纳坦·格里戈里耶维奇·拉赫林 (Natan Rakhlin)。

内森·拉赫林

苏联人民艺术家（1948 年），斯大林奖二等奖获得者（1952 年）。 “一天晚上，我和同志们去了城市花园。 基辅歌剧院管弦乐队正在水槽里演奏。 我有生以来第一次听到交响乐团的声音，我看到了我什至不怀疑存在的乐器。 当李斯特的“前奏曲”开始演奏，圆号开始独奏时，我觉得大地从我脚下滑落。 大概从那一刻起，我就开始梦想成为交响乐团的指挥这一职业。

拉克林那时十五岁。 到这个时候，他已经可以认为自己是一名音乐家了。 在他的家乡切尔尼戈夫地区的斯诺夫斯克，他开始了他的“音乐会活动”，在电影中拉小提琴，并在十三岁时成为 G. Kotovsky 团队的信号号手。 然后这位年轻的音乐家是基辅高等军事学校铜管乐队的成员。 1923年被派往基辅音乐学院学习小提琴。 同时，指挥的梦想并没有离开拉赫林，现在他已经在李森科音乐戏剧学院的指挥系学习，师从V. Berdyaev和A. Orlov。

从学院毕业后（1930 年），拉赫林与基辅和哈尔科夫广播管弦乐团、顿涅茨克交响乐团合作（1928-1937 年），并于 1937 年成为乌克兰 SSR 交响乐团的负责人。

在全联盟比赛（1938 年）中，他与 A. Melik-Pashayev 一起获得了二等奖。 很快，拉赫林就被提升为苏联主要指挥家的行列。 伟大卫国战争期间，他领导苏联国家交响乐团（1941-1944），乌克兰解放后，他指挥共和乐团长达二十年。 最后，在 1966-1967 年间，拉赫林组织并领导了喀山交响乐团。

一直以来，这位指挥家在国内外举办了许多音乐会。 拉赫林的每一场表演都给音乐爱好者带来了快乐的发现和美妙的审美体验。 因为拉赫林已经获得了普遍的认可，他孜孜不倦地继续他的创造性探索，在他几十年来一直从事的那些作品中寻找新的解决方案。

苏联著名大提琴家 G. Tsomyk 曾多次参加指挥家的音乐会，他这样描述这位艺术家的表演形象：“拉赫林完全可以被称为即兴指挥家。 在排练中发现的只是拉赫林的草图。 指挥在音乐会上如花似玉。 一位伟大艺术家的灵感赋予他新的色彩，有时不仅对管弦乐队的音乐家，甚至对指挥家本人来说都是出乎意料的。 在表演计划中，这些发现是在排练期间准备的。 但他们的特殊魅力就在于这里，在大厅，在观众面前，在指挥和管弦乐队的共同工作中所产生的那种“轻微”。”

拉赫林是各种作品的出色诠释者。 但即使在其中，他对巴赫-格迪克的《帕萨卡利亚》、贝多芬的《第九交响曲》、柏辽兹的《奇幻交响曲》、李斯特和施特劳斯的交响诗、柴可夫斯基的《曼弗雷德》、《弗朗西斯卡·达·里米尼》第六交响曲的解读也脱颖而出。 他经常在他的节目和作品中加入苏联作曲家 N. Myaskovsky、R. Glier、Y. Shaporin、D. Shostakovich（第 XNUMX 交响曲的第一版）、D. Kabalevsky、T. Khrennikov、V. Muradeli、Y伊万诺夫等人。

作为乌克兰交响乐团的首席指挥，拉赫林为普及共和国作曲家的创造力做了很多工作。 他第一次向听众展示了著名作曲家——B. Lyatoshinsky、K. Dankevich、G. Maiboroda、V. Gomolyaka、G. Taranov 以及年轻作家的作品。 D. Shostakovich 指出了最后一个事实：“我们苏联作曲家对 N. Rakhlin 对年轻音乐创作者的热爱态度特别满意，他们中的许多人在创作交响乐作品时感激地接受并继续接受他的宝贵建议。”

N. Rakhlin 教授的教学活动与基辅音乐学院有关。 在这里，他培养了许多乌克兰指挥家。

点燃：G. Yudin。 乌克兰指挥家。 《SM》，1951年，第8期； M. 鸡皮疙瘩。 内森·拉林。 《SM》，1956 年，第 5 期。

L. Grigoriev，J. Platek，1969