天琴座:对乐器、作曲、历史、声音、用途、演奏技巧的描述

天琴座:对乐器、作曲、历史、声音、用途、演奏技巧的描述

有些流行词在使用时不考虑其来源。 诗歌、喜剧、歌曲、对话可以是抒情的——但这个词的真正含义是什么? 不同语言中可以理解的“歌词”一词从何而来?

什么是里拉

精神绰号和人类一词的出现归功于古希腊人。 七弦琴是一种乐器,演奏是古希腊公民基础课程的一部分。 古典七弦琴的弦数为七根,与行星的数量一致,象征着世界的和谐。

在竖琴的伴奏下,独唱史诗作品在公共合唱中被朗读,小诗形式的作品在一个选定的圈子中被朗读,因此诗歌体裁的名称——歌词。 天琴座这个词第一次出现在诗人阿奇洛科斯身上——这一发现可以追溯到公元前 XNUMX 世纪中叶。 希腊人用这个词来指代里拉琴家族的所有乐器,其中最著名的就是《伊利亚特》中提到的成型、巴比特、cithara 和 helis(在希腊语中意为龟)。

一种古老的弹拨乐器,在古代文学中与竖琴相媲美,在现代被称为音乐艺术的象征,是诗人和军乐队的国际象征。

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工具装置

弦琴从最初的龟甲制品中继承了它的圆形形状。 扁平的身体被牛皮膜覆盖,两侧装有两个羚羊角或弯曲的木架。 横杆连接到喇叭的上部。

在看起来像项圈的成品结构上,他们从羊肠或大麻、亚麻中拉出相同长度的绳子,编号从 3 到 11。它们连接在杆和身体上。 对于表演,希腊人更喜欢 7 弦乐器。 还有 11-12 弦和单独的 18 弦实验样本。

与希腊人和罗马人不同,其他古代地中海和近东文化经常使用四边形谐振器。

后来的北欧同行也有分歧。 发现的最古老的德国七弦琴可以追溯到 1300 世纪,斯堪的纳维亚罗塔可以追溯到 XNUMX 世纪。 中世纪的德国 rotta 是根据与希腊例子相同的原理制成的,但身体、柱子和横杆是用实木雕刻而成的。

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发展历程

在绘画和古代雕塑中,阿波罗、缪斯女神、巴黎、厄洛斯、俄耳甫斯,当然还有赫尔墨斯神都用竖琴描绘。 希腊人将第一台乐器的发明归功于奥林匹斯山的居民。 相传,古代的婴儿神脱下尿布,出发去偷另一位神阿波罗的圣牛。 一路上,神童用乌龟和棍子制作了七弦琴。 当盗窃案被发现时,爱马仕的手艺给阿波罗留下了深刻的印象,以至于他把奶牛留给了他,并把这个音乐玩具留给了自己。 因此,希腊人将邪教乐器称为 Apollonian,与酒神风 aulos 形成鲜明对比。

在中东,苏美尔,罗马,希腊,埃及人民的文物上描绘了一种项圈形式的乐器,在托拉中以“kinnor”的名义出现。 在苏美尔的乌尔州,墓葬中保存着古老的七弦琴,其中一个有11根钉子的痕迹。 在苏格兰发现了一个具有 2300 年历史的类似乐器的元素,它看起来像一个尾翼。 里拉琴被认为是许多现代弦乐器的共同祖先。

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运用

多亏了荷马的诗歌,关于乐器如何在公元前 2 世纪末参与迈锡尼社会生活的细节得以保留。 弦乐被用于工作的联合表演、纪念众神、希腊的共同节日、研讨会和宗教游行。

为了纪念军事胜利、体育比赛和皮提亚戏剧,诗人和合唱团在七弦琴的伴奏下表演作品。 没有诗人的伴奏,婚庆、宴席、葡萄采摘、葬礼、家事和文艺演出都无法进行。 音乐家参与了古代民族精神生活中最重要的部分——祭祀神灵的节日。 Dithyrambs 和其他赞美赞美诗被读到拨弦。

学习弹奏七弦琴被用于培养和谐的新一代。 亚里士多德和柏拉图坚持在人格形成中需要音乐。 演奏乐器是希腊人教育中不可或缺的元素。

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如何演奏七弦琴

习惯上垂直握住仪器,或倾斜远离您,大约 45° 角。 朗诵者站立或坐着表演。 他们用一根大骨拨片弹奏,用空闲的手消音其他不必要的琴弦。 琴弦上系着一根弦。

古代乐器的调音是按照五级音阶进行的。 演奏各种七弦琴的技巧是普遍的——掌握了一种弦拨乐器,音乐家可以演奏所有这些乐器。 此外,整个七弦琴家族都保持着七弦的标准。

多弦被谴责为过度,导致复调。 从古代的音乐家那里,他们要求表演的克制和严格的贵族。 男人和女人都可以演奏七弦琴。 唯一的性别禁令涉及带有巨大木箱的cithara——只有男孩被允许学习。 带有 kitharas (kifarods) 的歌手以特别设计的旋律作品 - 歌名演唱荷马的诗歌和其他六音节诗句。

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