鲍里斯·亚历山德罗维奇·柴可夫斯基 |

鲍里斯·柴可夫斯基

这位作曲家是俄罗斯人。 他的精神世界是一个纯粹而崇高的激情世界。 在这首音乐中，有很多未言明的东西，一些隐藏的温柔，伟大的精神贞洁。 G.斯维里多夫

B.柴可夫斯基是一位明亮而独创的大师，在他的作品中，独创性、独创性和音乐思维的深沉有机地交织在一起。 几十年来，作曲家不顾时尚和其他环境的诱惑，在艺术上毫不妥协地走自己的路。 重要的是，他在作品中大胆地引入了最简单的，有时甚至是熟悉的圣歌和节奏公式。 因为，经过他惊人的声音感知、取之不尽的匠心、与看似格格不入的匹配能力、清新透明的乐器、图形清晰但色彩质感丰富的过滤器，最普通的音调分子在听者面前仿佛重生，揭示它的本质，它的核心……

B. 柴可夫斯基出生在一个非常热爱音乐的家庭，他们的儿子被鼓励学习音乐，他们俩都选择了音乐作为他们的职业。 在童年时期，B. Tchaikovsky 创作了第一首钢琴曲。 其中一些仍被列入年轻钢琴家的曲目中。 在著名的 Gnessins 学校，他跟随其创始人之一 E. Gnesina 和 A. Golovina 学习钢琴，他的第一位作曲老师是 E. Messner，他培养了许多著名音乐家，令人惊讶地准确地知道如何演奏。引导孩子解决相当复杂的问题。 作曲任务，向他揭示语调转换和结合的有意义的意义。

在学校和莫斯科音乐学院，B. Tchaikovsky 师从著名的苏联大师——V. Shebalin、D. Shostakovich、N. Myaskovsky。 即便如此，这位年轻音乐家的创作个性的重要特征也被非常清楚地表达出来，米亚斯科夫斯基将其表述为：“独特的俄罗斯仓库，非凡的严肃性，良好的作曲技巧……”同时，B. Tchaikovsky 在杰出的苏联钢琴家 L. Oborin 的班级。 这位作曲家今天仍然担任他作品的解释者。 在他的演奏中，钢琴协奏曲、三重奏、小提琴和大提琴奏鸣曲、钢琴五重奏被记录在留声机唱片上。

在创作初期，作曲家创作了多部主要作品：《第一交响曲》（1947）、《俄罗斯民间主题幻想曲》（1950）、《斯拉夫狂想曲》（1951）。 弦乐团小交响曲（1953）。 在它们的每一个中，作者都​​发现了一种新颖的、非常个性化的方法来处理看似众所周知的语调-旋律和内容-语义概念，以及传统形式，而不会偏离那些年常见的刻板、生硬的解决方案。 难怪他的作品中包括了 S. Samosud 和 A. Gauk 等指挥家。 在 1954-64 年的十年间，他主要局限于室内器乐领域（钢琴三重奏 – 1953；第一四重奏 – 1954；弦乐三重奏 – 1955；大提琴和钢琴奏鸣曲，单簧管和室内乐团协奏曲 – 1957；奏鸣曲小提琴和钢琴 – 1959 年；第二四重奏 – 1961 年；钢琴五重奏 – 1962 年），作曲家不仅发展了明确无误的音乐词汇，而且确定了他自己的比喻世界中最重要的特征，其中美体现在旋律主题中，在俄罗斯自由、从容、“简洁”，是一个人道德纯洁和毅力的象征。

《大提琴协奏曲》（1964 年）开启了柴可夫斯基作品的一个新时期，其特点是提出了最重要的存在问题的主要交响概念。 躁动的、活生生的思想或与无动于衷的不间断的时间流逝，或与惰性，日常仪式的例行程序，或与不受约束的、无情的侵略性的不祥闪光在他们身上发生碰撞。 有时这些冲突以悲剧收场，但即便如此，听众的记忆仍保留着更高洞察力的时刻，人类精神的高涨。 例如第二交响曲（1967）和第三交响曲“塞瓦斯托波尔”（1980）； 主题和八个变奏（1973 年，德累斯顿国家管弦乐团成立 200 周年）； 交响诗“西伯利亚之风”和“少年”（在阅读了 F. Dostoevsky 的小说后 – 1984 年）； 管弦乐队音乐（1987）； 小提琴（1969）和钢琴（1971）协奏曲； 第四（1972），第五（1974）和第六（1976）四重奏。

有时，抒情的表达似乎隐藏在半开玩笑、半讽刺的风格化或枯燥练习曲的面具后面。 但无论是在大提琴和室内乐团的帕蒂塔（1966）和室内交响曲中，在极其悲伤的结局中，在以前的合唱和进行曲乐章、同音和托卡塔曲的片段回声中，一些脆弱而隐秘的个人，亲爱的，被揭示了. 在《两架钢琴奏鸣曲》（1973）和《弦乐与管风琴六练习曲》（1977）中，不同质地的交替也隐藏了第二个计划——草图，关于感受和反思的“练习曲”，不同的生活印象，逐渐形成一幅有意义的“人性化世界”的和谐画面。 作曲家很少求助于从其他艺术库中汲取的手段。 他在音乐学院的毕业作品——E. Kazakevich（1949 年）之后的歌剧《明星》——仍未完成。 但 B. Tchaikovsky 的声乐作品中很少涉及基本问题：艺术家和他的命运（循环“普希金的歌词” - 1972 年），对生与死的反思（女高音的康塔塔，大键琴和弦乐“黄道带的标志” F. Tyutchev、A. Blok、M. Tsvetaeva 和 N. Zabolotsky），关于人与自然（N. Zabolotsky 站的“去年春天”循环）。 1988 年，在美国波士顿举行的苏联音乐节上，首次演奏了写于 1965 年的 I. Brodsky 的四首诗。 直到最近，他们在我国的音乐只有在作者 1984 年的转录（室内乐团的四首前奏曲）中才为人所知。 只有在莫斯科 88 年秋季音乐节上，循环才在苏联首次以其原始版本发声。

B. Tchaikovsky 是根据 GX And​​ersen 和 D. Samoilov 为儿童广播童话创作的诗意欢快音乐的作者：“锡兵”、“幸福的套鞋”、“猪倌”、“穿靴子的猫”、“游客”大象”和许多其他音乐，也因留声机唱片而闻名。 尽管外表简单朴实，但有很多诙谐的细节，微妙的回忆，但即使是最轻微的 schlager 标准化，冲压，这些产品有时会犯罪，完全没有。 同样新鲜、准确和令人信服的是他在诸如谢廖扎、巴尔扎米诺夫的婚姻、Aibolit-66、补丁和云、法语课、少年等电影中的音乐解决方案。

形象地说，在柴可夫斯基的作品中，音符很少，但音乐很多，空气很多，空间很大。 他的语调并不平庸，但它们的干净和新奇远非“化学纯”的实验室实验，刻意摆脱甚至一丝日常语调，以及试图“调情”这种环境。 你可以听到他们不知疲倦的脑力劳动。 这种音乐需要听者的灵魂进行同样的工作，作为回报，他从对世界和谐的直觉理解中获得了高度的乐趣，而这只有真正的艺术才能给予。

五、利赫特