德米特里·布拉戈伊 |

德米特里·布拉戈伊

1972 年春天，莫斯科爱乐乐团的一张海报上写着：“德米特里·布拉戈伊演奏和讲述。” 对于年轻观众，这位钢琴家演奏并评论了柴可夫斯基的儿童专辑和儿童曲目专辑。 G.斯维里多娃。 在未来，最初的倡议得到了发展。 “钢琴对话”的轨道包括许多作家的作品，包括苏联作曲家 R. Shchedrin、K. Khachaturian 等。 这就是一个为期 3 年的日场周期的发展方式，其中，钢琴家和音乐学家、教师和公关人员 Blagoy 的艺术形象的不同方面得到了有机应用。 “以双重角色与观众交流，”布拉戈伊说，“作为音乐家和艺术家，我给了我很多。 综合活动丰富了对表演内容的理解，不受幻想和想象的束缚。

对于那些追随善者的创造性生活的人来说，如此不同寻常的事业并不完全令人惊讶。 毕竟，即使在他艺术生涯的初期，他也以非标准的编程方法吸引了听众。 当然，他还演奏了音乐会曲目的惯常作品：贝多芬、舒伯特、李斯特、舒曼、肖邦、斯克里亚宾、拉赫玛尼诺夫、普罗科菲耶夫。 然而，几乎在第一个独立的clavirabend 中，他演奏了D. Kabalevsky 的第三奏鸣曲、N. Peiko 的民谣、G. Galynin 的戏剧。 很少播放的音乐的首映或开幕式继续伴随着布拉戈伊的表演。 特别令人感兴趣的是 70 年代的主题节目——“XNUMX-XNUMX 世纪的俄罗斯变奏曲”（I. Khandoshkin、A. Zhilin、M. Glinka、A. Gurilev、A. Lyadov、P. Tchaikovsky、S.拉赫玛尼诺夫，N. 米亚科夫斯基，最后是布拉戈戈本人的卡累利阿-芬兰主题变奏曲），“俄罗斯作曲家的钢琴缩影”，其中，与拉赫玛尼诺夫和斯克里亚宾的音乐一起，格林卡、巴拉基列夫、穆索尔斯基、柴可夫斯基的作品， A.鲁宾斯坦，利亚多夫听起来； 专题晚会专门讨论柴可夫斯基的作品。

在所有这些多样化的节目中，音乐家的创作形象的最佳特征得以展现。 “钢琴家的艺术个性，”P. Viktorov 在他的一篇评论中强调说，“特别接近于微型钢琴流派。 具有显着的抒情天赋，在一个小小的、朴实无华、乍看之下的戏中，既能传达情感内容的丰富性，又能揭示其严肃而深刻的意义。 布拉戈伊在让广大观众熟悉拉赫玛尼诺夫的年轻作品方面的优点应该特别强调，这扩大了我们对杰出艺术家作品的理解。 这位钢琴家在评论他 1978 年的拉赫玛尼诺夫计划时指出： “为了展示一位最伟大的俄罗斯作曲家的才华，将他的几首早期作品（听众仍然不知道）与那些长期以来一直被要求的作品进行比较——这就是我对新节目的计划。 ”

这样。 布拉戈伊为国内钢琴文学带来了重要的一层。 “他的表演个性很有趣，他有一种微妙的音乐才智，”N. Fishman 在《苏联音乐》杂志上写道。 游戏过程中经历。 这也是它对观众产生深远影响的原因之一。”

这位钢琴家经常在他的节目中加入他自己的作品。 在他的钢琴作品中，有奏鸣曲故事（1958）、俄罗斯民间主题变奏曲（1960）、辉煌随想曲（与管弦乐队合作。1960）、前奏曲（1962）、乐曲专辑（1969-1971）、四种心情（1971）和其他。 在音乐会上，他经常陪伴歌手表演他的浪漫史。

前景的多功能性和 Blagogoy 的活动也可以通过干巴巴的个人数据来判断。 从莫斯科音乐学院毕业后，师从 AB Goldenweiser (1954) 并与 Yu 合作。 获得副教授职称）。 从1957年开始，布拉戈伊在《苏联音乐》和《音乐生活》杂志上积极担任音乐评论家，在《苏联文化》报纸上发表了有关表演和教育学的文章，并在各种收藏中发表。 他是研究“斯克里亚宾的练习曲”（M.，1958 年）的作者，在他的编辑下出版了“AB Goldenweiser”一书。 1959 年贝多芬奏鸣曲（莫斯科，1968 年）和 AB Goldenweiser 合集（M.，1957 年）。 1963 年，布拉戈伊为他的论文答辩，获得了艺术史候选人的称号。

Grigoriev L.，Platek 雅。