如何创作旋律？

如果一个人有创作旋律的欲望，那至少说明他对音乐有偏爱，有一定的创作天赋。问题是他的音乐素养如何以及他是否有写作能力。正如他们所说，“烧锅的不是神”，你不必生为莫扎特才能写出自己的音乐。

那么，让我们尝试找出如何创作旋律。我认为针对不同程度的准备给出不同的建议是正确的，为初学者音乐家提供更详细的解释。

入门级（音乐方面“从零开始”的人）

现在有许多转换计算机程序，可以让您简单地唱一首曲子并获得乐谱形式的处理结果。这虽然方便又有趣，但更像是一个作曲游戏。更认真的方法包括学习音乐理论的基础知识。

首先，您需要熟悉音乐的调式组织，因为旋律的性质直接取决于它是大调还是小调。你应该学会听主音，这是任何动机的支撑。该调式的所有其他度数（总共有 7 个）都以某种方式倾向于主音。下一阶段应该是掌握臭名昭著的“三和弦”，用它你可以以简化的方式演奏任何简单的歌曲。这些是三和弦——主音（从调式的第一步构建，相同的“主音”）、次属音（第四步）和属音（第五步）。当你的耳朵学会听出这些基本和弦的关系时（其标准可能是通过耳朵独立选择歌曲的能力），你可以尝试创作简单的旋律。

节奏在音乐中同样重要。它的作用类似于诗歌中韵的作用。从原理上讲，节奏组织是简单的算术，理论上并不难学。为了感受音乐节奏，你需要听很多不同的音乐，专门聆听节奏模式，分析它赋予音乐什么样的表现力。

一般来说，对音乐理论的无知并不妨碍你头脑中有趣的旋律的诞生，但对音乐理论的了解却极大地有助于表达这些旋律。

中级（一个人了解音乐素养的基础知识，可以通过耳朵进行选择，可能学过音乐）

在这种情况下，一切就更简单了。一些音乐经验可以让您准确地构建旋律，使其听起来和谐且不违背音乐逻辑。在这个阶段，可以建议新手作者不要追求音乐的过度复杂性。通常，最复杂的旋律不会成为热门歌曲，这并非巧合。成功的旋律令人难忘且易于演唱（如果它是为歌手设计的）。你不应该害怕音乐中的重复；相反，重复有助于感知和记忆。如果旋律和通常的和弦系列中出现一些“新鲜”的音符，例如不同调的解决方案或意想不到的半音阶移动，那将会很有趣。

当然，旋律必须承载一些意义，表达一些感觉、情绪。

高水平的音乐理论知识（不一定意味着接受过专业培训）

没有必要向音乐达到一定高度的人提供“如何创作旋律”的建议。在这里更适合祝愿创造性的成功和灵感。毕竟，灵感是任何人都可以掌握的手艺与真正创造力的区别。