“卢浮宫音乐家”管弦乐队（Les Musiciens du Louvre）|

卢浮宫的音乐家

历史乐器管弦乐团，1982 年由指挥家 Mark Minkowski 在巴黎创立。 从一开始，集体创作活动的目标就是复兴法国对巴洛克音乐的兴趣，以及它在那个时代的乐器上历史上正确的表演。 几年来，乐团赢得了巴洛克和古典音乐的最佳诠释者之一的美誉，在日益受到关注方面发挥了重要作用。 “卢浮宫音乐家”的剧目起初由夏彭捷、卢利、拉莫、玛莱、穆雷的作品组成，后来又加入了格鲁克和亨德尔的歌剧，包括那些当时很少演出的作品（“忒修斯”、“阿玛迪斯的Gal”、“Richard the First”等），后来——莫扎特、罗西尼、柏辽兹、奥芬巴赫、比才、瓦格纳、福雷、柴可夫斯基、斯特拉文斯基的音乐。

1992 年，在“卢浮宫音乐家”的参与下，凡尔赛巴洛克音乐节（格鲁克的“阿尔米德”）开幕，1993 年，里昂歌剧院翻新建筑开幕（“辉腾” ”由卢利）。 与此同时，由 Mark Minkowski 指挥的管弦乐队与国际独奏家团队录制的 Stradella 的清唱剧《施洗者圣约翰》被《留声机》杂志评为“巴洛克音乐的最佳声乐录音”。 1999 年，卢浮宫音乐家与摄影师兼电影制片人威廉·克莱因合作，创作了亨德尔清唱剧《弥赛亚》的电影版本。 与此同时，他们在萨尔茨堡的三一音乐节上首次演出了拉莫的歌剧《普拉提亚》，随后的几年里，他们展示了亨德尔（阿里奥丹特、阿西斯和加拉蒂亚）、格鲁克（奥菲斯和欧律狄刻）、奥芬巴赫（佩里科拉）的作品。 .

2005年，他们首次在萨尔茨堡夏季音乐节上演出（莫扎特的“米特里达梯，本都国王”），后来他们多次携韩德尔、莫扎特、海顿的主要作品回归。 同年，明可夫斯基创建了“卢浮宫音乐家工作室”——一个吸引年轻观众参加学术音乐音乐会的大型教育项目。 同时，发行了由Rameau 创作的管弦乐CD“Imaginary Symphony”——“卢浮宫音乐家”的这个节目仍然是最受欢迎的节目之一，本季在欧洲八个城市演出。 2007 年，英国报纸《卫报》称该乐团为世界上最好的乐团之一。 该团队与 Naïve 唱片公司签订了独家合同，他们很快就发布了海顿伦敦交响曲的录音，以及后来舒伯特的所有交响曲。 2010 年，卢浮宫音乐家成为维也纳歌剧院历史上第一个受邀参与制作亨德尔的《阿尔西纳》的乐团。

有“卢浮宫音乐家”参与的歌剧演出和歌剧音乐会演出取得了巨大的成功。 其中包括蒙特威尔第的《波豆加冕》和莫扎特的《从后宫劫持》（普罗旺斯艾克斯），莫扎特的《所有女人都如此》和格鲁克的《俄耳甫斯》和《欧律狄刻》（萨尔茨堡），格鲁克的《金牛座的阿尔赛斯特和伊菲革涅亚》。 、比才的卡门、莫扎特的《费加罗的婚礼》、奥芬巴赫的霍夫曼故事、瓦格纳的童话（巴黎）、莫扎特的三部曲——达庞特（凡尔赛）、格鲁克的阿米德（维也纳）、瓦格纳的飞翔的荷兰人（凡尔赛）、格勒诺布尔、维也纳、巴塞罗那） . 乐团曾在东欧、亚洲、南美和北美巡回演出。 本季的亮点包括 Les Hoffmann 在不来梅和巴登巴登的音乐会演出，奥芬巴赫的 Pericola 在波尔多歌剧院的演出和 Massenet 的 Manon 在歌剧院的演出，以及两次欧洲巡演。

1996/97赛季，球队迁往格勒诺布尔，并在此期间得到了市政府的支持直至2015年，期间被冠以“卢浮宫音乐家-格勒诺布尔”的称号。 如今，乐团仍设在格勒诺布尔，并得到奥弗涅-罗讷-阿尔卑斯大区伊泽尔省、法国文化部和奥弗涅-罗讷-阿尔卑斯大区文化局的财政支持。

资料来源：meloman.ru