Mikalojus Konstantinas Çiurlionis |

Mikalojus Çiurlionis

秋天。 裸花园。 半裸的树木沙沙作响，树叶覆盖了小路，天空灰暗，悲伤到只有灵魂才能悲伤。 MK Ciurlionis

MK Chiurlionis 的一生很短暂，但却充满了创造性的光明和多事。 他创造了约。 约 300 幅画作350 首音乐，大部分是钢琴缩影 (240)。 他为室内乐团、合唱团、管风琴创作了几部作品，但最重要的是 Čiurlionis 喜欢管弦乐队，尽管他很少写管弦乐：2 首交响诗“在森林里”（1900 年）、“海”（1907 年）、序曲“ Kėstutis”（1902 年）（Kyastutis，前基督教立陶宛的最后一位王子，因与十字军的战斗而闻名，于 1382 年去世）。 “立陶宛田园交响曲”的草图，交响诗“世界的创造”的草图被保存下来。 （目前，几乎所有 Čiurlionis 的遗产——绘画、图形、音乐作品的亲笔签名——都保存在他位于考纳斯的博物馆中。）Čiurlionis 生活在一个奇异的幻想世界中，用他的话说，“只有直觉可以判断。” 他喜欢与大自然独处：看日落，在夜晚的森林中漫步，走向雷雨。 聆听大自然的音乐，在他的作品中，他力求传达其永恒的美丽与和谐。 他的作品形象是有条件的，关键在于民间传说的象征意义，在于幻想与现实的特殊融合，这是人们世界观的特点。 民间艺术“应该成为我们艺术的基础……”Čiurlionis 写道。 “……立陶宛音乐存在于民歌中……这些歌曲就像珍贵的大理石块，只有天才才能从中创造出不朽的作品。” 正是立陶宛的民歌、传说和童话故事造就了 Čiurlionis 的艺术家。 从孩提时代起，它们就渗透到他的意识中，成为灵魂的一个粒子，在JS巴赫、柴可夫斯基的音乐旁边占有一席之地。

Čiurlionis 的第一位音乐老师是他的父亲，一位风琴师。 1889-93 年。 Čiurlionis 在 Plungė 的 M. Oginsky（作曲家 MK Oginsky 的孙子）的管弦学校学习； 1894-99 年在华沙音乐学院 3. 莫斯科学习作曲； 1901-02 年，他在 K. Reinecke 领导下的莱比锡音乐学院取得进步。 一个兴趣广泛的人。 Čiurlionis 热切地吸收所有的音乐印象，热情地学习艺术史、心理学、哲学、占星术、物理学、数学、地质学、古生物学等。在他的学生笔记本中，有一个奇怪的音乐作品草图和数学公式交织在一起，切片图地壳和诗歌。

从音乐学院毕业后，Čiurlionis 在华沙生活了几年（1902-06 年），并在这里开始绘画，这让他越来越着迷。 从现在开始，音乐和艺术兴趣不断交叉，决定了他在华沙教育活动的广度和多样性，自 1907 年在维尔纽斯，Čiurlionis 成为立陶宛艺术协会及其下属音乐部门的创始人之一，领导 Kankles合唱团，组织立陶宛艺术展览，音乐比赛，从事音乐出版，精简立陶宛音乐术语，参加民俗委员会工作，作为合唱团指挥和钢琴家进行音乐会活动。 有多少想法未能实现！ 他怀念立陶宛音乐学校和音乐图书馆，怀念维尔纽斯的故宫。 他还梦想到遥远的国家旅行，但他的梦想只实现了一部分：1905 年 Čiurlionis 访问了高加索地区，1906 年他访问了布拉格、维也纳、德累斯顿、纽伦堡和慕尼黑。 1908-09 年。 Čiurlionis 住在圣。 圣彼得堡，自 1906 年以来，他的画作多次在展览中展出，引起了 A. 斯克里亚宾和艺术世界的艺术家。 利益是相互的。 Čiurlionis 的浪漫象征意义，对元素的宇宙崇拜——大海、太阳，攀登幸福之鸟背后闪亮山峰的动机——所有这些都与 A. 斯克里亚宾，L. 安德烈耶夫，M. 高尔基，A. 堵塞。 他们也因对艺术综合的渴望而聚集在一起，这是时代的特征。 在 Čiurlionis 的作品中，这个想法的诗意、图像和音乐的体现经常同时出现。 于是，1907年，他完成了交响诗《大海》，之后又创作了钢琴循环《大海》和风景如画的三联曲《大海的奏鸣曲》（1908年）。 除了钢琴奏鸣曲和赋格曲外，还有画作《星辰奏鸣曲》、《春天奏鸣曲》、《太阳奏鸣曲》、《赋格曲》； 诗歌循环“秋天的奏鸣曲”。 它们的共同点在于图像的身份、微妙的色彩感、体现自然不断重复和不断变化的节奏的愿望——由艺术家的想象力和思想产生的伟大宇宙：“......翅膀张开，圈子绕得越多，就越容易，人就会越快乐……”（M. K. 丘利奥尼斯）。 Čiurlionis 的生命非常短暂。 他在他的创造力的巅峰时期去世，在普遍认可和荣耀的门槛上，在他最大成就的前夕，没有时间完成他计划的大部分事情。 他的艺术天赋像流星一样迸发而出，留给我们一种独特的、无与伦比的艺术，诞生于原创性的想象力； 罗曼·罗兰称之为“全新大陆”的艺术。

O·阿维扬诺娃