抒情音乐作品

任何抒情作品的中心都是一个人（例如作者或角色）的感受和经历。即使一部作品描述事件和物体，这种描述也会透过作者或抒情英雄的情绪棱镜，而史诗和戏剧则意味着并要求更大的客观性。

史诗的任务是描述事件，而作者在这种情况下的观点是一个外部公正观察者的观点。该剧的作者完全没有“自己”的声音；他想向观众（读者）传达的一切，都应该从作品中人物的言行中清晰地体现出来。

因此，在抒情、史诗和戏剧这三种传统的文学类型中，抒情是最接近音乐的。它需要让自己沉浸在另一个人的经历世界中的能力，这些经历本质上通常是抽象的，但音乐最能传达情感而不用命名。抒情音乐作品分为几种类型。让我们简单地看一下其中的一些。

声乐歌词

浪漫歌词是最常见的声乐歌词类型之一。浪漫史是一首抒情诗（通常是短诗）的作品。言情小说的旋律与其文本密切相关，不仅反映了诗歌的结构，而且通过节奏、语调等手段反映了诗歌的个性意象。作曲家有时会将他们的浪漫故事结合到整个声乐循环中（贝多芬的《致远方的爱人》、舒伯特等人的《冬之旅》和《美丽的磨坊主的妻子》）。

室内器乐歌词

室内乐作品旨在由一小群表演者在狭小的空间内表演，其特点是更加关注个人的个性。这些特点使得室内器乐非常适合传达抒情意象。室内乐的抒情原则在浪漫主义作曲家的作品中表现得尤为强烈（门德尔松的《无词歌》）。

抒情史诗交响曲

另一种抒情音乐作品是抒情史诗交响曲，它起源于奥德音乐，其创始人被认为是舒伯特（C大调交响曲）。在这类作品中，事件的叙述与叙述者的情感经历相结合。

抒情戏剧交响曲

音乐中的歌词不仅可以与史诗结合，也可以与戏剧结合（例如莫扎特的第40交响曲）。此类作品中的戏剧性似乎超越了音乐固有的抒情本质，改变了歌词并将其用于自己的目的。抒情戏剧交响乐是由浪漫派作曲家发展起来的，后来出现在柴可夫斯基的作品中。

正如我们所看到的，抒情音乐作品可以采取多种形式，每种形式都有自己的特点，并且都受到听众和音乐学家的兴趣。

向右看——你会看到有多少人已经加入了我们的联系小组——他们热爱音乐并且想要交流。也加入我们吧！还有……让我们听听音乐歌词中的一些东西……例如，谢尔盖·拉赫玛尼诺夫（Sergei Rachmaninov）的美妙的春天浪漫曲。

谢尔盖·拉赫玛尼诺夫《泉水》——费奥多尔·图特切夫的诗