亚历山德罗·斯卡拉蒂 |

亚历山德罗斯卡拉蒂

他们目前正在减少其艺术遗产的人……XNUMX世纪的所有那不勒斯音乐都是亚历山德罗·斯卡拉蒂（Alessandro Scarlatti）。 R·罗兰

意大利作曲家A. Scarlatti作为XNUMX世纪末-XNUMX世纪初广为人知的负责人和创始人进入了欧洲音乐文化史。 那不勒斯歌剧学校。

作曲家的传记还是满是白点。 这在他的童年和青年时期尤其如此。 长期以来，人们认为斯卡拉蒂出生在特拉帕尼，但后来确定他是巴勒莫人。 目前尚不清楚这位未来作曲家在哪里以及与谁一起学习。 然而，鉴于自 1672 年以来他住在罗马，研究人员特别坚持提到 G. Carissimi 的名字作为他可能的老师之一。 作曲家的第一个重大成功与罗马有关。 1679 年，他的第一部歌剧《无辜的罪》在这里上演，而在这部作品一年后，斯卡拉蒂成为瑞典女王克里斯蒂娜的宫廷作曲家，她那些年住在教皇首都。 在罗马，作曲家进入了所谓的“阿卡迪亚学院”——一个由诗人和音乐家组成的社区，该社区被创建为保护意大利诗歌和口才免受 1683 世纪浮夸和自命不凡的艺术惯例的中心。 在学院，斯卡拉蒂和他的儿子多梅尼科会见了 A. Corelli、B. Marcello、年轻的 GF 亨德尔，有时还与他们竞争。 从 1684 年开始，斯卡拉蒂在那不勒斯定居。 在那里，他首先担任圣巴托洛梅奥剧院的乐队指挥，从 1702 年到 1702 年。 – 皇家管弦乐队。 同时，他为罗马作曲。 在 08-1717 和 21-XNUMX 中。 这位作曲家住在罗马或佛罗伦萨，他的歌剧就在那里上演。 他在那不勒斯度过了他的最后几年，在该市的一所音乐学院任教。 在他的学生中，最著名的是 D. Scarlatti、A. Hasse、F. Durante。

今天，斯卡拉蒂的创作活动似乎真的很棒。 他创作了大约 125 部歌剧、600 多首康塔塔、至少 200 首弥撒曲、许多清唱剧、圣歌、牧歌、管弦乐和其他作品； 是学习弹奏数字贝司的方法手册的编写者。 然而，斯卡拉蒂的主要优点在于他在作品中创造了歌剧类型，后来成为作曲家的标准。 创意斯卡拉蒂有着深厚的渊源。 他依托威尼斯歌剧院、罗马和佛罗伦萨音乐流派的传统，总结了二十世纪至二十世纪之交意大利歌剧艺术的主要趋势。 斯卡拉蒂的歌剧作品以微妙的戏剧感、在管弦乐领域的发现以及对和声大胆的特殊品味而著称。 然而，也许他的乐谱的主要优势是咏叹调，充满了高贵的唱腔或富有表现力的可怜的精湛技艺。 他的歌剧的主要表现力集中在它们身上，典型的情感体现在典型的情景中：悲伤——在 lamento 咏叹调中，爱情田园诗——在田园或西西里，英雄主义——在勇敢中，体裁——在光明中歌舞人物的咏叹调。

斯卡拉蒂为他的歌剧选择了多种题材：神话、历史传奇、喜剧日常。 然而，情节并不具有决定性的意义，因为作曲家认为它是通过音乐揭示戏剧情感方面的基础，即广泛的人类感受和经历。 对作曲家来说，其次是人物的性格、他们的个性、歌剧中发生的事件的真实性或不真实性。 因此，斯卡拉蒂还创作了《赛勒斯》、《伟大的帖木儿》等歌剧，以及《达芙妮与伽拉忒亚》、《爱情误会还是罗莎拉》、《从恶到善》等。

斯卡拉蒂的大部分歌剧音乐具有经久不衰的价值。 然而，这位作曲家的才华远不及他在意大利的知名度。 “……他的生活，”R. Rolland 写道，“比看起来要困难得多……他不得不写作来谋生，在这个时代，公众的品味越来越轻浮，而其他人越来越灵巧或者不那么尽职的作曲家能够更好地实现她的爱……他拥有沉着冷静的头脑，在他那个时代的意大利人中几乎不为人知。 作曲对他来说是一门科学，“数学的创意”，正如他写给费迪南德·德·美第奇的信一样……斯卡拉蒂真正的学生在德国。 它对年轻的亨德尔产生了短暂而强大的影响。 特别是，他影响了哈斯……如果我们回想哈斯的荣耀，如果我们回想他在维也纳统治时，与 JS-Juan “”有关。

一、维特利齐纳