玛丽亚·伊兹拉列夫娜·格林伯格 |

玛丽亚格林伯格

“我喜欢她的表演创造力，她始终保持着内在的清晰思想、对音乐意义的真正洞察力、无懈可击的品味……然后是音乐图像的和谐、良好的形式感、美丽迷人的声音，声音本身不是目的，但作为主要的表达手段，一门完整的技术，却没有一丝“精湛”的影子。 我还注意到她的游戏中的严肃性，思想和感情的高贵集中……”

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很多熟悉Maria Grinberg艺术的音乐爱好者肯定会认同GG Neuhaus的这个评价。 在这个，可以说，包罗万象的特性中，我想强调“和谐”这个词。 事实上，玛丽亚·格林伯格的艺术形象以其完整性和多功能性征服了它。 正如这位钢琴家作品的研究人员所指出的那样，最后一种情况很大程度上是由于格林伯格在莫斯科音乐学院与他们一起学习的那些老师的影响。 从敖德萨（直到 1925 年她的老师是 DS Aizberg）抵达后，她进入了布鲁门菲尔德的 FM 班； 后来，KN Igumnov 成为其领导者，Grinberg 于 1933 年从音乐学院毕业。1933-1935 年，她在 Igumnov（当时称为高等技能学校）攻读研究生课程。 如果从 FM Blumenfeld 这位年轻的艺术家那里“借用”了最佳意义上的多样性，一种解决解释问题的大规模方法，那么格林伯格从 KN Igumnov 那里继承了风格敏感性，对声音的掌握。

钢琴家艺术发展的一个重要阶段是第二届全联盟表演音乐家比赛（1935 年）：格林伯格获得二等奖。 比赛标志着她广泛的音乐会活动的开始。 然而，这位钢琴家登上“音乐奥林匹斯山”绝非易事。 根据 J. Milshtein 的中肯评论，“有些表演者并没有立即得到正确而详尽的评价……他们逐渐成长，不仅经历胜利的喜悦，也经历失败的苦涩。 但另一方面，它们有机地、稳定地成长，并达到多年来艺术的最高境界。 玛丽亚格林伯格属于这样的表演者。

像任何一位伟大的音乐家一样，她的曲目年复一年地丰富，非常广泛，很难从狭隘的意义上谈论这位钢琴家的曲目倾向。 在艺术发展的不同阶段，她被不同层次的音乐所吸引。 然而……早在 30 年代中期，A. Alschwang 就强调 Grinberg 的理想是古典艺术。 她不变的伙伴是巴赫、斯卡拉蒂、莫扎特、贝多芬。 并非没有道理，在庆祝这位钢琴家 60 岁生日的季节，她举办了一场音乐会，其中包括贝多芬的所有钢琴奏鸣曲。 K. Adzhemov 回顾了该周期的第一场音乐会，指出：“格林伯格的解释完全超出了学院派的范畴。 任何特定时刻的演奏都以钢琴家个性的独特独创性为标志，而贝多芬乐谱中最轻微的阴影在传输中准确地显示出来。 熟悉的文字在艺术家灵感的力量下获得了新的生命。 它征服了对音乐创作的迷恋、真实、真诚的语气、顽固的意志，最重要的是，生动的意象。” 这些话的正确性即使在现在也可以通过聆听这位钢琴家在 70 年代创作的所有贝多芬奏鸣曲的录音来证明。 N. Yudenich 在评价这部出色的作品时写道：“格林伯格的艺术充满了巨大的能量。 通过吸引听众的最佳精神品质，它唤起了强大而快乐的反应。 钢琴家演奏的不可抗拒的影响主要是通过语调的说服力、“独特性”（用格林卡的说法）、每个转折、段落、主题的清晰性，以及最终表达的可爱真实性来解释的。 格林伯格简单地将听众带入贝多芬奏鸣曲的美丽世界，没有做作，没有将经验丰富的艺术家与没有经验的听众分开的距离感。 即时性、真诚性体现在表演的原声调新鲜度上。

语调新鲜度……一个非常准确的定义，解释了玛丽亚·格林伯格的比赛对观众不断产生影响的原因。 她是怎么得到的。 或许主要的秘密在于这位钢琴家的“一般”创作原则，她曾将其表述为：“如果我们想继续生活在任何作品中，我们必须体验它，就好像它是在我们的时代写成的一样。”

当然，在漫长的音乐会岁月里，格林伯格多次演奏浪漫主义音乐——舒伯特、舒曼、李斯特、肖邦等。 但正是在此基础上，据一位评论家的敏锐观察，艺术家的艺术风格发生了质的变化。 在 D. Rabinovich (1961) 的评论中，我们读到：“今天你不能说作为 M. Grinberg 才能的永久财产的理智主义有时仍然优先于她真诚的直接。 几年前，她的表演往往让人欣喜若狂。 M. Grinberg 的演奏中有一种“寒意”，当钢琴家转向肖邦、勃拉姆斯、拉赫玛尼诺夫时，这种“寒意”变得尤为明显。 现在，她不仅在长期以来为她带来了最令人印象深刻的创作胜利的古典音乐中充分展示了自己，而且在浪漫音乐中也充分展示了自己。”

格林伯格经常在她的节目中加入一些不为广大观众所知的作品，而且几乎从未出现在音乐会海报上。 因此，在她的一场莫斯科演出中，Telemann、Graun、Soler、Seixas 和其他 XNUMX 世纪作曲家的作品响起。 我们还可以将维泽、利亚多夫和格拉祖诺夫的半被遗忘的戏剧命名为柴可夫斯基的第二协奏曲，我们这个时代的热心宣传家之一已成为玛丽亚·格林伯格。

苏联音乐在她身上也有一位真诚的朋友。 作为她对当代音乐创造力的关注的一个例子，为 30 月 XNUMX 周年准备的一整套苏联作家的奏鸣曲可以服务于：第二——S. Prokofiev，第三——D. Kabalevsky，第四——V。 Bely，第三 – M. Weinberg 着。 她演奏了 D. Shostakovich、B. Shekhter、A. Lokshin 的许多作品。

在乐团中，艺术家的合作伙伴是歌手 N. Dorliak、A. Dolivo、S. Yakovenko 和她的女儿钢琴家 N. Zabavnikova。 我们补充说，格林伯格为两架钢琴写了许多编曲和编曲。 这位钢琴家于 1959 年在 Gnessin 学院开始了她的教学工作，并于 1970 年获得教授头衔。

玛丽亚·格林伯格为苏联表演艺术的发展做出了重大贡献。 在 T. Khrennikov、G. Sviridov 和 S. Richter 署名的简短讣告中，还有以下文字：的艺术性和钢琴技巧。 她对自己演奏的几乎每一首作品都进行了独特的诠释，她以新的方式“解读”作曲家思想的能力，开辟了新的艺术视野。

点燃 .: Milshtein Ya。 玛丽亚格林伯格。 ——米，1958； Rabinovich D. 钢琴家肖像。 ——M.，1970 年。

Grigoriev L.，Platek 雅。