迪米特里·米特罗普洛斯 (Mitropoulos, Dimitri) |

米特罗普洛斯，迪米特里

米特罗普洛斯是现代希腊送给世界的第一位杰出艺术家。 他出生在雅典，是一个皮革商人的儿子。 他的父母首先想让他成为一名牧师，然后他们试图将他认定为一名水手。 但 Dimitri 从小就喜欢音乐，并设法让所有人相信这是他的未来。 十四岁时，他已经熟记古典歌剧，钢琴弹得很好——尽管他还很年轻，但他还是被雅典音乐学院录取了。 米特罗普洛斯在这里学习钢琴和作曲，创作音乐。 他的作品包括梅特林克的歌剧《比阿特丽斯》，音乐学院当局决定由学生上演。 C. Saint-Saens 出席了本次演出。 作者的才华给他留下了深刻的印象，他指挥了他的作曲，他在一份巴黎报纸上写了一篇关于他的文章，并帮助他有机会在布鲁塞尔（与 P. Gilson）和柏林（与 F .布索尼）。

完成学业后，米特罗普洛斯于 1921 年至 1925 年在柏林国家歌剧院担任助理指挥。 他对指挥如此着迷，以至于他很快就几乎放弃了作曲和钢琴。 1924年，这位年轻的艺术家成为雅典交响乐团的指挥，并迅速开始声名鹊起。 他出访法国、德国、英国、意大利等国家，在苏联巡回演出，他的艺术也受到高度赞赏。 那些年，这位希腊艺术家演奏了普罗科菲耶夫的《第三协奏曲》，弹奏钢琴，指挥管弦乐队，演绎出非凡的光彩。

1936年，应S. Koussevitzky的邀请，米特罗普洛斯首次访美。 三年后，在战争开始前不久，他终于移居美国，并迅速成为美国最受欢迎和最受欢迎的指挥家之一。 波士顿、克利夫兰、明尼阿波利斯是他人生和职业生涯的阶段。 从 1949 年开始，他（起初与斯托科夫斯基一起）领导了美国最好的乐队之一，纽约爱乐乐团。 1958 年，他病了，离开了这个职位，但直到他生命的最后几天，他继续在大都会歌剧院演出，并在美国和欧洲进行了广泛的巡回演出。

在美国的多年工作成为米特罗普洛斯的繁荣时期。 他以出色的经典诠释者、现代音乐的热心宣传者而著称。 米特罗普洛斯是第一个将欧洲作曲家的许多作品介绍给美国公众的人； 在他的指导下在纽约举行的首演包括 D. Shostakovich 的小提琴协奏曲（与 D. Oistrakh）和 S. Prokofiev 的交响协奏曲（与 M. Rostropovich）。

米特罗普洛斯经常被称为“神秘指挥家”。 的确，他的外在举止非常奇特——他不带棍子指挥，手臂和手的动作极其简洁，有时公众几乎察觉不到。 但这并不妨碍他获得巨大的表演表现力，音乐形式的完整性。 美国评论家 D. Yuen 写道：“米特罗普洛斯是指挥家中的大师。 他和他的管弦乐队一起演奏，就像霍洛维茨弹钢琴一样，勇敢而敏捷。 立刻，他的技巧似乎毫无问题：管弦乐队对他的“触感”做出反应，就好像它是一架钢琴一样。 他的手势暗示着多色。 瘦弱，严肃，像一个和尚，一上台，他并没有立即说出他身上蕴藏着什么样的马达。 但是当音乐在他的手下流动时，他就变了。 他身体的每一部分都随着音乐有节奏地移动。 他的双手伸向太空，他的手指似乎收集了所有以太的声音。 他的脸反映了他演奏的音乐的每一个细微差别：这里充满了痛苦，现在它变成了开放的微笑。 像任何演奏家一样，米特罗普洛斯不仅以闪亮的烟火表演，而且以他的整个个性吸引了观众。 他拥有托斯卡尼尼的魔法，在他踏上舞台的那一刻就会产生电流。 管弦乐队和观众都在他的控制之下，仿佛被施了魔法。 即使在收音机里，你也能感受到他充满活力的存在。 一个人可能不爱米特罗普洛斯，但一个人不能对他漠不关心。 那些不喜欢他的解释的人不能否认，这个人用他的力量、他的热情和他的意志带着他的听众。 每个听过他的人都清楚他是个天才的事实……”。

L. Grigoriev, J. 普拉特克