乔瓦尼·派谢洛 |
Giovanni Paisiello
G. Paisiello 属于那些才华横溢的意大利作曲家，他们的才华在歌剧-buffa 流派中得到了最明显的体现。 与 Paisiello 和他同时代的人——B. Galuppi、N. Piccinni、D. Cimarosa 的作品有关——这一流派在 1754 世纪下半叶蓬勃发展的时期是相关的。 小学教育和 Paisiello 在耶稣会学院获得的第一个音乐技能。 他的大部分时间都在那不勒斯度过，在那里他与著名的歌剧作曲家、G. Pergolesi 和 Piccinni (63-XNUMX) 的导师 F. Durante 一起在圣奥诺弗里奥音乐学院学习。
获得助教头衔后，Paisiello 在音乐学院任教，并将空闲时间用于作曲。 到 1760 年代末。 Paisiello 已经是意大利最著名的作曲家； 他的歌剧（主要是布法）在米兰、罗马、威尼斯、博洛尼亚等地的剧院成功上演，满足了相当广泛的人的口味，包括最开明的公众。
于是，英国著名音乐作家C.伯尼（著名的《音乐之旅》的作者）就在那不勒斯听到的布法歌剧《爱的阴谋》给予了高度评价：“……我真的很喜欢音乐； 充满了火热和幻想，里托内洛充满了新的段落，声部的旋律如此优雅简洁，让你第一次听就回味无穷，或者可以在家庭圈子里由一个小管弦乐队演奏，甚至，在没有其他乐器的情况下，由大键琴“。
1776 年，Paisiello 前往圣彼得堡，在那里他担任了将近 10 年的宫廷作曲家。 （宫廷里早已确立了邀请意大利作曲家的做法；派谢洛在圣彼得堡的前辈是著名的音乐大师 B. Galuppi 和 T. Traetta。）在“彼得堡”时期的众多歌剧中，有《女仆》 （1781），情节的新诠释，半个世纪前用于著名的佩尔戈莱西歌剧——水牛流派的祖先； 以及根据 P. Beaumarchais 的喜剧（1782 年）改编的塞维利亚理发师，几十年来在欧洲公众中获得了巨大的成功。 （当年轻的 G. Rossini 在 1816 年再次转向这个主题时，许多人认为这是最大的胆量。）
Paisiello 的歌剧在宫廷和剧院上演，面向更民主的观众——科洛姆纳的莫斯科大剧院（石头），察里津草地（现在的火星领域）的 Maly（沃尔尼）。 宫廷作曲家的职责还包括为宫廷庆祝活动和音乐会创作器乐：在 Paisiello 的创作遗产中，有 24 首管乐器乐曲（有些有节目名称——“Diana”、“Noon”、“Sunset”、等），键盘作品，室内乐团。 在圣彼得堡的宗教音乐会上，演出了 Paisiello 的清唱剧《耶稣受难记》（1783 年）。
回到意大利（1784 年），Paisiello 在那不勒斯国王的宫廷中担任作曲家和乐队指挥。 1799 年，当拿破仑的军队在意大利革命者的支持下，推翻了那不勒斯的波旁王朝并宣布成立帕特诺普共和国时，帕伊谢洛担任国家音乐总监。 但六个月后，这位作曲家被免职。 （共和国垮台，国王重新掌权，乐队指挥被指控犯有叛国罪——在动乱期间，他没有跟随国王前往西西里岛，而是站在叛军一边。）
与此同时，来自巴黎的诱人邀请——带领拿破仑的宫廷礼拜堂。 1802 年，Paisiello 抵达巴黎。 然而，他在法国的停留时间并不长。 受到法国公众的冷遇（在巴黎创作的歌剧《普罗瑟皮纳》和插曲《卡米莱特》均未成功），他已于 1803 年回国。最亲密的朋友。
Paisiello 四十多年的职业生涯充满了极其激烈和多样化的活动——他留下了 100 多部歌剧、清唱剧、康塔塔、弥撒曲、众多管弦乐作品（例如，12 部交响曲——1784 年）和室内乐团。 Paisiello 最伟大的歌剧大师，将这一流派提升到一个新的发展阶段，丰富了喜剧（通常带有尖锐讽刺的元素）对角色的音乐刻画技巧，加强了管弦乐队的作用。
晚期歌剧以各种合奏形式而著称——从最简单的“同意二重唱”到大结局，其中的音乐反映了舞台动作中所有最复杂的变迁。 选择情节和文学来源的自由使 Paisiello 的作品有别于他的许多同时代的水牛流派。 因此，在著名的“米勒”（1788-89 年）中——十八世纪最好的喜剧歌剧之一。 - 田园特色，田园诗与诙谐的模仿和讽刺交织在一起。 （这部歌剧的主题构成了贝多芬钢琴变奏曲的基础。）一部严肃的神话歌剧的传统方法在《想象的哲学家》中被嘲笑。 Paisiello 是一位无与伦比的戏仿大师，他甚至没有忽视格鲁克的俄耳甫斯（水牛歌剧《受骗的树》和《想象中的苏格拉底》）。 作曲家还被当时流行的异域东方题材（《礼貌的阿拉伯》、《中国偶像》）所吸引，《尼娜，或为爱而疯狂》具有抒情情感剧的特点。 Paisiello 的创作原则在很大程度上被 WA 莫扎特所接受，并对 G. Rossini 产生了强烈的影响。 1868 年，《塞维利亚的理发师》的杰出作者在他的晚年写道：“在巴黎的剧院里，曾经上演过 Paisiello 的《理发师》：一颗朴实的旋律和戏剧性的明珠。 这是一个巨大而当之无愧的成功。”
一、奥哈洛娃
组成：
歌剧 – Chatterbox (Il сiarlone 1764, Bologna), 中国偶像 (L'idolo cinese, 1766, post. 1767, tr “Nuovo”, 那不勒斯), 堂吉诃德 (Don Chisciotte della Mancia, 1769, tr “Fiorentini”, 那不勒斯), Artaxerxes (1771, Modena), Alexander in India (Alessandro nelle Indie, 1773, ibid.), Andromeda (1774, Milan), Demophon (1775, Venice), Imaginary Socrates (Socrate immaginario, 1775, Naples), Nitteti (1777,圣彼得堡），斯基罗斯的阿喀琉斯（Achille in Sciro，1778 年，同上），十字路口的阿尔西德斯（Alcide al bivio，1780 年，同上），女仆（La serva padrona，1781 年，Tsarskoye Selo），塞维利亚理发师，或自负预防（Il barbiere di Siviglia ovvero La precauzione inutile，1782 年，圣彼得堡），月球世界（Il mondo della luna，1783 年，Kamenny tr，圣彼得堡），威尼斯国王西奥多（Il re Teodoro in Venezia， 1784 年，维也纳），安提哥努斯（Antigono，1785 年，那不勒斯），Trophonia 的洞穴（La grotta di Trofonio，1785 年，同上），Phaedra（1788 年，同上），米勒的女人（La molinara，1789 年，同上，原版。 - 爱有障碍 yami，或小磨坊主的女人，L'arnor contrastato o sia La molinara，1788 年），集市上的吉普赛人（I zingari in fiera，1789 年，同上），Nina，或疯狂的爱（Nina o sia La pazza per amore, 1789, Caserta), Abandoned Dido (Di-done abbandonata, 1794, Naples), Andromache (1797, 同上), Proserpina (1803, Paris), Pythagoreans (I pittagorici, 1808, Naples) 等； 清唱剧、清唱剧、弥撒曲、Te Deum； 管弦乐队 – 12 首交响曲（12 首交响乐协奏曲，1784）等； 室内器乐合奏, в т.ч. посв。 великой кн。 Марии Фёдоровне 各种朗多和随想曲的合集，小提琴伴奏 p。 fte，专为 SAI 所有俄罗斯的女大公，и др。
