钢琴史
内容
钢琴是具有锤击作用的弦乐器的通用名称。 能够演奏它是高品味的标志。 勤奋、才华横溢的世纪音乐家形象伴随着每一位钢琴家。 可以说这是为精英们准备的乐器，尽管掌握它上面的游戏是任何音乐教育不可或缺的一部分。
钢琴的历史
钢琴的历史跨越了两个多世纪。 实际上，第一架钢琴是在美国（1800 年底的 J. Hawkins）和奥地利（1801 年初的 M. Müller）同时发明的。 随着时间的推移，开发仪器收到了踏板。 具有铸铁框架、交叉弦和多级阻尼器布置的真正形式是在 19 世纪中叶发展起来的。
最常见的是“扶手椅钢琴”。 它们的标准机身尺寸为 1400×1200 毫米，音域为 7 个八度，踏板机构安装在地下室地板上，垂直控制台连接到钢琴腿和横梁。 由此可见，钢琴的创造历史比这类乐器的发展年代短了将近一百年。
钢琴的前身是单和弦
根据声音产生的方法，所有乐器都可以分为三组。 这些是弦乐器、管乐器和打击乐器。 古钢琴、羽管键琴和扬琴等乐器可以被认为是钢琴的先驱。 但如果我们进一步观察，就会发现钢琴是单和弦的后代。 也就是说，从钢琴的起源历史来看，它可以归于弦乐器这一组。
钢琴的起源
钢琴的机制与扬琴的机制相同
根据声音来自琴弦的振动这一事实，钢琴可以归类为弦乐器。 但它也可以归因于打击乐器，因为声音是由于琴槌在琴弦上的敲击而出现的。 这使得钢琴与扬琴有关。
扬琴出现在中东，并于 11 世纪在欧洲广泛传播。 它是一个身体，上面有绳子。 就像在钢琴中一样，一个小锤子敲击琴弦。 这就是为什么扬琴被认为是钢琴的直接前身。
古钢琴——钢琴的一大步
钢琴也属于键盘乐器家族。 自中世纪以来，键盘乐器就已经存在。 它们来自一个器官，空气通过某些管子在该器官上发出声音。 大师们改进了管风琴，并开发了一种更接近钢琴的乐器——古钢琴。
古钢琴最早出现于 14 世纪，并在文艺复兴时期流行起来。 按下琴键时，带有平头的金属销 - 切线 - 撞击琴弦，引起振动。 因此，可以提取四到五个八度音程范围内的声音。
钢琴和大键琴的相似之处
大键琴于 1500 年左右在意大利创造，后来传播到法国、德国、法兰德斯和英国。 当一个键被按下时，一根特殊的杆（弹片）上升到琴弦上，推动拨片，使琴弦运动。
琴弦和音板系统，以及该乐器的总体结构，类似于现代钢琴的结构。
第一架钢琴的创造者克里斯托福里
钢琴是由意大利的 Bartolomeo Cristofori (1655-1731) 发明的。
在大键琴中，Cristofori 不喜欢音乐家对音量的影响很小的事实。 1709 年，他用锤击机构取代了拨弦机构，创造了现代钢琴。
该乐器最初被称为“clavicembalo col piano e forte”（大键琴，声音柔和而响亮）。 后来这个名字在欧洲语言中被缩短为现在公认的“钢琴”。 在俄语中，保留了更接近原始名称的名称——钢琴。
现代乐器的祖先
这一类最古老的代表是古钢琴和大键琴。 谁以及在哪一年发明或发明了这些在钢琴之前的键盘拨弦乐器尚不清楚。 它们起源于 14 世纪左右，在 16-18 世纪在欧洲广泛传播。
大键琴之间的区别在于富有表现力的声音。 它是通过一根带有羽毛的杆子连接到钥匙的末端来获得的。 该装置拉动琴弦，从而发出声音。 特点是低旋律，不允许发展动态变化，需要两个键盘的设备，响亮和安静。 大键琴外部装饰的特点：键的优雅和原始色彩。 顶部键盘是白色的，底部是黑色的。
钢琴的另一个先驱是古钢琴。 指腔式仪器。 簧片被金属板取代，金属板不会拉动，但会接触琴弦。 这决定了悠扬的声音，使演奏动态丰富的作品成为可能。
声音的强度和亮度较低，因此该乐器主要用于家庭音乐制作，而不是音乐会。
一种新乐器的创造历史及其演变
随着时间的推移，音乐艺术对动态质量的要求越来越高。 旧键盘乐器逐渐现代化。 钢琴就这样诞生了。 它的发明者是佛罗伦萨 Bartalameo Cristofori。 大约在 1709 年，这位意大利钢琴制造商在琴弦下放置了锤子。 这种设计被称为gravicembalo col piano e forte。 在法国，J. Marius 于 1716 年开发了类似的创新，KG Schroeter 于 1717 年在德国开发了类似的创新。由于 Erar 发明了双重排练，可以快速重新敲击琴键，唤起更加精致和强大的声音. 从 18 世纪末开始，它自信地取代了以前常见的羽管键琴和古钢琴。 与此同时，出现了特殊的混合体，结合了管风琴、大键琴和钢琴毛皮。
新乐器之间的区别在于金属板而不是簧片的存在。 这会影响声音，允许您更改音量。 同一键盘上响亮（强音）和安静（钢琴）声音的组合赋予了该乐器的名称。 钢琴厂逐渐兴起。 最受欢迎的企业是 Streicher 和 Stein。
在俄罗斯帝国，Tischner 和 Wirta 在 1818-1820 年代参与了它的发展。
由于专业生产，乐器的改进开始了，它在十九世纪的音乐文化中牢牢占据了一席之地。 它的设计已经改变了好几次。 整个世纪以来，意大利、德国、英国的工匠对该设备进行了改进。 Silbermann、Zumpe、Schroeter 和 Stein 的工作做出了重大贡献。 目前，钢琴制作的不同传统已经发展起来，在机械上有所不同。 此外，在古典乐器的基础上，出现了新的乐器：合成器、电子钢琴。
尽管数量众多，但苏联发布的乐器质量并不高。 “Red October”、“Zarya”、“Accord”、“Lira”、“Kama”、“Rostov-Don”、“Nocturne”、“Swallow”等工厂使用天然材料生产出物美价廉的优质产品，低于欧洲同行。 联盟解体后，俄罗斯的钢琴生产几乎消失了。
历史上的工具价值
钢琴的发展是音乐史上的一个转折点。 由于他的出现，他占据主导地位的音乐会发生了变化。 这决定了古典主义和浪漫主义时期流行的快速增长。 涌现出一大批作曲家，他们将自己的作品专门用于这种乐器。 最早掌握它的人之一是 WA Mozart、J. Haydn、L. Beethoven、R. Schumann、C. Gounod。 许多钢琴音乐的杰作是众所周知的。 即使是不适合钢琴演奏的乐曲，在钢琴上也比在其他乐器上听起来更有趣。
视频中的钢琴历史
结论
钢琴的出现是对音乐文化迫切需要一种声音强劲、动态范围广泛的新型键盘乐器的一种技术回应。 适合演奏最好最复杂的旋律，已成为现代知识分子贵族庄园和公寓的不变属性。 而钢琴的创造史，就是一场理想乐器的凯旋之旅。
