Daniel Francois Esprit 奥伯 |

丹尼尔奥伯

上。 “弗拉迪亚沃罗”。 年轻的艾格尼丝 (N. Figner)

法国学会会员（1829 年）。 作为一个孩子，他拉小提琴，创作浪漫史（它们已出版）。 他违背了父母的意愿，他们为他的商业生涯做好了准备，他投身于音乐。 他在戏剧音乐方面的第一次（仍然是业余的）经验是喜剧歌剧《尤利亚》（Iulia）（1811 年），得到了 L. Cherubini 的批准（在他的指导下，奥伯特随后学习了作曲）。

奥伯特的第一部喜剧歌剧《休息的士兵》（1813 年）和《遗嘱》（1819 年）没有得到认可。 名声给他带来了喜剧歌剧《牧羊女》——城堡的主人（1820 年）。 从 20 年代开始。 奥伯特与剧作家 E. Scribe 开始了长期卓有成效的合作，后者是他大部分歌剧（其中第一部是莱斯特和斯诺）的歌词作者。

在他职业生涯的初期，奥伯特受到 G. Rossini 和 A. Boildieu 的影响，但喜剧歌剧 The Mason (1825) 已经证明了作曲家的创作独立性和独创性。 1828年，奠定他名声的歌剧《波尔蒂奇的哑巴》（Fenella, lib. Scribe and J. Delavigne）大获成功。 1842-71 年，奥伯特是巴黎音乐学院的院长，从 1857 年起，他还是一位宫廷作曲家。

Ober 和 J. Meyerbeer 是大歌剧类型的创造者之一。 波蒂奇的歌剧《哑巴》属于这一流派。 它的情节——1647 年那不勒斯渔民起义反对西班牙奴隶——与 1830 年法国七月革命前夕的公众情绪相对应。 凭借其定位，歌剧响应了高级观众的需求，有时会引发革命表演（1830 年在布鲁塞尔举行的一场表演中的爱国表现是起义的开始，导致比利时从荷兰统治下解放出来）。 在俄罗斯，沙皇审查制度只允许以《巴勒莫强盗》（The Palermo Bandits）（1857 年）为名，以俄语演出歌剧。

这是第一部真实历史情节的大戏，人物不是古代英雄，而是普通人。 奥伯特通过民歌、舞蹈以及法国大革命的战歌和进行曲的节奏音调来诠释英雄主题。 歌剧使用对比戏剧、众多合唱团、大众体裁和英雄场景（在市场上、起义）、情节剧（疯狂场景）的技巧。 女主人公的角色被委托给了一位芭蕾舞演员，这使得作曲家能够在配乐中与 Fenella 的舞台剧相伴的富有表现力的管弦乐片段使乐谱饱和，并将有效的芭蕾舞元素引入歌剧中。 波蒂奇的歌剧《哑巴》对民间英雄主义和浪漫主义歌剧的进一步发展产生了影响。

奥伯特是法国喜剧歌剧的最大代表。 他的歌剧 Fra Diavolo (1830) 标志着这一流派历史的一个新阶段。 在众多喜剧歌剧中脱颖而出：“青铜马”（1835），“黑色多米诺骨牌”（1837），“皇冠上的钻石”（1841）。 奥伯特依赖于 18 世纪法国喜剧歌剧大师的传统。 （FA Philidor、PA Monsigny、AEM Gretry）以及他的同龄人 Boildieu，从罗西尼的艺术中学到了很多东西。

与 Scribe 合作，Aubert 创造了一种新型的喜剧类型，其特点是冒险和冒险，有时是童话般的情节，自然而迅速发展的动作，充满了壮观、俏皮，有时甚至是怪诞的情景。

奥伯特的音乐诙谐，敏锐地反映了喜剧动作的转折，充满了优雅的轻盈、优雅、乐趣和光彩。 它体现了法国日常音乐（歌曲和舞蹈）的语调。 他的乐谱的特点是旋律清新、变化多端、节奏明快、节奏明快，以及经常微妙而充满活力的管弦乐。 奥伯特运用了多种形式和歌曲形式，巧妙地引入了合奏和合唱团，他以俏皮、有效的方式对其进行了诠释，创造了生动、多彩的流派场景。 在奥伯特，创造性的生育能力与多样性和新奇的天赋相结合。 AN Serov 给予了很高的评价，对作曲家进行了生动的描述。 奥伯特最好的歌剧保持了他们的知名度。

英孚布朗芬

组成：

歌剧 – 朱莉娅（朱莉，1811 年，钟声城堡的私人剧院），让·德·库万（Jean de Couvain，1812 年，同上），静止的军队（Le séjourmilitary，1813 年，巴黎费多剧院），遗嘱，或爱情笔记（Le testament ou Les billets doux，1819，巴黎歌剧院），牧羊女——城堡的主人（La bergère châtelaine，1820，同上），艾玛，或粗心的承诺（Emma ou La promesse imprudente, 1821, 同上), Leicester (1823, 同上), Snow (La neige, 1823, 同上), Vendôme in Spain (Vendôme en Espagne, with P. Herold, 1823, King's Academy of Music and舞蹈，巴黎），宫廷音乐会（Le Concert à la cour，ou La débutante，1824 年，巴黎歌剧院），Leocadia（Léocadie，1824 年，同上），瓦工（Le maçon，1825 年，同上），害羞（ Le timide , ou Le nouveau séducteur, 1825, ibid.), Fiorella (Fiorella, 1825, ibid.), Mute from Portici (La muette de Portici, 1828, King's Academy of Music and Dance, Paris), Bride (La fiancée, 1829 年，巴黎喜剧歌剧院），Fra D iavolo (F ra Diavolo, ou L'hôtellerie de Terracine, 1830, 同上), God and Bayadère (Le dieu et la bayadère, ou La courtisane amoureuse, 1830, King. 巴黎音乐与舞蹈学院； 沉默的bayadère isp的角色。 芭蕾舞女演员 M. Taglioni），爱情药水（Le philtre，1831 年，同上），Marquise de Brenvilliers（La marquise de Brinvilliers，连同其他 8 位作曲家，1831 年，巴黎歌剧院），誓言（Le serment，ou Les faux） -monnayeurs，1832 年，巴黎国王音乐与舞蹈学院），古斯塔夫三世，或化妆舞会（古斯塔夫三世，ou Le bal masqué，1833 年，同上），Lestocq，ou L' intrigue et l'amour，1834 年，歌剧Comic, Paris), The Bronze Horse (Le cheval de bronze, 1835, 同上；1857 年改造成一部大型歌剧), Acteon (Actéon, 1836, 同上), White Hoods (Les chaperons blancs, 1836, 同上), Envoy (L'ambassadrice, 1836, 同上), Black Domino (Le domino noir, 1837, 同上), Fairy Lake (Le lac des fées, 1839, King's Academy Music and Dance”, Paris), Zanetta (Zanetta, ou Jouer avec le feu, 1840, Opera Comic Theatre, Paris), Crown Diamonds (Les diamants de la couronne, 1841, 同上), Duke of Olonne (Le duc d 'Olonne, 1842, 同上), The Devil's Share (La part) du diable, 1843, 同上) , Siren (La sirène, 1844,同上），Barcarolle，或爱与音乐（La barcarolle ou L'amour et la musique，1845 年，同上），Haydée（Haydée，ou Le secret，1847 年，同上），浪子（L'enfant prodigue，1850 年） ， 国王。 音乐与舞蹈学院，巴黎），Zerlina（Zerline ou La corbeille d'oranges，1851，同上），Marco Spada（Marco Spada，1852，巴黎歌剧院；1857 年修改为芭蕾舞剧），Jenny Bell（珍妮贝尔, 1855, 同上), Manon Lescaut (Manon Lescaut, 1856, 同上), 切尔克斯女人 (La circassienne, 1861, 同上), King de Garbe 的新娘 (La fiancée du roi de Garbe, 1864, 同上)) ，幸福的第一天（Le Premier jour de bonheur，1868 年，同上），爱之梦（Rêve d'amour，1869 年，同上）； 字符串。 四重奏（未发表）等