克日什托夫·彭德列茨基 |

Krzysztof Penderecki

毕竟，如果躺在外面，在我们的世界之外，没有空间界限，那么头脑就会试图找出答案。 我们的思想在哪里奔腾，我们的精神在哪里飞翔，在一个自由的人身上升起。 卢克莱修。 关于事物的本质（K. Penderecki. Cosmogony）

XNUMX世纪下半叶的音乐。 如果没有波兰作曲家 K. Penderecki 的作品，很难想象。 它清晰地反映了战后音乐的矛盾和探索特征，它在相互排斥的极端之间投掷。 在表达方式领域大胆创新的渴望以及与可追溯到几个世纪的文化传统有机联系的感觉，在某些室内乐曲中极端的自我克制以及对具有纪念意义的、几乎“宇宙”的声乐和交响乐的偏爱作品。 创造性人格的活力迫使艺术家“为力量”测试各种举止和风格，掌握XNUMX世纪构图技术的所有最新成就。

彭德列茨基出生在一个律师家庭，那里没有专业的音乐家，但他们经常演奏音乐。 教 Krzysztof 拉小提琴和钢琴的父母并不认为他会成为一名音乐家。 15岁那年，彭德列茨基对拉小提琴产生了浓厚的兴趣。 在小登比茨，唯一的音乐团体是城市铜管乐队。 它的领导人 S. Darlyak 在未来作曲家的发展中发挥了重要作用。 在体育馆里，克日什托夫组织了自己的管弦乐队，他既是小提琴手又是指挥家。 1951年，他最终决定成为一名音乐家，并前往克拉科夫学习。 在音乐学院上课的同时，彭德列茨基上大学，听 R. Ingarden 的古典语言学和哲学讲座。 他深入研究拉丁语和希腊语，对古代文化感兴趣。 与 F. Skolyshevsky 的理论学科课程——一位才华横溢的个性、钢琴家和作曲家、物理学家和数学家——向 Penderetsky 灌输了独立思考的能力。 与他一起学习后，彭德列茨基进入克拉科夫高等音乐学校，就读于作曲家 A. Malyavsky 的班级。 这位年轻的作曲家尤其受到 B. Bartok、I. Stravinsky 的音乐的强烈影响，他研究了 P. Boulez 的写作风格，1958 年他遇到了访问克拉科夫的 L. Nono。

1959 年，Penderecki 赢得了由波兰作曲家联盟组织的比赛，为管弦乐队展示了作品——“Strophes”、“Emanations”和“David's Psalms”。 作曲家的国际声誉始于这些作品：它们在法国、意大利、奥地利演出。 Penderecki 获得作曲家联盟的奖学金，前往意大利进行为期两个月的旅行。

自 1960 年以来，作曲家的密集创作活动开始了。 今年，他创作了最著名的战后音乐作品之一——广岛遇难者纪念碑，并将其捐赠给广岛市博物馆。 Penderecki 成为华沙、多瑙埃辛根、萨格勒布国际当代音乐节的常客，并结识了许多音乐家和出版商。 作曲家的作品以其新颖的技巧令人惊叹，不仅对听众来说，而且对音乐家来说也是如此，他们有时不会立即同意学习它们。 除了器乐作品外，还有 60 年代的 Penderecki。 为剧院和电影院、戏剧和木偶表演创作音乐。 他在波兰广播电台的实验工作室工作，在那里创作了他的电子作品，包括为 1972 年慕尼黑奥运会开幕而创作的戏剧“Ekecheiria”。

自1962年以来，作曲家的作品已在美国和日本的城市听到。 Penderecki 在柏林、斯德哥尔摩的达姆施塔特举办当代音乐讲座。 在为管弦乐队、打字机、玻璃和铁制品、电铃、锯子创作的古怪、极其前卫的作品“荧光”之后，作曲家转向了与管弦乐队和大型作品的独奏乐器作品：歌剧、芭蕾舞、清唱剧、康塔塔（清唱剧“Dies irae”，献给奥斯威辛集中营的受害者，– 1967；儿童歌剧“最强者”；清唱剧“卢克的激情”– 1965，一部不朽的作品，使彭德列茨基成为 XNUMX 世纪表演最多的作曲家之一） .

1966年，作曲家前往拉丁美洲国家的音乐节，前往委内瑞拉，并首次访问苏联，后来他多次以指挥和自己作品的演奏者的身份来到苏联。 1966-68 年。 作曲家于 1969 年在西柏林的埃森 (FRG) 教授作曲课。 1969年，彭德列茨基的新歌剧《吕登的恶魔》（1968）在汉堡和斯图加特上演，同年登上了全球15个城市的舞台。 1970 年，Penderecki 完成了他最令人印象深刻和情感最丰富的作品之一，Matins。 参考东正教服务的文本和圣歌，作者使用最新的作曲技术。 1971 年在维也纳的晨祷的首次演出引起了听众、评论家和整个欧洲音乐界的极大热情。 奉联合国之命，享誉全球的作曲家为联合国年度音乐会创作了清唱剧《宇宙起源》，它建立在古代和现代哲学家关于宇宙起源和宇宙起源的陈述的基础上。宇宙的结构——从卢克莱修到尤里加加林。 彭德列茨基对教育学有很多贡献：自 1972 年以来，他一直担任克拉科夫高等音乐学院的校长，同时在耶鲁大学（美国）教授作曲课。 在美国建国 200 周年之际，作曲家根据 J. Milton 的诗歌创作了歌剧《失乐园》（1978 年在芝加哥首演）。 来自 70 年代的其他主要作品。 可以挑出第一交响曲、清唱剧作品《壮丽》和《歌中之歌》，以及献给第一演奏家 I. Stern 的小提琴协奏曲（1977 年），以新浪漫主义的方式写成。 1980 年，作曲家创作了第二交响曲和 Te Deum。

近年来，彭德列茨基经常举办音乐会，与来自不同国家的学生作曲家合作。 他的音乐节在斯图加特（1979 年）和克拉科夫（1980 年）举行，Penderecki 本人在卢斯瓦维采为年轻作曲家组织了一个国际室内音乐节。 Penderecki 音乐的鲜明对比和可见度解释了他对音乐剧的持续兴趣。 作曲家的第三部歌剧《黑面具》（1986 年）改编自 G. Hauptmann 的戏剧，将紧张的表现力与清唱剧的元素、心理准确性和永恒问题的深度结合在一起。 “我写《黑面具》就好像这是我的最后一部作品，”彭德列茨基在接受采访时说。 ——“为了我自己，我决定结束对晚期浪漫主义的狂热时期。”

这位作曲家现在正处于世界知名度的顶峰，是最受尊敬的音乐人物之一。 他的音乐在各大洲都能听到，由最著名的艺术家、管弦乐队、剧院演出，吸引了成千上万的观众。

五、伊利耶娃