路易吉·拉布拉什 |

路易吉·拉布拉什

对于美妙的低音，Lablache 被昵称为 Zeus the Thunderer。 他的声音强劲有力，音色明亮，音域宽广，无论是在cantilena还是在演奏家乐段中听起来都很棒。 他是一位才华横溢的演员，他将艺术大师的即兴创作与现实的真实性相结合，塑造了不同角色的壮丽形象。 俄罗斯作曲家 AN Serov 将他列为“伟大的歌手兼演员类别”。 “Lablache 的狂热粉丝将他的上 D 比作瀑布的轰鸣和火山的爆炸，”Yu.A. 写道。 沃尔科夫。 ——但歌手的主要优势是能够在适当的时候让他的大而易燃的气质服从角色的意图。 Lablache 将鼓舞人心的即兴创作与高度的音乐和表演文化相结合。

瓦格纳在《唐璜》中听过他说：“一个真正的 Leporello ......他强劲的低音始终保持着灵活性和响亮......令人惊讶的清晰明亮的声音，虽然他非常灵活，但这个 Leporello 是一个不可救药的骗子，一个懦弱的谈话者。 他不大惊小怪，不跑，不跳舞，但他总是在移动，总是在正确的地方，他的尖鼻子闻到了利润、乐趣或悲伤的味道……”

Luigi Lablache 于 6 年 1794 月 1812 日出生于那不勒斯。 十二岁起，路易吉在那不勒斯音乐学院学习大提琴和低音提琴。 参加西班牙安魂曲（女低音部分）后，莫扎特开始学习歌唱。 XNUMX 年，他在圣卡洛歌剧院（那不勒斯）首次亮相。 Lablache 最初是作为低音爱好者表演的。 名气为他带来了歌剧《秘密婚姻》中杰罗尼莫一角的表演。

15 年 1821 月 XNUMX 日，拉布拉什以罗西尼的《灰姑娘》中的丹迪尼身份首次出现在斯卡拉歌剧院。 米兰人在歌剧《唐·帕斯夸莱》和《塞维利亚的理发师》中记得他。

在喜剧歌剧中，“极度肥胖”的低音拉布拉什是公众的偶像。 他的声音，音色亮丽，音域宽广，浑厚多汁，在同时代人眼中与瀑布的轰鸣相比不无道理，而高音“D”则比作火山爆发。 出色的演技天赋、取之不尽的欢乐和深邃的胸怀让这位艺术家在舞台上大放异彩。

从 Bartolo Lablache 的角色创造了一部杰作。 老守护者的性格从意想不到的一面显露出来：原来他根本不是流氓，也不是吝啬鬼，而是一个天真的抱怨者，疯狂地爱上了一个年轻的学生。 一边斥责罗西娜，一边用了片刻的时间，轻轻吻了下少女的指尖。 在关于诽谤的咏叹调的表演中，巴托洛与一位搭档进行了一场模拟对话——他倾听着，惊讶、惊讶、愤慨——可敬的唐·巴西利奥因其天真的天性而显得卑鄙不堪。

1830-1852年他在伦敦和巴黎的演出期间，这位歌手的人气达到顶峰。

他的许多最佳角色都在多尼采蒂的作品中：Dulcamara（“爱情药水”）、Marine Faliero、亨利八世（“Anne Boleyn”）。

G. Mazzini 是这样描述歌剧 Anna Boleyn 的表演的：“……那些盲目模仿罗西尼歌词的人如此野蛮地忽视的人物个性，在多尼采蒂的许多作品中都得到了认真的观察，并以罕见的方式勾勒出来。力量。 谁没有听过亨利八世的音乐描写中的故事所讲述的残酷，同时又是专横和不自然的方式？ 而当拉布拉什抛出这句话时：“另一个人将坐上英国王位，她将更值得被爱”，谁不觉得自己的灵魂在颤抖，谁不明白这一刻暴君的秘密，谁不环顾一下这个注定博林要死的院子？

D. Donati-Petteni 在他的书中引用了一个有趣的插曲。 他描述了拉布拉什成为多尼采蒂不知情的合作者的情况：

“当时，拉布拉什在他的豪华公寓里安排了难忘的夜晚，他只邀请了他最亲密的朋友。 多尼采蒂也经常参加这些庆祝活动，法国人称之为——这一次是有充分理由的——“意大利面”。

而事实上，午夜时分，当音乐停止，舞蹈结束时，大家都去了餐厅。 那里出现了一个巨大的大锅，其光彩照人，其中——不变的通心粉，拉布拉什总是用它来招待客人。 每个人都收到了他们的一份。 屋主在场，看着其他人吃饭就满足了。 可客人一吃完晚饭，他就一个人坐在桌边。 脖子上系着一条巨大的餐巾纸盖在胸前，他一言不发，用说不出的贪婪将自己最喜欢的菜的残羹剩饭吃掉了。

有一次，也非常喜欢意大利面的多尼采蒂来得太晚了——所有的东西都被吃光了。

“我会给你意大利面，”拉布拉什说，“有一个条件。” 这是专辑。 坐在桌旁，写两页乐谱。 你在作曲，周围的人都默不作声，谁说话，就摆出一张罚单，我来惩治犯人。

“同意，”多尼采蒂说。

他拿起笔开始工作。 我刚画出两条音乐线，就有人美丽的嘴唇说出了几句话。 是波斯尼亚尼小姐。 她告诉马里奥：

“我们打赌他正在创作一首 cavatina。

马里奥漫不经心地回答：

“如果它是为我准备的，我会很高兴。

塔尔伯格也打破了规矩，拉布拉什用雷鸣般的声音叫三人下令：

——范特，波斯尼亚尼女士，范特，塔尔伯格。

- 我完成了！ 多尼采蒂叫道。

他在 22 分钟内写了两页音乐。 拉布拉什向他伸出手，领他走进餐厅，那里刚端上了一锅新的意大利面。

大师在桌旁坐下，开始像加冈图亚一样吃饭。 与此同时，拉布拉什在客厅宣布了对三名扰乱治安的人的处罚：波斯尼亚尼女士和马里奥将演唱《爱之药》的二重唱，而塔尔伯格则为伴奏。 这是一个美妙的场景。 他们开始大声喊作者，多尼采蒂用餐巾纸捆着，开始为他们鼓掌。

两天后，多尼采蒂向拉布拉什要了一张他录制音乐的专辑。 他加上了歌词，这两页音乐就变成了 Don Pasquale 的合唱团，两个月后响彻整个巴黎的优美华尔兹。”

毫不奇怪，拉布拉什成为了歌剧《唐·帕斯夸莱》中主角的第一位演员。 这部歌剧于 4 年 1843 月 XNUMX 日在巴黎的意大利剧院与格里西、拉布拉什、坦布里尼和马里奥一起首演。 成功是胜利的。

意大利剧院的大厅从未见过如此精彩纷呈的巴黎贵族聚会。 Escudier 回忆说，人们必须看到，并且必须听到多尼采蒂最高创作中的拉布拉什。 当艺术家带着孩子气的脸出现时，灵巧而同时，仿佛在他肥胖的身体的重压下安顿下来（他将手和心献给亲爱的诺丽娜），整个大厅都响起了友好的笑声。 当他以惊人的声音压倒所有其他声音和管弦乐队时，他在著名的、不朽的四重奏中如雷贯耳，整个大厅都被真正的钦佩所占据——喜悦的陶醉，对歌手和作曲家来说都是巨大的胜利。

拉布拉什在罗西尼安的作品中扮演了许多出色的角色：Leporello、Assur、William Tell、Fernando、Moses（Semiramide、William Tell、The Thiifying Magpie、Moses）。 拉布拉什是沃尔顿（贝里尼的《清教徒》，1835 年）、摩尔伯爵（威尔第的《强盗》，1847 年）的第一个表演者。

从 1852/53 赛季到 1856/57 赛季，拉布拉什在圣彼得堡的意大利歌剧院演唱。

Gozenpud 写道：“这位具有鲜明创作个性的艺术家成功地演绎了英雄主义和特色部分，作为贝斯爱好者出现在俄罗斯观众面前。” - 幽默、自发性、罕见的舞台天赋、强大的声音和巨大的音域决定了他作为音乐界无与伦比的艺术家的重要性。 在他最高的艺术成就中，我们首先应该说出 Leporello、Bartolo、Don Pasquale 的形象。 在同时代人看来，拉布拉什的所有舞台创作都具有鲜明的真实性和活力。 他的 Leporello 尤其如此——厚颜无耻，性情温和，以主人的胜利为荣，总是对一切不满意，厚颜无耻，胆小怯懦。 拉布拉什作为歌手和演员吸引了观众。 在巴托洛的形象中，他没有强调自己的负面属性。 巴托洛没有生气和嫉妒，而是好笑甚至感人。 也许这种解释受到了来自 Paisiello 的《塞维利亚理发师》的传统的影响。 艺术家创造的角色的主要品质是天真无邪。”

罗斯蒂斯拉夫写道：“拉布拉什设法赋予了（一个小党派）特别重要的意义……他既可笑又不信任，仅仅因为他简单而受骗。 请注意在 Don Basilio 的咏叹调 la calunma 中拉布拉什脸上的表情。 拉布拉什用咏叹调做了一个二重唱，但二重唱是模仿的。 他并没有突然理解狡猾的唐巴西利奥所提供的所有诽谤的卑鄙 - 他倾听，惊讶，跟随他的对话者的每一个动作，仍然不能让自己接受他的简单概念，以便一个人可以侵犯这种卑鄙。

拉布拉什以罕见的风格演绎意大利、德国和法国音乐，毫不夸张或讽刺，是艺术天赋和风格的典范。

在俄罗斯巡演结束时，拉布拉什完成了他在歌剧舞台上的表演。 他回到家乡那不勒斯，于 23 年 1858 月 XNUMX 日去世。