Basso ostinato, 低音调音器 |

意大利语, 点燃. - 顽固，低音

变分形式之一，osn。 在低音中反复重复的主题和不断变化的高声。 起源于复音。 严格的写作形式，具有相同的坚定性，当重复时，会被新的对位所包围。 在 16-17 世纪。 V.o. 广泛用于舞蹈。 音乐。 一些古老的舞蹈——passacaglia、chaconne 等——代表了 V. o. 的变体。 即使在帕萨卡利亚和恰空失去了他们的舞蹈之后，这种形式仍然存在。 意义。 V.o. 还渗透到 17-18 世纪歌剧、清唱剧、康塔塔的咏叹调和合唱团中。 发展出某些旋律。 V. 湖的公式； 乐五的形象有关。 传达了一种单一的情绪，没有 k.-l。 对比的撤退。 与 V.o. 主题的简洁性有关。 作曲家试图借助对位声音口琴来丰富它。 变化和音调变化。 V. o. 主题的谐波集合促成了同音谐波的认可。 仓库，尽管它们通常以和弦形式部署。 发票。 主题五关于。 主要基于从主音到主音的音阶（全音阶或半音阶）向下或向上运动，有时会捕捉到与之相邻的音阶。 但也有更个性化的主题：

G. 珀塞尔。 颂歌玛丽女王的生日。

销售先生。 圣塞西莉亚的颂歌。

A.维瓦尔第。 2 小提琴协奏曲和管弦乐队 a-moll，乐章 II。

G. 穆法特。 帕萨卡利亚。

D. 布克斯特胡德。 Chaconne 为管风琴。

JS巴赫。 帕萨卡利亚的器官。

JS巴赫。 Cantata No. 150 中的恰空

JS巴赫。 d-moll 钢琴协奏曲，第二部分。

相似的旋律。 公式经常用于 neostinata 主题的初始低音数字中。 这表明他们与 17 至 18 世纪特征的固定主题主义的相互作用。 它还影响到 20 世纪的奏鸣曲主题。 （WA 莫扎特 – d-moll 四重奏，KV 421，L. 贝多芬 – 钢琴奏鸣曲，op. 53，J. Brahms – 钢琴奏鸣曲，op. 5，SS Prokofiev – FP 奏鸣曲 No. 2 – the第一部分的主题）。

V.o. 在 17 至 18 世纪的帕萨卡利亚和查孔。 发生在一个键中（JS Bach – Passacaglia 在 c-moll 中用于器官，Crucifixus 从质量在 b-moll）或在多个键中展开。 在后一种情况下，调制是通过改变主题（JS Bach – Chaconne from cantata No. 150）或通过小的调制链接进行的，这使得可以将主题转移到没有旋律的新调上。 变化（D. Buxtehude – Passacaglia d-moll for organ）。 在一些制作中。 这两种技术结合在一起（JS Bach – d-moll 中键盘协奏曲的中间部分）； 有时在主题表演之间插入插曲，因此形式变成了回旋曲（J. Chambonière – Chaconne F-dur 为大键琴，F. Couperin – Passacaglia in h-moll 为大键琴）。

L. Beethoven 扩大了 V. o. 的使用； 他不仅将其用作变分循环的基础。 形式（第三交响曲的结局），但也作为大型形式的一个元素，用于在大范围奔跑后固定思想和制动。 这些是 V.o. 在第 3 号快板交响曲的结尾，V.o. 集中悲哀的戏剧性。 时刻，在第七交响曲的 Vivace 尾声和 Vivace 四重奏 op 的中间。 9.

L.贝多芬。 第九交响曲，第一乐章。第七交响曲，第一乐章。

L.贝多芬。 四重奏作品。 135，第二部分。

声音动态的变化（从 p 到 f 或反之亦然）克服了重复呈现相同材料的静态。 本着同样的精神，由于对比图像的巨大发展，V.o. 在格林卡的歌剧“伊凡·苏萨宁”序曲的代码中。

米格林卡。 “伊凡·苏萨宁”，序曲。

在 19 和 20 世纪 V.的价值大约。 增加。 它的两个碱基已确定。 品种。 第一个是基于一个集中的主题，是其形象变奏的清晰序列（I. Brahms – 第 4 交响曲的结局）。 第二个将重心从一个基本主题（变成一个简单的紧固元素）转移到一个宽泛的旋律谐波。 发展（SI Taneev – 来自五重奏作品 30 的拉戈）。 这两个品种也用于独立产品。 （F.肖邦 - 摇篮曲），并作为奏鸣曲交响曲的一部分。 循环，以及歌剧和芭蕾舞作品。

超越元音的界限，固定音逐渐成为19、20世纪音乐塑造的重要原则之一； 它体现在节奏、和声、旋律的领域。 圣歌和其他音乐手段。 表现力。 多亏了 ostinato，您可以营造一种“僵硬”、“着迷”的氛围，专注于 c.-l。 一种心情，沉浸在思想中等； V.o. 它也可以用作升压器。 这些都会表达。 五、关于的可能性。 已被 19 世纪的作曲家使用。 （AP Borodin、NA Rimsky-Korsakov、R. Wagner、A. Bruckner 等），但在 20 世纪获得了特殊的重要性。 （M. Ravel、IF Stravinsky、P. Hindemith、DD Shostakovich、AI Khachaturian、DB Kabalevsky、B. Britten、K. Orff 等，在其作品中使用了最多样化的固定音形式）。

参考文献： Prорреr L.，低音定型作为技术和形成原则，В., 1926 (diss.); Litterscheid R., On the history of the basso ostinato, Marburg, 1928; Nowak L.，西方音乐中固定低音的历史的主要特征，W.，1932； Meinardus W.，H. Purcell，科隆，1939 年 (diss.) 的 Basso ostinato 技术； Gurlill W., On JS Bach's Ostinato Technique, в кн.: Music History and Present。 系列论文。 I（音乐学档案的补充），威斯巴登，1966； Вerger G., Ostinato, Chaconne, Passacaglia, Wolfenbüttel, (1968)。 См。 такжелит。 при статьях Анализ музыкальный, Вариации, Форма музыкальная。

升。 五、普罗托波波夫