玛丽亚马里布兰 |

玛丽亚·马里布兰

马里布兰是一位花腔女中音，是 XNUMX 世纪杰出的歌手之一。 这位艺术家的戏剧天赋在充满深情、悲怆和激情的部分中得到了最大程度的展示。 其表演的特点是即兴自由、艺术性和技术完美。 Malibran 的声音以其特殊的表现力和低音区的音色美而著称。

她准备的任何派对都获得了独特的性格，因为马里布兰扮演的角色意味着在音乐和舞台上生活。 这就是为什么她的苔丝狄蒙娜、罗西娜、塞米拉米德、阿米娜成名的原因。

玛丽亚·费利西塔·马里布兰于 24 年 1808 月 XNUMX 日出生于巴黎。 玛丽亚是著名男高音曼努埃尔·加西亚的女儿，西班牙歌手、吉他手、作曲家和声乐老师，一个著名歌手世家的祖先。 除了玛丽亚，它还包括著名歌手 P. Viardo-Garcia 和教师兼歌手 M. Garcia Jr.

从六岁起，女孩就开始在那不勒斯参加歌剧演出。 八岁时，玛丽亚在父亲的指导下开始在巴黎学习唱歌。 曼努埃尔·加西亚 (Manuel Garcia) 教他的女儿唱歌和表演艺术，其严谨程度近乎专制。 后来，他说玛丽不得不被迫用铁腕工作。 然而，她的父亲成功地将她暴躁的天生气质引入了艺术的边界，使她的女儿成为了一位伟大的艺术家。

1825 年春天，加西亚一家前往英国参加意大利歌剧季。 7 年 1825 月 XNUMX 日，十七岁的玛丽亚在伦敦皇家剧院的舞台上首次亮相。 她更换了生病的 Giuditta Pasta。 这位年轻的歌手在塞维利亚的理发师中以罗西娜的身份在英国公众面前演出，仅仅两天就学会了，这位年轻的歌手取得了巨大的成功，并在赛季结束前与剧团订婚。

夏末，加西亚一家乘坐纽约小包船启程美国之旅。 几天后，曼努埃尔组建了一个小型歌剧团，其中包括他自己的家人。

本赛季于 29 年 1825 月 XNUMX 日在塞维利亚理发师的公园 tietre 开幕。 年底，加西亚为玛丽亚上演了他的歌剧《火星的女儿》，后来又上演了三部歌剧：《灰姑娘》、《邪恶的情人》和《空中的女儿》。 这些表演在艺术和经济上都取得了成功。

2 年 1826 月 1827 日，在父亲的坚持下，玛丽亚在纽约与一位年长的法国商人 E. Malibran 结婚。 后者被认为是一个富有的人，但很快就破产了。 然而，玛丽亚并没有失去理智，而是领导着这家新的意大利歌剧院。 令美国公众高兴的是，这位歌手继续她的一系列歌剧表演。 结果，玛丽亚设法部分偿还了丈夫欠父亲和债权人的债务。 此后，她永远与马里布兰分道扬镳，并于 1828 年返回法国。 XNUMX年，这位歌手首次在巴黎的意大利歌剧院大歌剧院演出。

20 年代后期，意大利歌剧院的舞台成为玛丽亚·马里布兰和亨丽埃特·桑塔格之间著名的艺术“战斗”的舞台。 在他们一起出现的歌剧中，每个歌手都试图超越她的对手。

很长一段时间，与女儿吵架的曼努埃尔·加西亚拒绝了所有和解的尝试，尽管他生活在贫困之中。 但他们有时不得不在意大利歌剧的舞台上见面。 正如欧内斯特·勒古维回忆的那样，有一次，他们在罗西尼的《奥赛罗》的表演中达成了一致：父亲——扮演奥赛罗，年迈的白发苍苍，而女儿——扮演苔丝狄蒙娜。 两人的演奏和演唱都充满灵感。 于是在舞台上，在大众的掌声中，他们和解了。

总的来说，玛丽亚是无与伦比的罗西尼·苔丝狄蒙娜。 她演奏的关于柳树的悲伤歌曲激发了阿尔弗雷德·穆塞特的想象力。 他在 1837 年写的一首诗中表达了他的印象：

咏叹调完全像呻吟， 只有悲伤才能从胸膛中提取出来， 灵魂垂死的呼唤，对生命感到遗憾。 于是苔丝狄蒙娜在睡前唱了最后一首……首先是清脆的声音，充满了渴望，只是轻轻触动了心的深处，仿佛被迷雾笼罩，嘴里笑着，眼里却满是泪水……这是最后一首悲伤的诗句，火在灵魂中传递，没有快乐，轻盈，竖琴悲伤，忧郁，女孩低头，悲伤而苍白，仿佛我意识到音乐是尘世的无法体现她冲动的灵魂，但她继续歌唱，啜泣，在他死亡的时刻，他的手指落在琴弦上。

在玛丽的胜利中，她的妹妹波琳娜也在场，她多次以钢琴家的身份参加她的音乐会。 姐妹俩——一个真正的明星和一个未来的明星——看起来一点也不像。 用 L. Erritte-Viardot 的话来说，美丽的玛丽亚，“一只绚丽的蝴蝶”，无法持续、刻苦地工作。 丑女波琳娜在学习上以认真和毅力着称。 性格上的差异并没有影响他们的友谊。

五年后，在玛丽亚离开纽约后，在她名声鼎盛的时候，这位歌手遇到了著名的比利时小提琴家查尔斯·贝里奥。 几年来，令曼努埃尔·加西亚（Manuel Garcia）不满的是，他们一直生活在公证婚姻中。 他们直到 1835 年才正式结婚，当时玛丽设法与丈夫离婚。

9 年 1832 月 XNUMX 日，在一次精彩的意大利马里布兰之旅中，曼努埃尔·加西亚在短暂生病后在巴黎去世。 悲痛欲绝的玛丽急忙从罗马赶回巴黎，与母亲一起着手安排事务。 孤儿家庭——母亲、玛丽亚和波琳娜——搬到了伊克塞尔郊区的布鲁塞尔。 他们定居在由 Maria Malibran 的丈夫建造的一座豪宅中，这是一座优雅的新古典主义房屋，在作为入口的半圆形大厅的柱子上方有两个灰泥奖章。 现在这所房子所在的街道以著名歌手的名字命名。

1834-1836年，马里布兰在斯卡拉剧院成功演出。 15 年 1834 月 XNUMX 日，另一位伟大的诺玛出现在斯卡拉 - 马里布兰。 与著名的意大利面交替扮演这个角色似乎是闻所未闻的大胆。

尤阿沃尔科夫写道：“意大利面的粉丝们毫不含糊地预言了这位年轻歌手的失败。 意大利面被认为是“女神”。 然而，马里布兰征服了米兰人。 她的比赛没有任何惯例和传统的陈词滥调，充满了真诚的新鲜感和丰富的经验。 可以说，这位歌手复活了，清除了音乐和一切多余的、人为的形象，并深入到贝利尼音乐的内心深处，再现了诺玛多面、活泼、迷人的形象，一个可敬的女儿、忠实的朋友和勇敢的妈妈。 米兰人惊呆了。 他们没有欺骗他们最喜欢的人，而是向马里布兰致敬。

1834 年，除了诺玛·马里布兰之外，她还在罗西尼的《奥赛罗》中表演了苔丝狄蒙娜，在《凯普莱特与蒙太古》中表演了罗密欧，在贝里尼的《松南布拉》中表演了阿米娜。 著名歌手劳里-沃尔皮 (Lauri-Volpi) 指出：“在 La Sonnambula 中，她以真正天使般的无形声线震撼人心，在诺玛的名言“你从现在开始就在我手中”中，她知道如何表达一个人的巨大愤怒。受伤的母狮。”

1835年，这位歌手还演唱了爱之药中的阿迪娜和多尼采蒂的歌剧中的玛丽·斯图亚特的部分。 1836 年，她在 Vaccai 的 Giovanna Grai 中担任主角后，告别了米兰，然后在伦敦的剧院短暂演出。

作曲家 G. Verdi、F. Liszt、作家 T. Gauthier 高度赞赏 Malibran 的才华。 作曲家文森佐·贝里尼原来是这位歌手的忠实粉丝之一。 这位意大利作曲家在给弗洛里莫的一封信中谈到了在伦敦演出他的歌剧 La Sonnambula 后与马里布兰的第一次会面：

“我没有足够的语言来向你传达我是如何被这些英国人折磨、折磨或像那不勒斯人所说的那样”剥夺了“我糟糕的音乐被这些英国人唱出来的，尤其是因为他们用鸟类的语言唱歌，很可能是鹦鹉，我无法理解力量。 只有当马里布兰唱歌时，我才认出我的梦游者……

......在最后一幕的快板中，或者更确切地说，在“啊，mabbraccia！”这句话中（“啊，抱抱我！”），她倾注了那么多感情，说得那么真诚，起初让我吃惊，后来又给了我很大的快感。

……观众要求我一定要上台，我差点被一群自称是我音乐的狂热粉丝的年轻人拖着走，但我没有幸认识。

Malibran 领先于所有人，她扑在我的脖子上，在最热烈的喜悦中唱出了我的一些音符“啊，mabbraccia！”。 她没有再说什么。 但就连这突如其来的突如其来的招呼，也足以让本就兴奋过度的贝里尼哑口无言。 “我的兴奋已经到了极限。 我一句话也说不出来，完全糊涂了……

我们手牵着手走出去：其余的你可以自己想象。 我只能告诉你，我不知道我的生活中是否会有更丰富的经历。”

F. Pastura 写道：

“贝里尼被马里布兰热情地带走了，原因是她唱的问候和她在剧院后台遇到他的拥抱。 对歌手来说，天性膨胀，到那时一切都结束了，她不能再为那几个音符添加任何东西了。 对于本性极易燃烧的贝里尼来说，这次见面之后，一切才刚刚开始：马里布兰没有告诉他的事情，他自己想出了……

... 马里布兰果断的态度帮助他恢复了理智，他成功地激励了热心的卡塔尼亚人，因为爱，他对她的才华深表钦佩，这种才华从未超越友谊。

此后，贝里尼和马里布兰之间的关系一直保持着最亲切和最温暖的状态。 这位歌手是一位出色的艺术家。 她画了一幅贝里尼的微型肖像，并送给他一枚印有自画像的胸针。 音乐家热心地保护着这些礼物。

马里布兰不仅画得好，她还写了许多音乐作品——夜曲、浪漫曲。 其中许多随后由她的姐姐维亚多-加西亚（Viardo-Garcia）演出。

唉，马里布兰很早就死了。 玛丽于 23 年 1836 月 XNUMX 日在曼彻斯特从马上坠落身亡，引起了整个欧洲的同情。 将近一百年后，贝内特的歌剧玛丽亚·马里布兰在纽约上演。

在这位伟大歌手的肖像中，最著名的是 L. Pedrazzi。 它位于斯卡拉剧院博物馆。 然而，有一个完全合理的说法是，佩德拉齐只是复制了伟大的俄罗斯艺术家卡尔布留洛夫的画作，卡尔布留洛夫是马里布兰才华的另一位仰慕者。 “他谈到外国艺术家，偏爱马里布兰夫人……”，艺术家 E. Makovsky 回忆道。