托蒂达尔蒙特 (Toti Dal Monte) |
歌手

托蒂达尔蒙特 (Toti Dal Monte) |

托蒂·达尔蒙特

出生日期
27.06.1893
死亡日期
26.01.1975
职业
歌手
声音类型
女高音
国家
意大利

Toti Dal Monte(真名 - Antonietta Menegelli)于 27 年 1893 月 XNUMX 日出生于莫利亚诺威尼托镇。 “我的艺术名称——托蒂·达尔·蒙特——用戈尔多尼的话来说,并不是“狡猾的发明”的产物,而是理所当然地属于我的,这位歌手后来写道。 “托蒂是安东尼特的小个子,这就是我的家人从小就亲切地称呼我的名字。 Dal Monte 是我祖母(在我母亲那边)的姓氏,她来自一个“威尼斯贵族家庭”。 在突然的冲动的影响下,从我在歌剧舞台上首次亮相的那天起,我偶然取了 Toti Dal Monte 这个名字。

她的父亲是一名学校教师和省管弦乐队的负责人。 在他的指导下,托蒂从五岁起就已经很好地练习了独唱并弹奏了钢琴。 熟悉音乐理论的基础知识,XNUMX 岁时,她演唱了舒伯特和舒曼的简单浪漫曲和歌曲。

不久,全家搬到了威尼斯。 年轻的托蒂开始参观女性歌剧院,在那里她第一次听到了马斯卡尼的《乡村荣誉》和普契尼的《Pagliacci》。 在家里,演出结束后,她可以把她最喜欢的咏叹调和歌剧节选唱到早上。

然而,托蒂以钢琴家的身份进入威尼斯音乐学院,师从费鲁乔·布索尼的学生塔利亚皮埃特罗大师。 谁知道她的命运会变成什么样,如果她已经快要完成温室了,她的右手没有受伤——她的肌腱撕裂了。 这使她成为了“美声女王”芭芭拉·马尔基西奥。

“芭芭拉·马尔基西奥! 回忆起达尔蒙特。 “她以无限的爱教我正确的发声、清晰的措辞、宣叙调、意象的艺术体现、在任何段落中不知道任何困难的声乐技巧。 但是要唱多少音阶、琶音、连奏和断奏,才能达到完美的演奏!

半色调音阶是芭芭拉·马尔基西奥最喜欢的教学媒介。 她让我一口气上下两个八度。 在课堂上,她总是冷静、有耐心,把所有的事情都简单而令人信服地解释,很少用愤怒的斥责。

与马尔基西奥的日常课程,这位年轻歌手的强烈愿望和坚持不懈,取得了辉煌的成绩。 1915 年夏天,托蒂第一次在公开音乐会上演出,1916 年 XNUMX 月,他与米兰的斯卡拉剧院签订了他的第一份合同,每天只有 XNUMX 里拉的报酬。

“然后首映的日子到了,”这位歌手在她的书“世界之声”中写道。 舞台上和更衣室里充满了狂热的兴奋。 礼堂里每一个座位都坐满了优雅的观众,迫不及待地等待大幕拉开; Maestro Marinuzzi 鼓励歌手,他们很紧张,也很担心。 而我,我……没有看到或听到周围的任何东西; 在我的伙伴的帮助下,我穿着一件白色的连衣裙,一顶金色的假发……我觉得自己是美丽的缩影。

最后我们上台了; 我是最小的。 我睁大眼睛看着大厅黑暗的深渊,我进入的正是时候,但在我看来,声音不是我的。 此外,这是一个不愉快的惊喜。 我和侍女一起跑上宫阶,被我的长裙缠住,摔倒在地,重重地撞到膝盖上。 我感到一阵剧痛,但立刻跳了起来。 “也许没有人注意到什么?” 我振作起来,然后,感谢上帝,表演结束了。

当掌声平息,演员们停止加演时,我的伙伴们围住我,开始安慰我。 我的眼泪已经快要溢出眼眶了,看来我是世界上最可怜的女人。 万达费拉里奥走到我面前说:

“别哭,托蒂……记住……你在首映式上摔倒了,祝你好运!”

在“斯卡拉”舞台上制作“弗朗西斯卡达里米尼”是音乐生涯中难忘的事件。 报纸上充斥着对这部剧的好评如潮。 一些出版物也提到了这位年轻的初次登台者。 舞台艺术报写道:“托蒂·达尔·蒙特是我们剧院很有前途的歌手之一”,《音乐剧评论》指出:“托蒂·达尔·蒙特在白雪公主的角色中充满了优雅,她的音色多汁声音和非凡的风格感”。

从她的艺术活动一开始,Toti Dal Monte 就在意大利进行了广泛的巡回演出,在各个剧院演出。 1917 年,她在佛罗伦萨演出,演唱了 Pergolesi 的 Stabat Mater 的独奏部分。 同年 XNUMX 月,托蒂在热那亚的帕格尼尼剧院演唱了三遍多尼采蒂的歌剧《唐·帕斯夸莱》,正如她自己认为的那样,她在那里取得了第一次重大成功。

热那亚之后,里科尔迪协会邀请她演出普契尼的歌剧《燕子》。 在米兰的 Politeama 剧院,威尔第的歌剧 Un ballo in maschera 和 Rigoletto 上演了新的演出。 此后,在巴勒莫,托蒂在《弄臣》中饰演吉尔达一角,并参加了马斯卡尼的《洛多莱塔》的首映式。

从西西里回到米兰,达尔蒙特在著名的沙龙“Chandelier del Ritratto”中演唱。 她演唱了罗西尼(塞维利亚的理发师和威廉泰尔)和比才(采珠人)的歌剧咏叹调。 由于她与指挥家阿图罗·托斯卡尼尼(Arturo Toscanini)的相识,这些音乐会令这位艺术家难忘。

“这次会面对这位歌手未来的命运非常重要。 1919年初,托斯卡尼尼指挥的乐团在都灵首次演奏了贝多芬的第九交响曲。 Toti Dal Monte 与男高音 Di Giovanni、低音 Luzicar 和女中音贝加马斯科一起参加了这场音乐会。 1921 年 XNUMX 月,这位歌手签署了一份前往拉丁美洲城市巡回演出的合同:布宜诺斯艾利斯、里约热内卢、圣保罗、罗萨里奥、蒙得维的亚。

在第一次成功的大型巡演中,托蒂·达尔·蒙特收到了托斯卡尼尼的电报,邀请他参加 1921/22 赛季斯卡拉歌剧院的曲目中的弄臣新制作。 一周后,托蒂·达尔·蒙特已经在米兰,在伟大指挥家的指导下,开始为吉尔达的形象刻苦努力。 1921年夏天托斯卡尼尼首演的《弄臣》永远进入了世界音乐艺术的宝库。 Toti Dal Monte 在这场表演中塑造了 Gilda 的形象,她以纯洁和优雅着迷,能够传达一个充满爱和痛苦的​​女孩最微妙的感受。 优美的嗓音,加上自由的措辞和完美的声乐表现,证明她已经是一位成熟的大师。

Toscanini 对 Rigoletto 的成功感到满意,然后与 Dal Monte 一起上演了多尼采蒂的 Lucia di Lammermoor。 这部作品是一场胜利……”

1924 年 XNUMX 月,达尔蒙特在纽约大都会歌剧院成功演唱。 正如在美国取得成功一样,她在芝加哥、波士顿、印第安纳波利斯、华盛顿、克利夫兰和旧金山演出。

达尔蒙特的名声很快传遍了意大利以外的地方。 她走遍各大洲,与上世纪最优秀的歌手一起演出:E. Caruso、B. Gigli、T. Skipa、K. Galeffi、T. Ruffo、E. Pinza、F. Chaliapin、G. Bezanzoni。 Dal Monte 在世界上最好的歌剧院舞台上三十多年的表演过程中,成功地创造了许多令人难忘的形象,如 Lucia、Gilda、Rosina 等。

作为她最好的角色之一,这位艺术家考虑了维奥莱塔在威尔第的《茶花女》中的角色:

“回顾我在 1935 年的演讲,我已经提到过奥斯陆。 这是我艺术生涯中一个非常重要的阶段。 正是在这里,在风景如画的挪威首都,我第一次演唱了《茶花女》中维奥莱塔的部分。

这幅如此人性化的受苦女人形象——一个触动整个世界的悲惨爱情故事——不能让我无动于衷。 说周围有陌生人是多余的,一种压抑的孤独感。 但现在希望在我心中觉醒了,我的灵魂立刻感到莫名其妙……

我出色的首演的回声传到了意大利,很快意大利的电台就可以从奥斯陆传送第三场茶花女表演的录音。 指挥是多布罗文,他是一位罕见的剧院鉴赏家和一位富有灵感的音乐家。 考试真的非常难,而且从外表上看,我在舞台上的表现也不是很出色,因为我的身材矮小。 但我不知疲倦地工作并成功了……

自 1935 年以来,维奥莱塔的角色占据了我剧目中的主要位置之一,我不得不忍受与非常严肃的“对手”的一场绝非易事的决斗。

那些年最著名的维奥莱塔是克劳迪娅·穆齐奥、玛丽亚·卡尼利亚、吉尔达·达拉·里扎和卢克雷齐亚·博里。 当然,评判和比较的不是我。 但我可以肯定地说,《茶花女》给我带来的成功不亚于 Lucia、Rigoletto、塞维利亚的理发师、La Sonnambula、Lodoletta 等人。

挪威的胜利在威尔第的这部歌剧的意大利首映式上再次上演。 它于 9 年 1936 月 XNUMX 日在那不勒斯的“圣卡洛”剧院举行……皮埃蒙特王子、奥斯塔伯爵夫人和评论家潘南都在剧院里,这是许多音乐家和歌手心中的真正刺。 但一切都很顺利。 第一幕结束后,掌声雷动,观众的热情高涨。 当在第二幕和第三幕中,我设法传达了维奥莱塔的所有感情,她在爱情中无限的自我牺牲,在一次不公正的侮辱和不可避免的死亡之后最深的失望,钦佩观众的热情和热情无边无际,感动了我。

达尔蒙特在二战期间继续表演。 据她说,她发现自己在 1940-1942 年间“处于困境和艰难的境地,无法拒绝在柏林、莱比锡、汉堡、维也纳举行的预先约定的音乐会”。

这位艺术家一有机会就来到了英国,当她在伦敦的一场音乐会上感到观众越来越被音乐的神奇力量所吸引时,她感到非常高兴。 在其他英国城市,她也受到同样热烈的欢迎。

不久,她又去瑞士、法国、比利时巡回演出。 回到意大利后,她在许多歌剧中演唱,但最常见的是塞维利亚的理发师。

1948 年,在南美巡演后,这位歌手离开了歌剧舞台。 有时她扮演戏剧演员。 他把很多时间都花在了教学上。 达尔蒙特写了《世界之声》一书,翻译成俄文。

托蒂·达尔蒙特于 26 年 1975 月 XNUMX 日去世。

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