克莱门特·简昆 |

克莱门特·简昆

看透大师在掌握。 五、莎士比亚

他是否创作了浩瀚的和弦歌词，是否敢于再现嘈杂的混乱，是否在歌曲中传达女性的喋喋不休，是否再现鸟的声音——在壮丽的珍金歌唱的每一件事中，他都是神圣的和不朽的。 A.班夫

C. Janequin – XNUMX世纪上半叶的法国作曲家。 ——文艺复兴时期最杰出、最重要的人物之一。 不幸的是，关于他的人生道路的可靠信息很少。 但在他的作品中，人文主义艺术家、热爱生活和快乐的人、含蓄的抒情诗人和诙谐的讽刺风格画家的形象在他的作品中表现得淋漓尽致，情节和体裁多样。 像文艺复兴时期音乐文化的许多代表一样，Janequin 转向了传统的神圣音乐流派——他写了圣歌、诗篇、弥撒曲。 但最原始的作品，在同时代人中获得了巨大的成功，并保留了其艺术意义。 在法国音乐文化的发展史上，这一流派发挥了非常重要的作用。 香颂植根于中世纪的民歌和诗歌文化，存在于吟游诗人和吟游诗人的作品中，表达了社会各阶层的思想和愿望。 因此，文艺复兴艺术的特征在其中体现得比其他任何流派都更加有机和鲜明。

Janequin 歌曲的最早（已知）版本可以追溯到 1529 年，当时巴黎最古老的音乐印刷商 Pierre Attenyan 出版了许多作曲家的主要歌曲。 这个日期已经成为确定艺术家人生里程碑和创作道路的一种起点。 Janequin 激烈音乐活动的第一阶段与波尔多和昂热市有关。 从 1533 年起，他在昂热大教堂担任音乐总监，该大教堂以其教堂的高水平表演和出色的管风琴而闻名。 在 10 世纪人文主义的主要中心昂热，大学在公共生活中发挥了重要作用，作曲家花了大约 XNUMX 年。 （有趣的是，法国文艺复兴文化的另一位杰出代表弗朗索瓦·拉伯雷的青年也与昂热有关。在加尔冈图亚和潘塔格鲁尔的第四本书的序言中，他热情地回忆了这些年。）

Janequin 大约离开昂热。 1540 对他接下来的十年几乎一无所知。 有文件证明珍金在 1540 年代后期入院。 担任弗朗索瓦·德·吉斯公爵的牧师。 有几首颂歌幸存下来，献给珍昆对公爵的军事胜利。 1555年起，作曲家成为皇家合唱团的歌手，获得国王“永久作曲家”的称号。 尽管在欧洲声名鹊起，作品大获成功，香颂收藏多次再版，但扎尼琴却面临着严重的经济困难。 1559 年，他甚至向法国女王发表诗意的信息，直接抱怨贫穷。

日常生活的困难并没有让作曲家崩溃。 Zhanequin 是文艺复兴时期性格中最耀眼的类型，她坚不可摧的快乐和乐观精神，热爱所有世俗的快乐，以及看到周围世界的美丽的能力。 Janequin 的音乐与 Rabelais 的作品的比较很普遍。 艺术家们的共同点是语言的多汁和色彩（对于 Zhaneken 来说，这不仅是对诗歌文本的选择，充满了针对性的民间表达方式，充满幽默感，有趣，而且对丰富多彩的详细描述的热爱，绘画和拟声技术的广泛使用，使他的作品具有特殊的真实性和活力）。 一个生动的例子是著名的声乐幻想“巴黎的呐喊”——一个详细的，像巴黎街头生活的戏剧场景。 在一段有条理的介绍之后，作者询问听众是否愿意听巴黎街头的不和谐音，表演的第一集就开始了——卖家们诱人的惊叹声不断响起，变化着，互相打断：“馅饼，红色葡萄酒、鲱鱼、旧鞋、洋蓟、牛奶、甜菜、樱桃、俄罗斯豆、栗子、鸽子……“表演的节奏越来越快，在这华丽的不和谐中创造了一幅与“Gargantua”夸张相关的画面。 幻想以呼叫结束：“听着！ 听听巴黎的呐喊！”

Janequin 创作了许多风景如画的合唱作品，以回应他那个时代的重要历史事件。 作曲家最受欢迎的作品之一《战役》描述了 1515 年 1 月法国军队击败瑞士人的马里尼亚诺战役。 明亮而浮雕，仿佛在提香和丁托列托的战斗画布上，写下了一幅宏伟的音乐壁画的声像。 她的主题——号角的呼唤——贯穿了作品的所有片段。 根据展开的诗意情节，这首香颂由两个部分组成：2h。 – 准备战斗，XNUMX 小时 – 它的描述。 作曲家自由变换合唱作品的肌理，顺着文本，试图传达战斗前最后时刻的情感张力和士兵的英勇决心。 在战斗画面中，詹金使用了许多他那个时代的创新、极其大胆的拟声技巧：部分合唱声音模仿鼓声、小号信号、剑声。

成为其时代发现的香颂“马里尼亚诺之战”，在珍金的同胞中和法国以外都引起了许多模仿。 作曲家本人反复转向此类作品，其灵感来自法国胜利（“梅斯战役” - 1555 年和“伦蒂战役” - 1559 年）引起的爱国热潮。 Janeken的英勇爱国之歌对听众的冲击力极强。 正如他的一位同时代人作证的那样，“当“马里尼亚诺之战”进行时……在场的每个人都拿起武器，摆出好战的姿势。”

在以合唱复调方式创作的流派和日常生活的富有表现力的诗意素描和说明性绘画中，Zhanequin 才华的崇拜者挑选出猎鹿、拟声剧《鸟鸣》、《夜莺》和喜剧场景《女人的喋喋不休》。 情节、风景如画的音乐、无数细节的声音渲染的彻底性唤起了与荷兰艺术家的画布的联系，他们重视画布上描绘的最小细节。

与他不朽的合唱作品相比，这位作曲家的室内声乐歌词对听众的了解要少得多。 在他工作的早期，扎内金被普希金最喜欢的诗人之一克莱门特·马洛特的诗歌所吸引。 从 1530 年代起，香颂出现在着名的“昴宿星团”诗人的诗歌中 - 七位杰出艺术家的创意社区，他们为纪念亚历山大诗人的星座而命名他们的联盟。 在他们的作品中，Zhanequin 被图像的精致和优雅、风格的音乐性和情感的热情所吸引。 众所周知的是基于 P. Ronsard 的诗句的声乐作品，他的同时代人称他为“诗人之王”，J. Du Bellay, A. Baif。 Guillaume Cotelet 和 Claudin de Sermisy 继承了 Janequin 在复调复调歌曲领域的人文艺术传统。

N·雅沃尔斯卡娅