让·西贝柳斯 (Jean Sibelius) |
作曲家

让·西贝柳斯 (Jean Sibelius) |

让·西贝柳斯

出生日期
08.12.1865
死亡日期
20.09.1957
职业
撰写
国家
芬兰

西贝柳斯。 Tapiola(由 T. Beecham 指挥的管弦乐队)

……在更大的范围内创作,在前人留下的地方继续,创作当代艺术不仅是我的权利,也是我的职责。 J·西贝柳斯

让·西贝柳斯 (Jean Sibelius) |

“扬·西贝柳斯属于我们的作曲家,他们用他们的音乐最真实、毫不费力地传达了芬兰人民的性格,”他的同胞、评论家 K. Flodin 在 1891 年这样评价这位杰出的芬兰作曲家时写道。西贝柳斯的作品不仅作为芬兰音乐文化史上光辉的一页,这位作曲家的名声远远超出了他的祖国。

作曲家作品的繁荣发生在 7 世纪末 - 3 世纪初。 ——芬兰民族解放和革命运动日益发展的时期。 这个小国当时是俄罗斯帝国的一部分,经历了与社会变革前暴风雨时代相同的情绪。 值得注意的是,在芬兰,与俄罗斯一样,这一时期的标志是民族艺术的兴起。 西贝柳斯在不同的流派中工作。 他写了 2 部交响曲、交响诗、XNUMX 个管弦组曲。 小提琴和管弦乐队的协奏曲,弦乐四重奏,钢琴五重奏和三重奏,室内声乐和器乐作品,戏剧表演的音乐,但作曲家的才华在交响音乐中表现得最为明显。

  • Sibelius – 在线商店 Ozon.ru 中最好的 →

西贝柳斯在一个鼓励音乐的家庭长大:作曲家的姐姐弹钢琴,他的兄弟弹大提琴,而扬先弹钢琴,然后拉小提琴。 不久之后,西贝柳斯的早期室内乐曲就是为这个家庭乐团而写的。 当地铜管乐队的首席古斯塔夫·莱万德是第一位音乐老师。 小男孩的作曲能力很早就显现出来了——杨十岁写了他的第一部小剧。 然而,尽管在音乐研究方面取得了巨大的成功,但他还是在 1885 年成为赫尔辛福斯大学法学院的学生。 与此同时,他在音乐学院学习(心中梦想着成为一名小提琴演奏家),先师从 M. Vasiliev,然后师从 G. Challat。

在作曲家的年轻作品中,浪漫主义风格的作品脱颖而出,其中自然画作占据重要位置。 值得注意的是,西贝柳斯为这对年轻的四重奏写下了题词——一幅由他书写的奇妙的北方风景。 大自然的意象为钢琴曲组曲“Florestan”赋予了一种特殊的韵味,尽管作曲家的重点是一个英雄的形象,他爱上了一位美丽的黑眼金发仙女。

西贝柳斯结识了 R. Cajanus,他是一位受过教育的音乐家、指挥家和出色的管弦乐队鉴赏家,这有助于加深他的音乐兴趣。 多亏了他,西贝柳斯对交响音乐和乐器产生了兴趣。 他与当时受邀在赫尔辛福斯音乐学院任教的布索尼有着密切的友谊。 但是,也许,与 Yarnefelt 家族的相识对作曲家来说是最重要的(三兄弟:Armas – 指挥家和作曲家,Arvid – 作家,Ero – 艺术家,他们的妹妹 Aino 后来成为了 Sibelius 的妻子)。

为了提高他的音乐教育,西贝柳斯出国了 2 年:到德国和奥地利(1889-91 年),在那里他提高了他的音乐教育,师从 A. Becker 和 K. Goldmark。 他仔细研究了 R. Wagner、J. Brahms 和 A. Bruckner 的作品,成为了节目音乐的终生追随者。 按照作曲家的说法,“音乐只有在某种诗意的情节引导下,即音乐与诗歌相结合,才能充分发挥其影响力。” 这一结论正是在作曲家在分析各种作曲方法、研究欧洲作曲流派杰出成就的风格和样本的时候诞生的。 29 年 1892 月 XNUMX 日,在芬兰,在作者的指导下,独奏家、合唱团和交响乐团演奏了诗歌“Kullervo”(根据“Kalevala”的情节)取得了巨大成功。 这一天被认为是芬兰专业音乐的生日。 西贝柳斯一再转向芬兰史诗。 交响乐团的“Lemminkäinen”组曲使作曲家真正享誉全球。

在 90 年代后期。 西贝柳斯创作了交响诗《芬兰》(1899)和第一交响曲(1898-99)。 同时,他为戏剧表演创作音乐。 最著名的是 A. Yarnefeld 的戏剧“Kuolema”的音乐,尤其是“悲伤的华尔兹”(主人公的母亲在垂死之际,看到她死去的丈夫的形象,仿佛是邀请她跳舞,她死于华尔兹的声音)。 西贝柳斯还为表演创作音乐:M. Maeterlinck 的 Pelléas et Mélisande (1905)、J. Prokope 的 Belshazzar's Feast (1906)、A. Strindberg 的 The White Swan (1908)、W. Shakespeare 的 The Tempest (1926)。

1906-07 年。 他访问了圣彼得堡和莫斯科,在那里他会见了 N. Rimsky-Korsakov 和 A. Glazunov。 作曲家非常注重交响乐——例如,他在 1900 年创作了《第二交响曲》,一年后出现了他著名的小提琴和管弦乐协奏曲。 这两部作品都以音乐材料的亮度和形式的纪念性而著称。 但如果交响乐以浅色为主,那么协奏曲就充满了戏剧性的意象。 此外,作曲家将独奏乐器 - 小提琴 - 解释为与管弦乐队的表现手段力量相当的乐器。 在 1902 年代西贝柳斯的作品中。 受 Kalevala 启发的音乐再次出现(交响诗 Tapiola,20)。 在他生命的最后 1926 年,作曲家没有作曲。 然而,与音乐界的创造性接触并没有停止。 来自世界各地的许多音乐家都来看他。 西贝柳斯的音乐在音乐会上演出,是 30 世纪许多杰出音乐家和指挥家曲目的装饰。

L.科热夫尼科娃

发表评论