一神论 |

来自希腊语 monos – one、single 和 tema – 基础是什么

构建音乐的原则。 与对一个主题或一组主题的特殊解释相关的作品。 M. 应与“mono-darkness”的概念区别开来，后者指的是非循环的形式。 顺序（赋格、变奏、简单的两部分和三部分形式、回旋曲等）。 M.来自奏鸣曲-交响曲的组合。 循环或从它衍生出的具有一个主题的单部分形式。 这样的主题通常被称为 leitteme，或者，使用与歌剧形式相关的术语并表示与 M. 相关的现象，即 leitmotif。

M.的起源在于循环不同部分的初始主题的语调相似。 产品例如，17-18 世纪。 科雷利、莫扎特和其他人：

A.科雷利。 三重奏奏鸣曲 op. 2 没有 9。

A.科雷利。 三重奏奏鸣曲 op. 3 没有 2。

A.科雷利。 三重奏奏鸣曲 op. 1 没有 10。

西澳莫扎特。 交响乐 g-mol。

但就其自身的意义而言，M. 最初仅由贝多芬在第五交响曲中使用，其中最初的主题在整个循环中以变换的形式进行：

贝多芬的原则构成了后期作曲家的基础。

G.柏辽兹在《奇幻交响曲》、《哈罗德在意大利》等循环曲中。 产品赋予主导主题（主旋律）节目内容。 在《奇幻交响曲》（1830 年）中，这个主题代表了主人公心爱的形象，在他生命的不同时刻陪伴着他。 在决赛中她被暴露特别刻薄。 变化，吸引心爱的人作为参与者之一的梦幻般的。 女巫联盟：

G.柏辽兹。 “梦幻交响曲”，第一部分。

同样，第四部分。

在意大利的哈罗德（1834 年）中，主要主题体现了 Ch. 的形象。 英雄被托付给总是独奏的中提琴，在节目画作的背景下脱颖而出。

在几个M.中被解释为不同的形式在生产中。 F. 列表。 对音乐中最充分体现的渴望是诗意的。 情节，图像的发展，以rykh往往不符合传统。 音乐建设方案。 产品大的形式，让李斯特产生了构建所有软件产品的想法。 在相同主题的基础上进行了比喻性的转换并进行了分解。 对应于 dec 的形状情节发展阶段。

因此，例如，在交响诗“前奏曲”（1848-54）中，一个简短的 3 个声音的动机开始了引言，然后分别是诗意的。 节目构成了一个非常不同的、对比鲜明的主题的基础。 实体：

F. 列表。 交响诗《前奏曲》。 介绍。

主党。

连接方。

边党。

发展。

插曲。

统一主题。 在这种情况下，基金会可确保工作的完整性。 结合一元论原则的应用，李斯特发展了他的交响乐特征。 诗歌是一种结合了快板奏鸣曲和奏鸣曲-交响曲特征的新形式。 循环。 李斯特应用了 M. 和循环的原理。 节目作品（交响曲“浮士德”，1854 年；“但丁”，1855-57 年），以及未提供口头节目的作品（钢琴奏鸣曲等）。 李斯特的比喻转换技巧利用了早先在主题变奏领域获得的经验，包括浪漫的自由变奏。

M. Lisztovsky 类型在随后的时间内以其纯形式仅获得有限的使用，因为该实施例在质量上是 Sec。 图像在相同语调转换的不同节奏、度量、和声、纹理和音色设计的帮助下（这种变化会导致主题统一本身的丧失）使构图变得贫乏。 同时，在更自由的应用程序中，结合缪斯的通常原则。 leittematism、一元论和与之相关的比喻变换原则的发展已经找到并被广泛使用（柴可夫斯基的第四和第五交响曲、塔涅耶夫的交响曲和一些室内乐作品、斯克里亚宾、李雅普诺夫的交响曲、第七交响曲和肖斯塔科维奇的其他交响曲，来自外国作曲家的作品——S. Frank 的交响曲和四重奏、Saint-Saens 的第三交响曲、德沃夏克的第九交响曲等）。

博布罗夫斯基副总裁