伊曼纽尔斧头（伊曼纽尔斧头） |

伊曼纽尔斧头

早在 70 年代中期，这位年轻的音乐家仍然完全不为公众所知，尽管他尽一切可能引起人们的注意。 Axe 早年在加拿大温尼伯市度过，他的主要老师是波兰音乐家 Mieczysław Muntz，他是布索尼的前学生。 第一次有竞争力的“估计”令人失望：在以肖邦（1970）、维安达莫塔（Vian da Mota）（1971）和伊丽莎白女王（1972）命名的主要国际比赛中，Aks 没有达到获奖者的数量。 诚然，他设法在纽约举办了几场独奏音乐会（包括在林肯中心举行的一场），作为著名小提琴家内森·米尔斯坦的伴奏，但公众和评论家顽固地忽视了他。

这位年轻钢琴家传记的转折点是亚瑟鲁宾斯坦国际比赛（1975 年）：他在决赛中出色地演奏了勃拉姆斯协奏曲（D 小调）和贝多芬（第 4 号），并被一致宣布为获胜者。 一年后，Axe 在爱丁堡音乐节上取代生病的 K. Arrau，开始迅速征服欧美的音乐会舞台。

今天已经很难列出这位艺术家演出的所有主要音乐厅，说出他碰巧与之合作的指挥家的名字。 英国评论家布鲁斯·莫里森写道：“埃马纽埃尔·阿克斯已经在舞台上为数不多的真正杰出的年轻钢琴家中占有重要地位。” “他的艺术秘诀之一是能够实现乐句的延伸气息，并结合高贵的灵活性和微妙的音色。 此外，他还有一种罕见的自然、不显眼的 rubato。

另一位著名的英国钢琴专家 E. Orga 指出了这位钢琴家出色的形式感、风格感以及在他的演奏中不断出现清晰、周到的演奏计划。 “在如此年轻的时候，拥有如此迅速可识别的个性是一种罕见且宝贵的品质。 或许这还不是一个完全成熟的艺术家，他还有很多需要深入和认真思考的地方，但尽管如此，他的才华是惊人的，而且前途无量。 迄今为止，这可能是他这一代最优秀的钢琴家之一。”

评论家寄希望于 Axe 的希望不仅基于他的音乐天赋，还基于他对创造性探索的明显认真。 这位钢琴家不断增长的曲目集中在 XNUMX 世纪的音乐上； 他的成功与对莫扎特、肖邦、贝多芬作品的诠释有关，这已经说明了很多。 肖邦和贝多芬也致力于他的第一张唱片，也得到了评论家的积极评价。 紧随其后的是舒伯特-李斯特的幻想曲《流浪者》、拉赫玛尼诺夫的第二协奏曲、巴托克的第三协奏曲和德沃夏克的A大调五重奏。 这只证实了音乐家创作范围的广度。

Grigoriev L.，Platek Ya.，1990