伊琳娜·彼得罗芙娜·博加乔娃 |

伊琳娜·博加切娃

她于 2 年 1939 月 1900 日出生于列宁格勒。 父亲——Komyakov Petr Georgievich (1947-1917)，教授，技术科学博士，理工学院黑色冶金系主任。 母亲 – Komyakova Tatyana Yakovlevna (1956-1937)。 丈夫——高达辛斯基·斯坦尼斯拉夫·列昂诺维奇（1967年出生），著名戏剧人物，俄罗斯人民艺术家，圣彼得堡音乐学院音乐指导系主任。 女儿 – Gaudasinskaya Elena Stanislavovna（生于 XNUMX 年），钢琴家，国际和全俄比赛的冠军。 孙女——伊琳娜。

伊琳娜·博加切娃从她家族的年长成员那里继承了俄罗斯知识分子的高灵性传统。 她的父亲是一位文化底蕴深厚的人，会说四种语言，对艺术，尤其是戏剧非常感兴趣。 他希望伊琳娜接受文科教育，从小就试图让她喜欢语言。 根据伊琳娜的回忆录，母亲的嗓音很动听，但这个女孩不是从她那里继承了对歌唱的热情，而是像她的亲戚们认为的那样，是从她的祖父那里继承下来的，祖父在伏尔加河上喋喋不休，低音强劲有力。

伊琳娜·博加切娃（Irina Bogacheva）的童年是在列宁格勒度过的。 她和家人一起，充分感受到了家乡被封锁的艰辛。 在她搬走后，全家被疏散到科斯特罗马地区，直到伊琳娜上学时才返回家乡。 七年级时，伊琳娜首先来到马林斯基剧院——然后是基洛夫歌剧院和芭蕾舞剧院，他成为了她一生的挚爱。 直到现在，第一个“尤金·奥涅金”，第一个“黑桃皇后”与令人难忘的索菲亚·彼得罗芙娜·普列奥布拉任斯卡娅扮演伯爵夫人的印象还没有从记忆中抹去……

然而，成为一名歌手的模糊希望却面临着艰难的生活环境。 突然，他的父亲去世了，他的健康因封锁而受到损害，几年后他的母亲跟着他。 伊琳娜仍然是三姐妹中的老大，现在她必须照顾她们，自己谋生。 她去技术学校。 但是对音乐的热爱付出了代价，她参加了业余表演，参加了独唱和艺术表达的圈子。 曾经在马林斯基剧院舞台上表演过的声乐老师玛格丽塔·季霍诺夫娜·菲廷夫（Margarita Tikhonovna Fitingof）欣赏了她学生的独特能力，坚持让伊琳娜走上专业的歌唱之路，并亲自将她带到了列宁格勒里姆斯基-科萨科夫音乐学院。 入学考试中，博加切娃演唱了圣桑歌剧《参孙与大利拉》中大利拉的咏叹调并被录取。 从此，她的整个创作生涯都与俄罗斯第一所高等音乐教育机构——音乐学院以及剧院广场另一边的建筑——传奇的马林斯基建筑联系在一起。

Irina 成为 IP Timonova-Levando 的学生。 Bogacheva 说：“我非常感谢命运，我最终进入了 Iraida Pavlovna 的班级。” ——一个体贴聪明的老师，一个有同情心的人，她取代了我的母亲。 我们仍然通过深入的人类和创造性的交流联系在一起。” 随后，伊琳娜·彼得罗夫娜在意大利接受培训。 但她在 Timonova-Levando 的音乐学院学习的俄罗斯声乐学校成为了她歌唱艺术的基础。 1962 年，当还是一名学生时，Bogacheva 成为了全联盟格林卡声乐比赛的获奖者。 伊琳娜的巨大成功引起了剧院和音乐会组织对她的兴趣，很快她就收到了莫斯科莫斯科大剧院和列宁格勒基洛夫剧院同时首演的建议。 她选择了涅瓦河畔的大剧院。 26 年 1964 月 XNUMX 日，她在这里首次演出，在《黑桃皇后》中饰演波琳娜。

很快，世界名声传到了博加切娃。 1967年，她被派往里约热内卢著名的国际声乐比赛，并获得一等奖。 巴西评论家和其他国家的观察家称她的胜利耸人听闻，《环球报》的评论家写道：在最后一轮中充分体现了多尼采蒂和俄罗斯作家——穆索尔斯基和柴可夫斯基的精彩表演。 伴随着歌剧，歌手的演唱会活动也得到了成功开展。 很难想象这样一个快速发展的职业需要一个年轻的艺术家需要多少工作、多少专注和奉献。 从她年轻的时候起，她就对她所服务的事业、她的名誉、对她所取得的成就感到自豪，以及一种良好的、令人兴奋的渴望成为所有事情中的第一人。 对于外行来说，似乎一切都是自己发生的。 只有专业的同行才能感受到，为了让 Bogacheva 拥有的各种风格、图像、类型的音乐剧在如此高的艺术水平上得到展示，需要多少真正无私的工作。

1968 年抵达意大利实习，与著名的 Genarro Barra 一起，在他的指导下学习了其他奖学金获得者无法通过的大量歌剧：比才的卡门和威尔第的创作——阿依达、游吟诗人、路易丝米勒”， “唐卡洛斯”，“化妆舞会”。 她是国内实习生中第一个获邀在著名的斯卡拉剧院舞台上表演的人，并演唱了《乌尔丽卡》，获得了公众和评论家的热烈赞誉。 随后，Bogacheva 不止一次在意大利演出，在意大利一直受到热烈欢迎。

这位杰出艺术家的无数次进一步旅行的路线包括全球，但她艺术生涯中的主要事件、最重要角色的准备、最重要的首演——所有这一切都与她的家乡圣彼得堡有关，与马林斯基剧院。 在这里，她创建了一个女性肖像画廊，成为俄罗斯歌剧艺术宝库的财产。

Khovanshchina 的 Marfa 是她最重要的舞台创作之一。 女演员对这个角色的演绎最巅峰的就是最后一幕，“爱情葬礼”的惊艳一幕。 狂喜的进行曲，波加切娃的小号高音闪烁，爱情的旋律，超凡脱俗的柔情流淌而出，歌声可以比作大提琴，这一切都在听者的灵魂中久留，唤起一种隐秘的希望：孕育出这种美的化身的大地不会消亡，也不会充满力量。

里姆斯基-科萨科夫的歌剧《沙皇的新娘》现在被认为是与我们的时代产生鲜明共鸣的创作，当时暴力只能引发暴力。 愤怒、被践踏的自尊、柳芭莎-博加乔娃对格里高利和自己的蔑视、变化，掀起一场精神风暴，每一个阶段都由博加乔娃以非凡的心理洞察力和演技传达。 精疲力竭的她开始了咏叹调“这就是我不负众望”，她那无畏、冰冷、超凡脱俗的声音，机械般均匀的节奏让她畏缩不前：女主角没有未来，这是一种预感死亡。 波加切娃演绎的最后一幕中角色的暴风雨般的结局就像火山爆发一样。

Bogacheva 最受欢迎和最著名的角色之一是《黑桃皇后》中的伯爵夫人。 伊琳娜·彼得罗夫娜 (Irina Petrovna) 在她的家乡和国外参与了这部精彩歌剧的许多制作。 她与导演罗曼·季霍米罗夫、斯坦尼斯拉夫·高达辛斯基（在他的表演中，在穆索尔斯基剧院演出，她在欧洲、美洲、亚洲巡回演出）、指挥尤里·西蒙诺夫、指挥家尤里·西蒙诺夫、郑明文。 她被邀请参加在巴黎的巴士底歌剧院演出黑桃皇后的国际演员，在安德隆·康恰洛夫斯基的耸人听闻的朗读中。 1999 年春天，她在纽约大都会歌剧院（英语：Metropolitan Opera）中扮演伯爵夫人（以及女教师）的角色，这是一部由 Valery Gergiev 执导并由 Elijah Moshinsky 执导的历史性表演，伟大的 Plácido Domingo 在那里为纽约大都会歌剧院演出。第一次作为赫尔曼。 但也许最有成效的是与尤里·特米尔卡诺夫（Yuri Temirkanov）仔细研究伯爵夫人的角色，后者在著名的基洛夫剧院制作中监督音乐和舞台方面。

在外国作曲家在歌剧中扮演的众多角色中，有两个角色应该被挑出来，尤其是作为她最高艺术成就的角色——卡门和安内里斯。 塞维利亚烟草厂的放肆女孩和埃及法老的傲慢女儿是多么不同！ 然而，在她的所有作品中，彼此之间以及与波加切娃的其他女主角之间，他们都被一个共同的想法联系在一起：自由是主要的人权，任何人都不能，也不应该剥夺它。

威严美丽的安奈莉丝，国王的全能女儿，不知道共享爱情的幸福。 骄傲、爱和嫉妒，这促使公主变得狡猾并因愤怒而爆发，一切都在她身上奇怪地结合在一起，而 Bogacheva 发现声音和舞台色彩以最大的情感强度来传达这些状态中的每一个。 Bogacheva 指挥著名的审判场景的方式，她咆哮的低音和刺耳的高音，每个碰巧看到和听到的人都不会忘记。

“我最喜欢的角色无疑是卡门，但对我来说，她成为了对成熟度和技巧的不断考验，”Irina Bogacheva 承认。 这位艺术家似乎天生就是以不妥协和热情的西班牙人的身份出现在舞台上的。 “卡门一定有这样的魅力，”她相信，“这样观众才能在整个表演过程中无情地跟随她，仿佛她的光芒、迷人、诱惑应该散发出来。”

在 Bogacheva 最重要的角色中，Il trovatore 的 Azucena、威尔第《命运的力量》的 Preziosilla、Boris Godunov 的 Marina Mnishek 和 Igor 王子的 Konchakovna 应该被排在首位。 现代作家的最佳角色之一是安德烈·彼得罗夫（Andrey Petrov）的歌剧彼得大帝中的洗衣女玛塔·斯卡夫隆斯卡娅（Marta Skavronskaya），即未来的凯瑟琳皇后。

扮演重要角色的伊琳娜·彼得罗夫娜（Irina Petrovna）从不看不起小角色，确保没有小角色：角色的重要性和原创性根本不是由他在舞台上停留的时间长短决定的。 在尤里·特米尔卡诺夫和鲍里斯·波克罗夫斯基的戏剧《战争与和平》中，她出色地扮演了海伦·别祖霍娃的角色。 在 Valery Gergiev 和 Graham Wikk 制作的 Sergei Prokofiev 歌剧的下一部作品中，Bogacheva 扮演了 Akhrosimova 的角色。 在另一部普罗科菲耶夫歌剧——陀思妥耶夫斯基之后的赌徒——中，艺术家创造了奶奶的形象。

除了在歌剧舞台上表演外，伊琳娜·博加切娃还领导了一场活跃的音乐会活动。 她经常用管弦乐队和钢琴伴奏唱歌。 在她的音乐会曲目中，她包括古典轻歌剧的咏叹调和歌曲，包括流行歌曲。 带着灵感和感觉，她演唱了 Valery Gavrilin 的《秋天》和其他美妙的歌曲，她高度赞赏她的艺术天赋……

Bogacheva 室内乐制作历史上的一个特殊篇章与她的 DD 肖斯塔科维奇声乐作品有关。 在根据玛丽娜·茨维塔耶娃的诗句创作组曲后，他听取了许多歌手的意见，选择了将第一场演出委托给谁。 并停在博加切瓦。 伊琳娜·彼得罗夫娜和钢琴部分的演奏者SB Vakman一起，以非凡的责任感对待了首映式的准备工作。 她深入到对她来说陌生的形象世界，极大地扩展了她的音乐视野，并从中体验到了一种难得的满足感。 “与她的交流给我带来了极大的创作乐趣。 我只能梦想这样的表演，”作者说。 首演受到热烈欢迎，随后这位艺术家在世界各地多次演唱了该组曲。 受此启发，这位伟大的作曲家创作了一个版本的声乐和室内乐团组曲，而在这个版本中，博加乔娃也不止一次地演奏过它。 非凡的成功伴随着她对一位才华横溢的大师的另一部声乐作品的呼吁——“对萨沙·切尔尼诗句的五首讽刺”。

Irina Bogacheva 在 Lentelefilm 工作室和电视上工作了很多，成果丰硕。 她主演的音乐电影：《伊琳娜·博加切娃的歌唱》（导演 V. Okuntsov）、《声音与管风琴》（导演 V. Okuntsov）、《我的生活歌剧》（导演 V. Okuntsov）、《卡门——乐谱页》 （导演 O. Ryabokon）。 在圣彼得堡电视台播放视频电影《歌曲、浪漫、华尔兹》、《意大利之梦》（导演 I. Taimanova）、《俄罗斯浪漫》（导演 I. Taimanova），以及歌手在大爱乐乐团的周年纪念福利表演霍尔（在 50 岁、55 岁和 60 岁生日前）。 Irina Bogacheva 录制并发行了 5 张 CD。

目前，歌手的创作生活已经极度饱和。 她是圣彼得堡创意联盟协调委员会的副主席。 早在 1980 年，在她歌唱生涯的巅峰时期，这位歌手开始从事教育学，并在圣彼得堡音乐学院担任教授独唱二十年。 她的学生中有被认为是世界上最好的歌剧歌手之一的 Olga Borodina、Natalya Evstafieva（国际比赛的文凭获得者）和 Natalya Biryukova（国际和全俄比赛的获得者），他们在德国并获得金索菲特奖提名的有尤里·伊夫辛（穆索尔斯基剧院独奏家、国际比赛获奖者），以及马林斯基剧院的年轻独奏家埃琳娜·切博塔雷娃、奥尔加·萨沃娃等。 Irina Bogacheva – 苏联人民艺术家（1976 年）、俄罗斯联邦人民艺术家（1974 年）、俄罗斯荣誉艺术家（1970 年）、苏联国家奖获得者（1984 年）和以 M 命名的俄罗斯联邦国家奖获得者. 格林卡 (1974)。 1983年，这位歌手获得了俄罗斯联邦最高苏维埃主席团颁发的荣誉证书，24年2000月1981日，圣彼得堡立法议会授予伊琳娜·博加乔娃“圣彼得堡荣誉市民”称号. 她被授予人民友谊勋章（2000 年）和“为祖国立功”三级（XNUMX 年）。

Irina Petrovna Bogacheva 从事的密集且多方面的创作活动需要巨大的力量。 这些力量使她对艺术、音乐、歌剧产生了狂热的热爱。 她对普罗维登斯赋予的天赋有着高度的责任感。 在这种感觉的驱使下，她从小就习惯了努力、有目的、有条不紊地工作，工作的习惯对她帮助很大。

支持 Bogacheva 的是她在圣彼得堡郊区的房子，宽敞漂亮，布置符合她的品味。 Irina Petrovna 喜欢大海、森林和狗。 他喜欢和孙女一起度过空闲时间。 每年夏天，如果没有旅行，他都会尝试与家人一起游览黑海。

PS Irina Bogacheva 于 19 年 2019 月 XNUMX 日在圣彼得堡去世。