莫德斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基 |

谦虚的穆索斯基

生活，无论它影响到哪里； 是的，无论多么咸，对人们的一次大胆、真诚的演讲……——这是我的酵，这是我想要的，也是我害怕错过的。 摘自 7 年 1875 月 XNUMX 日 M. Mussorgsky 给 V. Stasov 的一封信

以一个人为目标，是何等浩瀚、丰富的艺术世界！ 摘自 M. Mussorgsky 于 17 年 1875 月 XNUMX 日给 A. Golenishchev-Kutuzov 的一封信

Modest Petrovich Mussorgsky 是 XNUMX 世纪最大胆的创新者之一，他是一位才华横溢的作曲家，远远领先于他的时代，对俄罗斯和欧洲音乐艺术的发展产生了巨大影响。 他生活在一个精神高潮最高、社会变革深刻的时代； 那是俄罗斯公共生活积极推动艺术家民族自觉意识觉醒的时期，作品层出不穷， 呼吸新鲜、新奇，最重要的是，令人惊叹的真实俄罗斯生活的真实和诗歌 （一。列宾）。

在他的同时代人中，穆索尔斯基最忠实于民主理想，毫不妥协地服务于生活的真理， 不管多咸，并且如此痴迷于大胆的想法，以至于即使是志同道合的朋友也常常对他的艺术追求的激进性质感到困惑，并且并不总是赞同他们。 穆索尔斯基在一个地主的庄园里度过了父权农民生活的童年时光，随后写道 自传笔记, 究竟是什么 熟悉俄罗斯民间生活的精神是音乐即兴创作的主要动力…… 不仅仅是即兴创作。 菲拉雷特弟兄后来回忆说： 在青春期和青年时期，已经成年 （穆索尔斯基。- OA） 总是以特别的爱对待一切民间和农民，认为俄罗斯农民是一个真实的人.

这个男孩的音乐天赋很早就被发现了。 第七年，在母亲的指导下，他已经在钢琴上弹奏了李斯特的简单作曲。 然而，家里没有人认真考虑过他的音乐前途。 根据家族传统，他于 1849 年被带到圣彼得堡：首先进入彼得和保罗学校，然后转到近卫少尉学校。 这是 豪华的炮台, 他们学习的地方 军事芭蕾，并遵循臭名昭著的通告 必须服从，并保持对自己的推理, 以各种可能的方式被淘汰 头脑中的愚蠢鼓励幕后轻浮的消遣。 穆索尔斯基在这种情况下的精神成熟是非常矛盾的。 他擅长军事科学，为此 受到皇帝特别亲切的关注……; 在派对上他很受欢迎，他整晚都在玩波尔卡舞和四轮舞。 但与此同时，内心对认真发展的渴望促使他不顾军事当局的不满，学习外语、历史、文学、艺术，向名师 A. Gerke 上钢琴课，参加歌剧表演。

1856年，从学校毕业后，穆索尔斯基被招入了Preobrazhensky近卫团的军官。 在他面前开启了辉煌的军事生涯的前景。 然而，在 1856/57 年冬天认识了 A. Dargomyzhsky，Ts。 崔，M.巴拉基列夫开辟了其他道路，一个逐渐成熟的精神转折点来了。 作曲家自己写道： 和睦相处……拥有一群才华横溢的音乐家，不断的对话以及与俄罗斯科学家和作家的广泛联系，弗拉德就是这样。 拉曼斯基、屠格涅夫、科斯托马罗夫、格里戈罗维奇、卡维林、皮塞姆斯基、舍甫琴科等人，特别激发了这位年轻作曲家的大脑活动，并给了它一个严肃的、严格的科学方向。.

1 年 1858 月 XNUMX 日，穆索尔斯基递交辞呈。 尽管有朋友和家人的劝说，他还是放弃了服兵役，这样就没有什么可以分散他对音乐追求的注意力。 穆索尔斯基不堪重负 可怕的、不可抗拒的对全知的渴望. 他研究音乐艺术的发展史，与巴拉基列夫四手重演贝多芬、R.舒曼、F.舒伯特、F.李斯特、G.柏辽兹的许多作品，大量阅读，思考。 这一切都伴随着崩溃、紧张的危机，但在痛苦地克服疑虑中，创造力得到加强，形成了原始的艺术个性，形成了世界观立场。 穆索尔斯基越来越被平民百姓的生活所吸引。 俄罗斯的大自然中有多少新鲜的一面，没有受到艺术的影响，哦，有多少！ 他在一封信中写道。

穆索尔斯基的创作活动如火如荼地开始了。 工作继续 不堪重负，每件作品都开辟了新的视野，即使它没有走到最后。 所以歌剧仍未完成 俄狄浦斯王 и 萨兰博，作曲家第一次试图体现最复杂的人民命运交织和强烈的专横个性。 一部未完成的歌剧对穆索尔斯基的作品起到了极其重要的作用。 婚姻 （1 年第 1868 幕），其中，在达戈梅日斯基的歌剧的影响下 石客 他使用了 N. Gogol 剧本几乎没有变化的文本，为自己设定了音乐再现的任务 人类语言的所有最微妙的曲线. 穆索尔斯基对软件的想法着迷，像他的兄弟一样创造 极少数，多部交响乐作品，其中—— 秃山上的夜晚 （1867 年）。 但最引人注目的艺术发现是在 60 年代。 在声乐方面。 歌曲出现了，音乐中第一次出现了民间类型的画廊，人们 羞辱和侮辱：Kalistrat，Gopak，Svetik Savishna，摇篮曲到 Eremushka，孤儿，采蘑菇. 穆索尔斯基在音乐中恰当而准确地再现生活自然的能力令人惊叹（我会注意到一些人，然后，有时，我会浮雕)，再现生动有特色的演讲，让剧情在舞台上可见。 最重要的是，这些歌曲充满了对贫困者的同情心，以至于在每首歌曲中，一个普通的事实都上升到了悲剧概括的水平，上升到了社会指责的悲哀。 这首歌的出现绝非偶然 修士 被审查了！

穆索尔斯基 60 年代作品的巅峰之作。 成为歌剧 鲍里斯·戈杜诺夫（Boris Godunov） （关于 A. Pushkin 的戏剧情节）。 穆索尔斯基于 1868 年开始写它，并在 1870 年夏天将第一版（没有波兰法案）提交给了帝国剧院理事会，该理事会拒绝了该歌剧，据称是由于缺少女性角色和宣叙调的复杂性. 1873年，在歌手余的协助下，经过修改（其中一个结果是克罗米附近的著名场景）。 普拉托诺娃上演了歌剧的 3 个场景，并于 8 年 1874 月 XNUMX 日上演了整部歌剧（尽管有较大的剪辑）。 具有民主思想的公众以真正的热情欢迎穆索尔斯基的新作品。 然而，歌剧的进一步命运是艰难的，因为这部作品最果断地破坏了关于歌剧表演的惯常观念。 这里的一切都是新的：人民利益与王权不可调和的尖锐社会观念，激情和性格暴露的深度，以及杀戮国王形象的心理复杂性。 音乐语言被证明是不寻常的，穆索尔斯基自己写道： 通过对人类方言的研究，我达到了这个方言创造的旋律，达到了旋律中宣叙调的体现.

歌剧 鲍里斯·戈杜诺夫（Boris Godunov） - 民间音乐剧的第一个例子，俄罗斯人民作为一股决定性影响历史进程的力量出现。 同时，人们以多种方式表现出来：群众， 受到相同想法的启发，以及一个多彩的民间人物画廊，在他们的生活真实性中引人注目。 历史情节让穆索尔斯基有机会追溯 发展人民精神生活, 理解 过去在现在, 提出许多问题——伦理的、心理的、社会的。 作曲家展示了流行运动的悲惨命运及其历史必然性。 他想出了一个宏伟的想法，创作一部歌剧三部曲，讲述俄罗斯人民在历史关键转折点的命运。 虽然还在努力 鲍里斯·戈杜诺夫（Boris Godunov） 他萌生了一个想法 霍万什奇纳 并很快开始收集材料 普加乔夫. 所有这一切都是在 70 年代的 V. Stasov 的积极参与下进行的。 与穆索尔斯基关系密切，是少数几个真正理解作曲家创作意图的严肃性的人之一。 当 Khovanshchina 将被创建时，我将一生奉献给你……你给了它一个开始，——穆索尔斯基于 15 年 1872 月 XNUMX 日写信给斯塔索夫。

从事于 霍万什奇纳 进行得很艰难——穆索尔斯基转向了远远超出歌剧表演范围的材料。 然而，他写得很认真（工作如火如荼！），尽管由于许多原因而中断了很长时间。 此时的穆索尔斯基正面临着崩溃的艰难时期 巴拉基列夫圆，与崔和里姆斯基-科萨科夫的关系降温，巴拉基列夫离开音乐和社交活动。 官方服务（自 1868 年以来，穆索尔斯基一直是国有资产部森林司的一名官员）只剩下晚上和晚上的时间来作曲，这导致了严重的过度劳累和越来越长时间的抑郁症。 然而，尽管如此，这位作曲家在这一时期的创作力量却在其艺术思想的力量和丰富性上引人注目。 伴随着悲剧 霍万什奇纳 自 1875 年以来，穆索尔斯基一直在创作一部喜剧歌剧 索罗钦斯基博览会 （根据果戈理）。 这很好地节省了创造力穆索尔斯基写道。 — 两个pudoviks：附近的“Boris”和“Khovanshchina”可以粉碎…… 1874 年夏天，他创作了钢琴文学的杰出作品之一——《循环》 展览图片献给斯塔索夫，穆索尔斯基对他的参与和支持无限感激： 没有人比你在所有方面都温暖了我……没有人更清楚地向我展示了道路...

这个想法是写一个循环 展览图片 产生于 1874 年 XNUMX 月艺术家 V. Hartmann 的遗作展览的印象。他是 Mussorgsky 的密友，他的突然去世深深地震惊了作曲家。 工作进展迅速，密集： 声音和思想悬在空中，我吞咽又吃得过饱，勉强在纸上抓挠. 并且并行地，3个声音循环依次出现： 幼儿园 （1872，关于自己的诗）， 没有太阳 （1874）和 死亡的歌舞 （1875-77 年——都在 A. Golenishchev-Kutuzov 站）。 它们成为作曲家整个室内声乐创造力的结果。

身患重病，饱受匮乏、孤独和不被认可的痛苦，穆索尔斯基固执地坚持认为 会战斗到最后一滴血. 在他去世前不久，1879 年夏天，他与歌手 D. Leonova 一起到俄罗斯南部和乌克兰进行了一次大型音乐会之旅，演奏了格林卡的音乐， 库奇克人，舒伯特，肖邦，李斯特，舒曼，他的歌剧节选 索罗钦斯基博览会 并写下有意义的词： 生活在呼唤一种新的音乐作品，一种广泛的音乐作品…… 到新的海岸 而无边的艺术!

命运另有安排。 穆索尔斯基的健康状况急剧恶化。 1881 年 XNUMX 月，中风。 穆索尔斯基被安置在尼古拉耶夫斯基军事陆上医院，在那里他没有时间完成就去世了 霍万什奇纳 и 索罗钦集市.

作曲家死后的全部档案都交给了里姆斯基-科萨科夫。 他完成了 霍万什奇纳, 进行了新的版本 鲍里斯·戈杜诺夫（Boris Godunov） 并在京剧舞台上取得了成就。 在我看来，我的名字甚至是 Modest Petrovich，而不是 Nikolai Andreevich里姆斯基-科萨科夫写信给他的朋友。 索罗钦集市 由 A. Lyadov 完成。

作曲家的命运是戏剧性的，他的创作遗产的命运是艰难的，但穆索尔斯基的荣耀是不朽的，因为 音乐对他来说既是对深爱的俄罗斯人民的一种感觉，也是一种想法——一首关于他的歌……（B. Asafiev）。

O·阿维扬诺娃

楼主的儿子。 开始军事生涯后，他继续在圣彼得堡学习音乐，这是他在卡雷沃接受的第一堂课，并成为了一名优秀的钢琴家和一名优秀的歌手。 与 Dargomyzhsky 和 ​​Balakirev 交流； 1858年退休； 1861年农民的解放反映在他的财务状况上。 1863 年，在林业部任职期间，他成为了全能手下的成员。 1868 年，为了改善他的健康，他在他兄弟在明基诺的庄园待了三年后，进入内政部服务。 1869 年至 1874 年间，他为鲍里斯·戈杜诺夫创作了多个版本。 由于对酒精的痛苦上瘾而破坏了他已经很差的健康状况，他断断续续地创作。 1874 年与不同的朋友住在一起 – 与 Golenishchev-Kutuzov 伯爵（穆索尔斯基为音乐创作的诗歌作者，例如，在“死亡之歌与死亡之舞”循环中）。 1879 年，他与歌手 Daria Leonova 一起进行了一次非常成功的巡演。

“鲍里斯·戈杜诺夫”的想法出现和创作这部歌剧的年代是俄罗斯文化的基础。 此时，陀思妥耶夫斯基和托尔斯泰等作家工作，而年轻的如契诃夫等作家则在他们的现实主义艺术中主张内容重于形式，体现了人民的贫困、牧师的酗酒和野蛮人的残暴。警察。 Vereshchagin 创作了献给日俄战争的真实照片，在《战争神化》中，他将一座头骨金字塔献给了过去、现在和未来的所有征服者； 伟大的肖像画家列宾也转向风景和历史绘画。 就音乐而言，此时最具特色的现象是“大手笔”，旨在增加民族学派的重要性，利用民间传说来营造过去的浪漫画面。 在穆索尔斯基的心目中，民族学派似乎是某种古老的、真正古老的、一动不动的东西，包括永恒的民间价值观，在东正教中几乎可以找到的神圣事物，在民间合唱中，最后，仍然保留着强大的语言远距离音源的响度。 以下是他在 1872 年至 1880 年间写给斯塔索夫的信中表达的一些想法：“这不是第一次采摘黑土，但您要采摘的不是施肥，而是原料，而不是结识人民，但是渴望友爱……黑钙土的力量会在你捡到底部之前表现出来……”; “对一种美的艺术描绘，就其物质意义而言，粗鲁的幼稚是艺术的幼稚时代。 大自然最美好的特征 人类和 人类群众，烦人的在这些鲜为人知的国家采摘并征服它们——这才是艺术家真正的使命。 作曲家的使命不断促使他高度敏感、叛逆的灵魂为新事物和发现而奋斗，这导致了创作起伏的不断交替，这与活动的中断或向太多方向蔓延有关。 穆索尔斯基在给斯塔索夫的信中写道：“我对自己变得如此严格，”投机性地，我变得越严格，我变得越放荡。 <...> 小事没有心情； 然而，在考虑大型生物时，小型戏剧的构成是一种休息。 对我来说，思考大型生物变成了一种假期……所以对我来说，一切都变成了翻筋斗——纯粹的放荡。

除了两部主要歌剧之外，穆索尔斯基还开始并完成了剧院的其他作品，更不用说华丽的抒情循环（口语演讲的美丽体现）和著名的创新画展，这也证明了他作为一名演员的巨大才华。钢琴家。 一个非常大胆的和声器，独奏和合唱的民歌模仿的作者，具有非凡的舞台音乐感，始终如一地引入远离传统娱乐计划的剧院的想法，从欧洲珍贵的情节情节剧（主要是爱情），作曲家赋予了历史类型，活力，雕塑般的清晰度，燃烧的火热以及如此深刻和富有远见的清晰度，以至于任何修辞的暗示都完全消失了，只剩下具有普遍意义的图像。 没有人像他一样，在音乐剧中专门培养了俄罗斯民族史诗，以至于拒绝公开模仿西方。 但在泛斯拉夫语言的深处，他设法找到了每个人的痛苦和快乐的共鸣，他用完美且始终现代的方式表达了这一点。

G. Marchesi（由 E. Greceanii 翻译）