约尔格·德穆斯 |

约尔格·德穆斯

Demus 的艺术传记在很多方面与他的朋友 Paul Badur-Skoda 的传记相似：他们同龄，在维也纳长大长大，毕业于这里的音乐学院，同时开始举办音乐会； 他们都热爱并知道如何在合奏中演奏，四分之一个世纪以来，它们一直是世界上最受欢迎的钢琴二重奏之一。 他们的表演风格有很多共同点，以平衡、声音文化、注重细节和游戏风格的准确性为标志，即现代维也纳学派的特征。 最后，两位音乐家因他们的曲目倾向而走得更近——他们都明确偏爱维也纳经典，并坚持不懈地推广它。

但也有区别。 巴杜拉-斯柯达的名声稍早一点，这个名声主要是基于他在世界所有主要中心的独奏音乐会和与管弦乐队的表演，以及他的教学活动和音乐学作品。 Demus 举办的音乐会不是那么广泛和密集（尽管他也周游世界），他不写书（尽管他拥有许多录音和出版物中最有趣的注释）。 他的声誉主要基于独创的解题方法和合奏演奏者的积极工作：除了参加钢琴二重奏外，他还赢得了世界上最好的伴奏者之一的名声，与所有主要的欧洲的乐器演奏家和歌手，并系统地伴随着迪特里希·费舍尔-迪斯考的音乐会。

综上所述，并不意味着德穆斯作为一名独奏钢琴家不值得关注。 早在 1960 年，当这位艺术家在美国演出时，《音乐美国》杂志的评论员约翰·阿尔多恩（John Ardoin）写道：“说德穆斯的表演扎实而重要，并不意味着贬低他的尊严。 它只是解释了为什么她离开时感觉温暖舒适而不是振奋。 他的解释没有异想天开或异国情调，也没有花招。 音乐以最自然的方式自由而轻松地流动。 顺便说一句，这一点都不容易实现。 这需要大量的自制力和经验，而这正是艺术家所具备的。”

德穆斯是一个骨子里的王冠，他的兴趣几乎完全集中在奥地利和德国音乐上。 此外，与巴杜尔-斯柯达不同的是，重心不在经典（德穆斯经常和心甘情愿地扮演），而是浪漫主义。 早在50年代，他就被公认为舒伯特和舒曼音乐的杰出诠释者。 后来，他的音乐会节目几乎完全由贝多芬、勃拉姆斯、舒伯特和舒曼的作品组成，尽管有时他们还包括巴赫、海顿、莫扎特、门德尔松。 另一个吸引艺术家注意力的领域是德彪西的音乐。 因此，在 1962 年，他录制了“儿童角”，令许多仰慕者大吃一惊。 十年后，出乎许多人意料的是，德彪西钢琴作品的完整合集——共有八张唱片——出现在德穆斯的唱片中。 在这里，并非一切都是平等的，钢琴家并不总是拥有必要的轻盈和幻想，但据专家称，“由于声音的饱满、温暖和独创性，它值得与德彪西的最佳诠释。” 然而，奥德经典和浪漫仍然是寻找才华横溢的艺术家的主要领域。

特别令人感兴趣的是，从 60 年代开始，他录制了维也纳大师的作品，这些作品是在可追溯到他们那个时代的钢琴上录制的，并且通常是在古老的宫殿和城堡中录制的，其音响有助于重现原始氛围。 舒伯特（也许是最接近德穆斯的作者）作品的第一张唱片的出现受到了评论家的热烈欢迎。 “声音令人惊叹——舒伯特的音乐变得更加内敛，但更加丰富多彩，毫无疑问，这些录音极具启发性，”其中一位评论家写道。 “他的舒曼诠释的最大优势在于其精致的诗歌。 它反映了钢琴家与作曲家的感情世界和所有德国浪漫主义的内在亲密关系，他在这里传达的信息丝毫不失面子，”E. Kroer 指出。 在贝多芬早期作品的唱片出现后，媒体可以读到以下台词：“面对德穆斯，我们找到了一位表演者，他流畅、深思熟虑的演奏给人留下了非凡的印象。 因此，从同时代人的回忆录来看，贝多芬本人本可以演奏他的奏鸣曲。”

从那时起，Demus 使用博物馆和私人收藏中提供的所有工具，录制了数十种不同的作品（包括他自己的作品以及与 Badura-Skoda 的二重唱）。 在他的手下，维也纳经典和浪漫主义的遗产以全新的面貌出现，特别是因为录音的很大一部分很少被演奏，而且作品鲜为人知。 1977年，他作为钢琴家中的第二位（仅次于E. Ney）被授予维也纳贝多芬协会的最高奖项——所谓的“贝多芬之戒”。

然而，正义需要注意的是，他的众多记录并没有引起一致的喜悦，而且越远，听到的失望的音符就越多。 当然，每个人都对钢琴家的技巧表示敬意，他们注意到他能够表现出表现力和浪漫的飞行，仿佛在补偿旧乐器的干燥和缺乏真正的琴弦； 不可否认的诗歌，他游戏的微妙音乐性。 然而，许多人同意评论家 P. Kosse 最近的说法：“Jörg Demus 的录音活动包含万花筒和令人不安的东西：几乎所有大小公司都出版他的唱片、双专辑和大量磁带，曲目从说教延伸到贝多芬晚期奏鸣曲和莫扎特协奏曲的教学作品在锤式钢琴上演奏。 这一切都有些杂乱无章。 当您关注这些记录的平均水平时，就会产生焦虑。 一天只有 24 小时，即使是这样一位才华横溢的音乐家，也很难以同样的责任和奉献精神来处理他的工作，制作一张又一张的唱片。” 事实上，有时——尤其是近年来——德穆斯的工作成果会受到过度仓促、曲目选择难以辨认、乐器能力与所演奏音乐性质之间的差异的负面影响； 刻意朴实无华的“对话式”诠释风格有时会导致违反经典作品的内在逻辑。

许多音乐评论家正确地建议约尔格·德穆斯（Jörg Demus）扩大他的音乐会活动，更仔细地“击败”他的诠释，然后才将它们固定在唱片上。

Grigoriev L.，Platek Ya.，1990