空间音乐 |

德国Raummusik

使用空间音效的音乐：回声、表演者的特殊编排等。 米。” 出现在中间的音乐学文献中。 20世纪，但没有被广泛使用。 他不是说k.-l。 独立的。 音乐类型，因为空间效果通常只是一种表达方式。 用于音乐的手段。 与 P. m. 相关的产品在解压中。 P. 的历史时期 m 被应用或与 to 相关。 表演条件（例如户外），或用于装饰目的（例如与作品的舞台设计有关）。 在邪教实践中，作曲和表演的对歌和回应原则可以被认为是 P. m. Op. 的短语和主要部分。 从一个合唱团或半合唱团到另一个合唱团（两个和三个合唱团的作品与此有关，特别是在 16 世纪的威尼斯人中）。 到剧院。 音乐使用舞台前管弦乐队和舞台上管弦乐队的并置，以及其他效果（莫扎特的唐乔瓦尼中的管弦乐队位于舞台的不同位置；鲍罗丁王子中的村民合唱团的接近和撤离伊戈尔等）。 空间效果也被用于露天音乐，水上音乐（例如，亨德尔的“水上音乐”和“森林音乐”）。 偶尔，在交响曲中可以找到 P. 的 m 样本。 类型。 莫扎特的小夜曲（夜曲）（K.-V. 286、1776 或 1777），为 4 个管弦乐队而写，为回声的诗意效果而创作，并允许单独放置管弦乐队。 在柏辽兹的《安魂曲》中，使用了 4 种烈酒。 管弦乐队分布在大厅的不同地方。

在 20 世纪，P. 的值 m 有所放大。 在部门案例中，空间因素成为缪斯最重要的基础之一。 结构（实际上是 P. m）。 一些现代作曲家专门发展了 P. m. 的概念。 （首先，K. Stockhausen——作为作曲家和理论家；第一次出现在作品中。“年轻人的歌唱……”，1956 年，以及 3 个管弦乐队的“团体”，1957 年；基于​​​在大阪 EXPO-70 的斯托克豪森，为 P.m. 建筑师 Borneman 建造了一个特别的大厅。 是的，J. Xenakis “Terretektor”（1966 年）的制作不仅是为了在相应位置的表演者交替期间产生围绕听众的声源移动效果而设计的。 团体，但（由于作者规定的管弦乐队内的公众位置）同时。 其直线运动所产生的效果，仿佛“穿过听众”。 与实际下午相关的作品是 Ch。 arr。 实验性的。

于。 N·霍洛波夫