浪漫倾向的人在人群中的孤独（“ Pine”、“不要惊讶，朋友们”）。 蒂托夫的声乐作品以旋律悠扬、真诚的温暖和微妙的诗意语调而著称。 在它们中，在它们的原始形式中，仍然天真，在许多方面不完美，萌芽了俄罗斯声乐歌词最重要的品质，独特的旋律转折，有时期待格林卡浪漫史的语调，典型的伴奏类型，反映情绪的愿望钢琴部分的浪漫情调，正在形成。

秘鲁 NA Titov 拥有 60 多首俄文和法文的浪漫曲，30 多首钢琴舞曲，以及管弦乐舞曲（2 支华尔兹舞曲、四重奏舞曲）。 众所周知，他还写诗：其中一些构成了他浪漫史的基础（“啊，告诉我，好人”、“疯狂”、“让你的心安静”等），其他的则保存在手写笔记本中，被他开玩笑地称为“我的灵感和愚蠢。 打开这本笔记本的对“我的儿子”的奉献，吸引了业余作曲家的创作信条，他在作品中找到了快乐和放松：

这个世界上谁没有做过傻事？ 另一个写诗，另一个弹琴。 上帝将诗歌和音乐继承给我，我用我的灵魂爱他们，我尽我所能地写作。 所以我请求宽恕当呈现给你时——灵感的时刻。

NA Titov 的弟弟 Mikhail Alekseevich 遵循家族传统，在 ​​Preobrazhensky 团担任军官。 自 1830 年退休以来，他住在巴甫洛夫斯克，享年 49 岁。有证据表明，他曾跟随理论家朱利安尼学习作曲。 米哈伊尔·阿列克谢耶维奇（Mikhail Alekseevich）被称为俄罗斯和法国文本的感伤浪漫小说的作者，钢琴部分优雅，旋律有些陈旧敏感，经常接近残酷浪漫的风格（“哦，如果你那样爱”，“为什么可爱的梦消失了吗？”，“期望”-关于未知作者的文章）。 高贵的成熟使他最好的钢琴沙龙舞曲脱颖而出，充满了早期浪漫主义的忧郁情绪。 旋律的可塑性，接近俄罗斯的日常浪漫，精致、优雅的质地赋予它们贵族沙龙精致艺术的独特魅力。

NA 和 MA Titov 的堂兄 NS Titov 只活了 45 岁——他死于喉咙消耗。 按照这个家族的习俗，他是服兵役的——他是谢苗诺夫斯基团的一名近卫龙骑兵。 和他的堂兄弟一样，他是一位业余作曲家，创作浪漫曲。 除了许多相似之处，他的言情作品也有自己的个性。 与 NA Titov 不同的是，Nikolai Sergeevich 有着真诚的热情和朴素，他的表达方式更加客厅、高贵、沉思。 与此同时，他强烈地被浪漫的主题和形象所吸引。 他不太喜欢业余诗歌，他更喜欢 V. Zhukovsky 的诗歌。 E. Baratynsky，最重要的是——A.普希金。 为了更准确地反映诗歌文本的内容和韵律特征，他不断在节奏的音准、形式等方面进行试验，以更现代、更浪漫的音乐表现手段。 他的浪漫故事的特点是渴望不断发展，比较同名的模式，以及音调的第三相关性。 有趣的是，尽管化身不完美，但圣彼得堡的浪漫“三部分”的想法。 巴拉廷斯基《分离-等待-归来》，试图根据抒情主人公心理状态的变化，创作出贯穿发展的三部曲构成。 NS Titov 的最佳作品包括普希金的浪漫主义作品《暴风雨》、《歌手》、《小夜曲》、《巴赫奇萨赖宫的喷泉》，这些作品从传统的敏感性转向创作富有表现力的抒情诗——沉思的形象。

HA、MA 和 NS Titovs 兄弟的作品是典型的，同时也是普希金时代俄罗斯业余作曲家业余创造力最引人注目的例子。 在他们的浪漫史中，发展了俄罗斯声乐歌词的音乐表现的独特流派和方法，在舞蹈缩影中，凭借其微妙的诗歌和对图像个性化的渴望，勾勒出一条从具有应用意义的日常戏剧到程序化的出现和发展的道路俄罗斯钢琴音乐的流派。

T·科尔任扬茨