单簧管：对乐器、组成、声音、类型、历史、用途的描述
一位来自 Edita Piekha 著名歌曲的邻居，演奏单簧管和小号，很可能是一位真正的多乐器演奏家。 两种乐器，虽然属于管乐组，但完全不同。 第一个是带阀门的木制簧片，第二个是带阀门的铜喉舌。 但大多数学习演奏铜管乐器的音乐学校学生都是从年轻的“亲戚”开始的。
什么是单簧管
铜管家族的优雅代表在交响乐团中占有特殊的地位。 范围广泛的声音和柔和、高贵的音色让音乐家可以用它来创作各种音乐。 尤其为单簧管、莫扎特、格什温、亨德尔谱写了音乐。 作曲家谢尔盖·普罗科菲耶夫（Sergei Prokofiev）让他在交响童话《彼得与狼》中扮演一只猫的独立角色。 而 N. Rimsky-Korsakov 在歌剧《雪姑娘》中的牧羊人曲调中使用了 Lel。
单簧管是一种带有单簧片的簧片木制乐器。 属于风群。 与该家族其他成员的主要区别在于其广泛的表达可能性，这使其可以作为交响乐团的一部分单独使用，以演奏各种流派的音乐：爵士乐、民谣、民族音乐、经典音乐。
单簧管装置
它看起来像一个用木头制成的管子。 体长约70厘米。 它是可折叠的，由六个部分组成：
- 喉舌;
- 甘蔗;
- 上膝盖;
- 下膝盖;
- 桶;
- 喇叭。
声音是通过按键弯曲的吹嘴吹气产生的。 里面插着一根芦苇。 声音的音高由设备内部气柱的大小决定。 它由配备阀门系统的复杂机构调节。
单簧管是一种移调乐器。 最常见的例子是“Si”和“La”调弦。 他们也被称为“女高音”。 其他种类也存在并享有在管弦乐队中发声的权利，其中有高音和低音。 他们一起组成了一个完整的家庭。
单簧管是高音的
初级单簧管演奏者开始与他们一起训练。 年轻音乐家手中的第一个乐器是“Do”系统中的乐器。 它听起来完全按照音符，因此更容易掌握基础知识。 女高音和短笛很少被信任在管弦乐队中独奏。 在高音区，它们听起来很挑衅，尖锐并带有明显的尖叫声。 专业人士几乎从不使用“in C”调优中的实例。
单簧管调低
它们与上面列出的不仅在音高上不同，而且在结构和尺寸上也不同。 对于它们的制造，使用金属部件。 与 altos 不同，它们的钟罩和管子由金属制成。 它具有弯曲的形状，就像萨克斯管一样，弯曲以便于演奏。 在管弦乐队中，贝司、低音提琴和巴塞特号角是声音最低的类型。
单簧管听起来像什么？
柔和的音色并不是该乐器的唯一优势。 它的主要特点是可以灵活地改变动态线。 它从强烈的、富有表现力的声音到微弱的、几乎消失的声音不等。
范围很广，几乎是四个八度。 在小写的情况下，再现是黯淡的。 向上改变声音会显示出轻盈、温暖的音调。 高音域可以再现尖锐、嘈杂的声音。
表现力的领域是如此之大，以至于伟大的作曲家VA莫扎特自信地将乐器与人声进行了比较。 戏剧、有节奏的叙述、俏皮、撩人的声音——一切都受制于这位风家代表。
单簧管的历史
在 XNUMX 世纪，音乐家演奏了 chalumeau。 这是法国的民族民间乐器。 据信，来自 IK 的巴伐利亚人可能会想出单簧管。 丹纳。 他认为 chalumeau 的声音不完美，并努力改进其设计。 结果，木管的背面有一个阀门。 通过用右手拇指按压它，表演者将声音转换为第二个八度。
音色特征与当时常见的单簧管相似。 这小号发出清脆的声音。 这个名字的起源有南欧的根源。 这种新乐器被称为单簧管——一种从意大利语翻译而来的小管。 Chalumeau 和单簧管在法国都很流行。 但后者更广泛的可能性成为淘汰前任的先决条件。
儿子 IK Denner Jacob 继续他父亲的工作。 他发明了双阀单簧管。 XNUMX世纪下半叶的其他杰出大师通过添加第三，第四和第五个阀门成功地改进了雅各布的模型。 Zh-K 模型已成为经典。 带有六个阀门的Lefevre。
这种设计改进并没有就此结束。 在 XNUMX 世纪，出现了两种演奏单簧管的流派。 十九世纪上半叶是德国单簧管乐器的鼎盛时期。 它配备了环形阀门，慕尼黑法院合唱团的长笛演奏家 Theobald Böhm 决定使用它。 该模型由柏林单簧管演奏家奥斯卡·埃勒改进。 德国系统单簧管在欧洲使用了很长时间，直到另一个系统出现——法国系统。 两者的区别在于声音的表现力、吹嘴的制作技术等细节。 法国单簧管更适合演奏家演奏，但表现力和声音力量不大。 不同之处在于阀门系统。
现代制造商继续使用不同的材料改进单簧管的零件，通过许多弹簧、杆、螺钉扩展性能。 在俄罗斯、德国、奥地利，传统上使用基于德国标准的传统模式。
各种单簧管
乐器的分类非常广泛。 它是由音调和音色决定的。 小型单簧管（短笛）几乎从未使用过。 合奏最常使用具有特定“哀伤”音色的“巴塞特”。 其他品种用于管弦乐队：
- 低音——很少使用独奏，更常用于增强低音；
- 女低音 – 包括在铜管乐队中；
- 低音提琴 - 允许您提取所有类型中最大的最低音符。
在美国的军用铜管乐队中，中音乐器被广泛使用。 它们具有强大的声音，声音饱满，富有表现力。
单簧管技术
随着新类型的出现，仪器得到改进，拥有它的技术也发生了变化。 由于这位风家族代表的技术流动性，表演者可以演奏半音阶，富有表现力的旋律，再现泛音，段落。
从小八度的“Mi”到四度的“Do”的界限范围使该乐器能够参与大多数作品。 音乐家通过用簧片将空气吹入吹口上的孔来演奏。 音柱的长度、音调、音色由阀门调节。
杰出的单簧管演奏家
在音乐史上，著名的演奏家完美地掌握了演奏单簧管的技巧。 最有名：
- GJ Berman 是一位德国音乐家，他修改了韦伯的许多早期作品，并将其改编为乐器的声音；
- A. Stadler——他被称为莫扎特作品的第一位演奏者；
- V. Sokolov——在苏联时期，这位表演者在国内外不同城市受到了满堂古典音乐爱好者的欢迎。
B. 古德曼在爵士乐中取得了很高的成就。 他被称为“摇摆之王”。 一个有趣的事实与这位爵士乐手的名字有关——在一次欧洲拍卖会上，他的乐器以 25 美元的价格售出。 俄罗斯表演学校以 S. Rozanov 的经验和工作为基础。 现代教科书都是由他的草图组成的。 作为莫斯科音乐学院的教授，他参与了教育项目的创建，根据这些项目教授今天的音乐家。
