威廉·弗里德曼·巴赫 |

威廉·弗里德曼·巴赫

......他和我谈到了音乐和一位名叫 WF Bach 的伟大管风琴家......这位音乐家对我所听到的（或可以想象的）一切都具有杰出的天赋，就和声知识的深度和演奏的力量而言...... G. van Swiegen – 王子。 考尼茨柏林，1774 年

JS Bach 的儿子们在 XNUMX 世纪的音乐上留下了光辉的烙印。 由四兄弟作曲家组成的辉煌银河系由最年长的威廉·弗里德曼（Wilhelm Friedemann）领导，他在历史上被“高卢”巴赫昵称为“高卢”。 作为他伟大父亲的长子和宠儿，也是他的第一批学生之一，威廉·弗里德曼最大程度地继承了留给他的传统。 “这是我心爱的儿子，”据传说，约翰·塞巴斯蒂安曾经说过，“我的好意在他身上。” JS Bach 的第一任传记作者 I. Forkel 认为“威廉·弗里德曼在旋律的独创性方面最接近他的父亲”，这并非巧合，反过来，他儿子的传记作者将他列为“巴洛克管风琴传统的最后仆人。” 然而，另一个特点同样具有特色：“德国音乐洛可可大师中的浪漫主义”。 其实这里没有矛盾。

威廉·弗里德曼（Wilhelm Friedemann）确实同样受制于理性的严谨和肆无忌惮的幻想，戏剧性的悲怆和深刻的抒情，透明的田园和舞蹈节奏的弹性。 从孩提时代起，作曲家的音乐教育就被放在了专业的基础上。 对他来说，第一代 JS 巴赫开始为键盘写“课”，与其他作者的精选作品一起被收录在著名的“WF 巴赫的键盘书”中。 这些课程的水平——这里是前奏曲、发明、舞蹈作品、合唱的编排，已经成为所有后代的学校——反映了威廉·弗里德曼作为大键琴家的快速发展。 可以说，作为这本小册子一部分的《温律钢琴》第一卷的前奏曲是为一位 1726 岁（！）的音乐家准备的。 1723 年，IG Braun 的小提琴课程被添加到键盘学习中，1733 年，弗里德曼毕业于莱比锡托马斯学院，并在莱比锡大学接受了音乐家的扎实通识教育。 同时，他是约翰·塞巴斯蒂安（当时是圣托马斯教堂的领唱）的积极助手，他领导排练和安排派对，经常在管风琴上取代他的父亲。 最有可能的是，巴赫为他的长子威廉·弗里德曼（Wilhelm Friedemann）创作的六首管风琴奏鸣曲是当时出现的，目的是让他成为演奏管风琴的大师，他后来成为了管风琴大师。 毫不奇怪，通过这样的准备，威廉·弗里德曼出色地通过了德累斯顿圣索菲亚教堂管风琴师职位的考试（13 年），然而，他们已经设法通过早先与约翰·塞巴斯蒂安。 父子俩演奏了双协奏曲，显然是由老巴赫创作的，特别是在这个场合。 德累斯顿的 XNUMX 年是音乐家创造性发展的时期，欧洲最辉煌的音乐中心之一的氛围极大地促进了这一点。 在年轻的莱比锡人的新朋友圈中，德累斯顿歌剧院的负责人是著名的 I. Hasse 和他同样出名的妻子、歌手 F. Bordoni 以及宫廷乐器演奏家。 反过来，德累斯顿人也被大键琴家和管风琴家威廉·弗里德曼 (Wilhelm Friedemann) 的技巧所吸引。 他成为一名时尚教育家。

与此同时，新教管风琴师威廉·弗里德曼按照父亲的遗嘱一直深信不疑，但在德累斯顿天主教徒的生活中不免有些疏离感，这可能是促使他转向更负盛名的领域的动力。新教世界。 1746 年，Wilhelm Friedemann（未经审判！）在哈勒的 Liebfrauenkirche 担任风琴师的荣誉职位，成为 F. Tsakhov（GF Handel 教师）和 S. Scheidt 的当之无愧的继任者，他们曾经为他们的教区增光。

为了与他杰出的前辈相提并论，威廉·弗里德曼 (Wilhelm Friedemann) 的即兴创作吸引了众多观众。 “高卢”巴赫还成为了该市的音乐总监，他的职责包括举办城市和教堂的庆祝活动，该市三个主要教堂的合唱团和管弦乐队都参与其中。 不要忘记威廉弗里德曼和他的家乡莱比锡。

持续了近 20 年的高卢时期并非一帆风顺。 “最可敬和最博学的威廉·弗里德曼先生”，正如他在高卢邀请中的那个时代所称的那样，获得了这个城市的父亲反对的声誉，一个思想自由的人，不想毫无疑问地实现合同中规定的“热心于美德和模范的生活”。 此外，令教会当局不满的是，他经常离开去寻找更有利的地方。 最终，在 1762 年，他完全放弃了“在职”音乐家的身份，成为音乐史上第一个自由艺术家。

然而，威廉·弗里德曼并没有停止关心他的公众形象。 因此，在长期要求之后，他在 1767 年获得了达姆施塔特宫廷管弦乐队的头衔，然而，他拒绝了接受这个职位的提议，而不是名义上，而是实际上。 留在哈雷，他勉强以教师和管风琴师的身份谋生，他仍然以他炽热的幻想范围让鉴赏家们惊叹不已。 1770 年，由于贫困（他妻子的房产被拍卖），威廉·弗里德曼和他的家人搬到了布伦瑞克。 传记作者指出，不伦瑞克时期对作曲家尤其有害，他不加选择地以牺牲持续学习为代价。 威廉·弗里德曼的粗心大意对他父亲手稿的保存产生了可悲的影响。 作为无价的巴赫亲笔签名的继承人，他准备好轻松地与他们分手。 例如，直到 4 年后，他才记起他的以下意图：“……我离开布伦瑞克太仓促了，以至于我无法编制一份我留在那儿的笔记和书籍的清单； 关于我父亲的赋格艺术……我还记得，但其他教会作品和年度集……。 阁下……他们答应在拍卖会上把我变成金钱，让一些了解此类文学的音乐家参与其中。

这封信已从柏林寄出，威廉·弗里德曼 (Wilhelm Friedemann) 在那里受到了安娜·阿玛利亚公主 (Anna Amalia) 的亲切接待，她是弗雷德里克大帝的妹妹，一位伟大的音乐爱好者和艺术赞助人，对大师的即兴演奏感到高兴。 Anna Amalia 成为他的学生，还有 Sarah Levy（F. Mendelssohn 的祖母）和 I. Kirnberger（宫廷作曲家，曾经是 Johann Sebastian 的学生，他是柏林 Wilhelm Friedemann 的赞助人）。 这位新上任的老师没有感激，反而对 Kirnberger 的位置有看法，但阴谋的尖端转向了他：Anna-Amalia 剥夺了 Wilhelm Friedemann 的优雅。

作曲家生命的最后十年以孤独和失望为标志。 在一个狭窄的鉴赏家圈子中创作音乐（“当他演奏时，我被一种神圣的敬畏所吸引，”福克尔回忆道，“一切都如此庄严和庄严……”）是唯一照亮黯淡日子的事情。 1784 年，威廉·弗里德曼去世，留下他的妻子和女儿没有生计。 众所周知，1785 年亨德尔的《弥赛亚》在柏林演出的收藏品被捐赠给了他们。 根据讣告，这就是德国第一位管风琴家的悲惨结局。

研究弗里德曼的遗产要困难得多。 首先，根据福克尔的说法，“他的即兴创作比他写的更多。” 此外，许多手稿无法识别和注明日期。 弗里德曼的伪经也没有被完全披露，在作曲家一生中发现的不完全合理的替代品表明了它的可能存在：在一种情况下，他用他父亲的签名密封了他父亲的作品，在另一种情况下，相反，看到Johann Sebastian 的手稿遗产引起了人们的兴趣，他向他添加了他自己的两个作品。 很长一段时间以来，威廉·弗里德曼也将 D 小调管风琴协奏曲归功于我们，这在巴赫的副本中流传下来。 事实证明，作者属于 A. Vivaldi，该副本是 JS Bach 在魏玛时代制作的，当时弗里德曼还是个孩子。 尽管如此，威廉·弗里德曼的作品还是相当广泛的，它可以有条件地分为四个时期。 在莱比锡（4 年之前），写了几首主要是键盘乐器的作品。 在德累斯顿（1733-1733 年），主要创作了器乐作品（音乐会、奏鸣曲、交响曲）。 在哈雷 (46-1746) 中，除了器乐，还出现了 70 打康塔塔——弗里德曼遗产中最不有趣的部分。

斯拉夫式地追随约翰·塞巴斯蒂安（Johann Sebastian），他的作品经常模仿他父亲和他自己的早期作品。 声乐作品清单还补充了几首世俗的康塔塔、德国弥撒曲、个人咏叹调，以及已经在柏林构思的未完成的歌剧《劳苏斯和莉迪亚》（1778-79，失踪）。 在不伦瑞克和柏林（1771-84 年），弗里德曼将自己限制在大键琴和各种室内乐曲中。 重要的是，这位世袭的终生管风琴师几乎没有留下任何器官遗产。 唉，从福克尔已经引用的评论来看，这位巧妙的即兴创作者不能（也许没有努力）将他的音乐理念固定在纸上。

然而，流派列表并没有为观察大师风格的演变提供依据。 “旧”赋格与“新”奏鸣曲、交响曲和缩影并没有按时间顺序相互替代。 因此，“前浪漫”的 12 首波兰舞曲是在哈雷创作的，而 8 首背叛了他们父亲真正儿子笔迹的赋格曲则是在柏林创作的，献给了阿玛利亚公主。

“旧”和“新”并没有形成那种有机的“混合”风格，例如菲利普·伊曼纽尔·巴赫（Philipp Emanuel Bach）的典型风格。 威廉·弗里德曼（Wilhelm Friedemann）的更多特点是有时在一个作品的框架内，“旧”和“新”之间的不断波动。 例如，在著名的两首奏鸣曲协奏曲中，第一乐章中的古典奏鸣曲以典型的巴洛克音乐会形式结尾。

威廉·弗里德曼特有的幻想本质上非常模棱两可。 一方面，这是一个延续，或者说是原始巴洛克传统发展的高峰之一。 用一连串不受限制的段落、自由停顿、富有表现力的背诵，威廉·弗里德曼似乎炸开了“光滑”的纹理表面。 另一方面，例如，在中提琴和钢琴奏鸣曲中，在 12 首波兰舞曲中，在许多键盘奏鸣曲中，奇异的主题主义、惊人的大胆和和声的饱和度、大调和小调明暗对比的复杂性、尖锐的节奏失败、结构上的独创性类似于一些莫扎特、贝多芬，有时甚至是舒伯特和舒曼的作品。 弗里德曼本性的这一面是传达弗里德曼本性这一面的最佳方式，顺便说一句，在精神上相当浪漫，德国历史学家 F. Rochlitz 的观察：“神父。 巴赫超然于一切，除了崇高的天堂幻想外，一无所有，一无所有，他四处游荡，在他的艺术深处找到了他所吸引的一切。

T. 弗鲁姆基斯