管风琴:对乐器、作曲、声音、类型、历史、应用的描述
黄铜

管风琴:对乐器、作曲、声音、类型、历史、应用的描述

管风琴是一种乐器,不仅声音令人印象深刻,而且大小也令人印象深刻。 他被称为音乐界的国王:他是如此的不朽和威严,以至于他没有让任何人无动于衷。

基础

风琴所属的乐器组是管乐器。 一个显着的特点是结构的巨大尺寸。 世界上最大的管风琴位于美国大西洋城:它包括30万多根管子,有455个寄存器,7本手册。 最重的人造器官重达 250 多吨。

管风琴:对乐器、作曲、声音、类型、历史、应用的描述
Boardwalk Hall(大西洋城)的管风琴

乐器听起来很强大,和弦,引起了情绪的风暴。 其音乐范围限于五个八度。 实际上,声音的可能性要广泛得多:通过切换风琴的音域,音乐家可以从容地将音符的声音向任何方向传递一个或两个八度音阶。

“音乐之王”的可能性几乎是无限的:他不仅可以使用各种标准的声音,从最低到难以置信的高。 他有能力重现大自然的声音、鸟儿的歌声、钟声、落石的轰鸣声。

装置器官

该设备相当复杂,包括各种元素、细节、零件。 主要成分是:

  • 椅子或控制台。 供音乐家控制结构的地方。 配备杠杆、开关、按钮。 还有说明书,脚踏板。
  • 手册。 几个用于用手演奏的键盘。 每个型号的数量都是单独的。 今天的最大数量是 7 件。 比其他人更常见的是,有 2-4 手册的设计。 每本手册都有自己的一组寄存器。 主手册位于最靠近音乐家的位置,配备了最响亮的寄存器。 手动键的数量为 61 个(对应于 5 个八度的范围)。
  • 寄存器。 这是风琴管的名称,由相似的音色结合在一起。 为了打开某个音域,音乐家操纵遥控器上的控制杆或按钮。 没有这个动作,寄存器不会发声。 不同国家、不同时代的机关有不同的登记数量。
  • 管道。 它们的长度、直径、形状各不相同。 有些人会说方言,有些人则没有。 强大的管道会发出沉重、低沉的声音,反之亦然。 管子的数量各不相同,有时达到一万根。 生产材料——金属、木材。
  • 踏板键盘。 由用于提取低音的脚键表示。
  • 特拉克图拉。 一种设备系统,可将信号从手册、踏板传输到管道(演奏区),或从拨动开关传输到寄存器(寄存器区)。 拖拉机的现有变体是机械的、气动的、电动的、混合的。

管风琴:对乐器、作曲、声音、类型、历史、应用的描述

创办缘起

该乐器的历史不包括几个世纪——几千年。 “音乐之王”出现在我们这个时代之前,巴比伦风笛被称为它的祖先:它的毛皮可以通过管子充气; 最后是一个带有带有舌头和孔的管道的身体。 该乐器的另一个祖先被称为排笛。

公元前 XNUMX 世纪,古希腊工匠 Ktesebius 发明了一种借助液压操作的风琴:用水压机将空气压入内部。

中世纪的管风琴并没有以优雅的结构来区分:它们有厚厚的、不舒服的键,它们彼此相距一定距离。 不能用手指弹奏——演奏者用肘部和拳头敲击键盘。

该乐器的鼎盛时期始于教会对它产生兴趣的那一刻(公元 XNUMX 世纪)。 深沉的声音是服务的完美伴奏。 设计的改进开始了:光器官变成了巨大的工具,占据了寺庙建筑的很大一部分。

在 XNUMX 世纪,最好的管风琴大师在意大利工作。 然后德国接管了。 到 XNUMX 世纪,每个欧洲国家都掌握了流行小东西的生产。

管风琴:对乐器、作曲、声音、类型、历史、应用的描述
现代风琴键盘

十四世纪是乐器的鼎盛时期:改进了设计,减小了琴键和踏板的尺寸,音域多样化,范围扩大了。 十五世纪 – 出现小型风琴(便携式)、固定式(中型)等改装的时代。

XNUMX-XNUMX世纪之交被认为是管风琴音乐的“黄金时代”。 设计被改进到了极限:该乐器可以取代整个管弦乐队,产生令人难以置信的各种声音。 作曲家 Bach、Sweelinck、Frescobaldi 专门为此乐器创作了作品。

XNUMX世纪将笨重的工具推到一边。 它们被易于使用且不需要复杂的身体动作的紧凑型设计所取代。 “音乐之王”的时代已经结束。

今天,在天主教堂的室内音乐会上可以看到和听到管风琴。 该乐器用作伴奏,进行独奏。

品种

器官根据几个标准分类:

设备:黄铜,电子,数字,簧片。

功能: 音乐会、教堂、戏剧、室内。

提供: 古典、巴洛克、交响乐。

手册数量: 一二三手动等

管风琴:对乐器、作曲、声音、类型、历史、应用的描述

最常见的器官类型:

  • 风——配备琴键、管子,是一种大型乐器。 属于航空器类。 看起来大多数人都在想象管风琴——一座几层楼高的大型建筑,位于教堂和其他宽敞的房间里。
  • Symphonic——一种在声音上具有优势的管风琴。 宽音域、高音色、音准功能允许仅此乐器即可取代整个管弦乐队。 该集团的一些代表配备了七本手册,数万根管道。
  • 戏剧——在各种音乐可能性上没有区别。 能发出钢琴声,多种杂音。 它最初的创建目的是为戏剧作品、无声电影场景配乐。
  • Hammond 风琴是一种电子乐器,其原理是基于动态序列中的声音信号的加法合成。 该工具由 L. Hammond 于 1935 年发明,作为教堂的替代品。 这种设计很便宜,很快就开始被军乐队、爵士乐、蓝调表演者积极使用。

应用领域

今天,该乐器被新教徒、天主教徒积极使用——它伴随着崇拜。 它安装在世俗的大厅中,以配合音乐会。 管风琴的可能性使音乐家可以独奏或成为管弦乐队的一部分。 “音乐之王”在合奏中相遇,伴奏合唱团、歌手,偶尔参加歌剧。

管风琴:对乐器、作曲、声音、类型、历史、应用的描述

如何演奏管风琴

成为一名管风琴师很难。 您需要同时使用手臂和腿。 没有标准的演奏方案——每种乐器都配备了不同数量的管道、键、寄存器。 掌握了一个模型,不可能转移到另一个模型,您需要重新学习该设备。

足部游戏是一个特例。 您将需要特殊、敏感的鞋子。 用脚趾、脚跟进行操作。

音乐部分分别为脚键盘和手册编写。

作曲家

“音乐之王”的作品由过去和上个世纪的天才作曲家创作:

  • M·杜普雷
  • 五、莫扎特
  • 门德尔松
  • A.加布里埃利
  • D.肖斯塔科维奇
  • R·谢德林
  • N.格里尼
Как устроен орган

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