古典音乐中的民间流派

对于专业作曲家来说，民间音乐一直是创作灵感的源泉。各个时代、各个民族的学术音乐中都大量引用了民间音乐流派；民歌、曲调、舞蹈的风格化是古典作曲家最喜欢的艺术手法。

一颗钻石被切割成一颗钻石

俄罗斯古典作曲家的音乐中的民间流派被认为是其自然的、不可分割的一部分，是其遗产。俄罗斯作曲家将民间音乐流派的钻石切割成一颗钻石，小心翼翼地触摸不同民族的音乐，聆听其音调和节奏的丰富性，并在作品中体现其鲜活的面貌。

很难说出哪部俄罗斯歌剧或交响乐作品中没有俄罗斯民间旋律。上。里姆斯基-科萨科夫为歌剧《沙皇的新娘》创作了一首真挚的民谣抒情歌曲，倾诉了一个女孩嫁给了一个不被爱的男人的悲伤。柳巴莎的歌曲具有俄罗斯抒情民间传说的特色：它听起来没有乐器伴奏，即无伴奏（歌剧中罕见的例子），歌曲的旋律宽广、拖长，是全音阶的，配有最丰富的圣歌。

歌剧《沙皇的新娘》中柳芭莎的歌曲

在米·格林卡的指导下，许多俄罗斯作曲家对东方民间传说产生了兴趣：AP·鲍罗丁和马·巴拉基列夫、NA·里姆斯基-科萨科夫和SV·拉赫玛尼诺夫。在拉赫玛尼诺夫的浪漫曲《别唱歌，美丽在我身边》中，人声旋律和伴奏展现了东方音乐特有的高超的半音阶语调。

浪漫“美女，别在我面前唱歌”

巴拉基列夫著名的钢琴幻想曲“Islamey”是根据同名的卡巴尔达民间舞蹈改编的。这部作品将疯狂的男性舞蹈的暴力节奏与悠扬、慵懒的主题结合在一起——它是鞑靼起源的。

东方幻想钢琴曲《伊斯兰》

流派万花筒

西欧作曲家音乐中的民间流派是一种非常普遍的艺术现象。古代舞蹈——里戈顿舞、加沃特舞、萨拉班德舞、恰空舞、布尔舞、加利亚德舞和其他民歌——从摇篮曲到酒歌，都是杰出作曲家音乐作品中的常客。优雅的法国小步舞曲从民间环境中诞生，成为欧洲贵族的最爱之一，一段时间后，它被专业作曲家纳入器乐组曲的一部分（十七世纪）。在维也纳古典音乐中，这种舞蹈作为奏鸣曲交响曲系列（18世纪）的第三部分而享有盛誉。

圆舞 法兰多拉民间舞蹈起源于法国南部。法兰多拉表演者手牵着手，在欢快的手鼓和轻柔的长笛的伴奏下，形成各种形状。比才的交响组曲《阿尔勒城》在进行曲引子之后立即响起了火热的法兰多尔舞曲，这首曲子也是根据一首真正的古老曲调——圣诞歌曲《三王进行曲》改编而成。

Farandole 从音乐到“Arlesienne”

西班牙作曲家 M. de Falla 的作品中体现了宏伟的安达卢西亚弗拉明戈舞迷人而刺耳的旋律。他特别创作了一部以民间题材为题材的独幕神秘哑剧芭蕾舞剧，名为《巫术之恋》。芭蕾舞剧有声乐部分——弗拉明戈舞曲除了舞蹈之外，还包括歌唱，其中穿插着吉他插曲。弗拉门戈的比喻内容是充满内在力量和激情的歌词。主题是热烈的爱情、痛苦的孤独、死亡。在德法雅的芭蕾舞剧中，死亡将吉普赛人坎德拉与她轻浮的情人分开。但神奇的“火之舞”解救了被死者鬼魂迷住的女主人公，并让坎德拉斯重获新生，迎来了新的爱情。

芭蕾舞剧《爱是女巫》中的仪式火舞

布鲁斯起源于19世纪末的美国东南部，成为非裔美国文化的杰出现象之一。它发展成为黑人劳动歌曲和圣歌的融合。美国黑人的布鲁斯歌曲表达了对失去的幸福的渴望。经典蓝调的特点是：即兴创作、多节奏、切分音节奏、降大调（III、V、VII）。在创作《蓝色狂想曲》时，美国作曲家乔治·格什温试图创造一种将古典音乐和爵士乐结合起来的音乐风格。对于作曲家来说，这种独特的艺术实验取得了辉煌的成功。

蓝调狂想曲

令人欣慰的是，当今古典音乐对民间传说流派的热爱并未枯竭。 V. Gavrilin 的《Chimes》是对此最明确的证实。这是一部令人惊叹的作品，整个俄罗斯都不需要评论！

交响乐动作“编钟”