耶胡迪·梅纽因 |
乐器演奏家

耶胡迪·梅纽因 |

Yehudi Menuhin

出生日期
22.04.1916
死亡日期
12.03.1999
职业
工具主义
国家
美国

耶胡迪·梅纽因 |

在 30 年代和 40 年代,当谈到外国小提琴家时,梅纽因这个名字通常是在海菲兹的名字之后发音的。 这是他当之无愧的竞争对手,并且在很大程度上是创造性个性的对立面。 随后梅纽因经历了一场悲剧,或许对于一个音乐家来说是最可怕的——右手职业病。 显然,这是“过度使用”肩关节的结果(Menuhin 的手臂比标准的要短一些,但主要影响的是右手,而不是左手)。 但尽管有时梅纽因几乎没有把弓降到琴弦上,也几乎没有拉到底,但他慷慨的才华却足以让这位小提琴家听不够。 使用梅纽因,您会听到别人没有的东西——他赋予每个乐句独特的细微差别; 任何音乐创作似乎都被其丰富的自然光芒所照亮。 多年来,他的艺术变得越来越温暖和人性化,同时继续保持“menukhinian”的智慧。

梅纽因出生和成长在一个陌生的家庭,这个家庭融合了古代犹太人的神圣习俗和精致的欧洲教育。 父母来自俄罗斯——父亲莫伊舍梅纽因是戈梅利人,母亲是马鲁特舍尔——雅尔塔。 他们用希伯来语给孩子起名字:Yehudi 的意思是犹太人。 梅纽因的姐姐被命名为 Khevsib。 最小的一个被命名为雅尔塔,显然是为了纪念她母亲出生的城市。

梅纽因的父母第一次不是在俄罗斯见面,而是在巴勒斯坦,失去父母的莫伊舍由严厉的祖父抚养长大。 两人都以属于古代犹太家庭为荣。

祖父去世后不久,莫伊舍移居纽约,在大学学习数学和教育学,并在一所犹太学校任教。 Maruta 也于 1913 年来到纽约。一年后,他们结婚了。

22 年 1916 月 1920 日,他们的第一个孩子出生,一个男孩,他们取名为耶胡迪。 他出生后,全家搬到了旧金山。 梅纽因一家在施泰纳街租了一栋房子,“其中一栋自命不凡的木制建筑,有大窗户、窗台、雕刻的卷轴,前草坪中间有一棵蓬松的棕榈树,就像新的褐砂石房屋一样典型的旧金山约克。 正是在那里,在相对物质安全的气氛中,耶胡迪·梅纽因的成长开始了。 1921 年,耶胡迪的第一个妹妹赫维丝芭出生,XNUMX 年 XNUMX 月,第二个妹妹雅尔塔出生。

一家人与世隔绝,耶胡迪早年是在成年人的陪伴下度过的。 这影响了他的发展; 严肃的特征,早期出现在性格中的反思倾向。 在他的余生中,他一直处于封闭状态。 在他的成长过程中,又出现了很多不寻常的事情:直到 3 岁,他主要讲希伯来语——这种语言在家庭中被采用; 然后母亲,一个受过特殊教育的女人,教她的孩子5种语言——德语、法语、英语、意大利语和俄语。

母亲是一位出色的音乐家。 她弹钢琴和大提琴,热爱音乐。 当他的父母开始带他去听交响乐团的音乐会时,梅纽因还不到 2 岁。 不可能把他留在家里,因为没有人照顾孩子。 小家伙举止得体,大多数时候睡得很安稳,但一听到声音,他就醒了,对管弦乐队的所作所为很感兴趣。 管弦乐队的成员认识这个婴儿,并且非常喜欢他们不同寻常的听众。

梅纽因 5 岁时,姨妈给他买了一把小提琴,男孩被送到西格蒙德·安克(Sigmund Anker)学习。 由于双手缩短,掌握乐器的第一步对他来说非常困难。 老师被夹住的左手无法挣脱,梅纽因几乎感觉不到震动。 但当左手的这些障碍被克服,男孩能够适应右手结构的特殊性时,他开始飞速进步。 26 年 1921 月 6 日,开课 XNUMX 个月后,他得以在时尚的费尔蒙酒店参加学生音乐会。

7岁的耶胡迪从安克尔被调到交响乐团的伴奏者路易斯·佩辛格,他是一位文化底蕴深厚的音乐家,也是一位优秀的教师。 然而,在与梅纽因的学习中,佩辛格犯了许多错误,最终以致命的方式影响了小提琴家的演奏。 被男孩惊人的数据和快速的进步所吸引,他很少关注比赛的技术方面。 梅纽因没有对技术进行一贯的研究。 Persinger 没有意识到耶胡迪身体的身体特征,他的手臂短小,充满了严重的危险,这些危险在童年时期并没有表现出来,但在成年后就开始显现出来。

梅纽因的父母异常严厉地抚养他们的孩子。 早上 5.30 点 7 分,大家起床,吃过早饭,在家里工作到 3 点钟。 接下来是 2 小时的音乐课——姐妹们坐在钢琴前(两人都成为了优秀的钢琴家,Khevsiba 是他兄弟的固定搭档),而耶胡迪则拉起了小提琴。 中午后是第二份早餐和一个小时的睡眠。 之后 – 4 小时的新音乐课。 然后,从下午6点到8点,提供休息,晚上开始通识教育学科的课。 耶胡迪很早就熟悉古典文学和哲学著作,研究过康德、黑格尔、斯宾诺莎的著作。 星期天,一家人在城外度过,步行 XNUMX 公里到达海滩。

这个男孩非凡的才华引起了当地慈善家悉尼·埃尔曼的注意。 他建议梅纽因一家去巴黎给他们的孩子一个真正的音乐教育,并照顾好材料。 1926 年秋天,全家去了欧洲。 耶胡迪和埃内斯库在巴黎举行了一次难忘的会面。

罗伯特·马吉多夫(Robert Magidov)的《耶胡迪·梅纽因》一书引用了法国大提琴家、巴黎音乐学院教授杰拉德·赫金(Gerard Hecking)的回忆录,他将耶胡迪介绍给了埃内斯库:

“我想和你一起学习,”耶胡迪说。

– 显然,有一个错误,我不给私人课程, – 埃内斯库说。

“但我要和你一起学习,请听我说。

- 不可能。 我明天早上 6.30:XNUMX:XNUMX 乘火车离开。

我可以提前一个小时来,你收拾行李玩。 能?

疲惫的埃内斯库觉得这个男孩有某种无限的魅力,直接、有目的,同时又幼稚无防备。 他把手放在耶胡迪的肩膀上。

“你赢了,孩子,”赫金笑道。

– 5.30 到 Clichy 街,26。我会在那里, – Enescu 说再见。

第二天早上 6 点左右,耶胡迪演奏完后,埃内斯库同意在巡回演唱会结束后开始与他合作,2 个月后。 他告诉他惊讶的父亲,这些课程将是免费的。

“耶胡迪会给我带来和我对他一样多的快乐。”

这位年轻的小提琴家一直梦想着与埃内斯库一起学习,因为他曾经在旧金山的一场音乐会上听到一位当时正值巅峰的罗马尼亚小提琴家。 梅纽因与埃内斯库发展起来的关系甚至不能称为师生关系。 埃内斯库对他来说成了第二个父亲、一个细心的老师、一个朋友。 在随后的几年里,有多少次,当梅纽因成为一名成熟的艺术家时,埃内斯库与他一起在音乐会上演出,伴奏钢琴,或演奏巴赫双协奏曲。 是的,梅纽因以一种高贵纯洁的热情爱他的老师。 二战期间与埃内斯库分开后,梅纽因一有机会就立即飞往布加勒斯特。 他在巴黎拜访了垂死的埃内斯库; 老大师把他珍贵的小提琴留给了他。

埃内斯库不仅教耶胡迪如何演奏乐器,还向他打开了音乐的灵魂。 在他的带领下,男孩的才华横溢,精神充实。 在他们沟通的一年中,这一点变得显而易见。 埃内斯库将他的学生带到罗马尼亚,女王在那里接见了他们。 回到巴黎后,耶胡迪与保罗·帕雷指挥的拉穆雷管弦乐团合作演出了两场音乐会。 1927 年,他前往纽约,在卡内基音乐厅举办的第一场音乐会引起轰动。

Winthrop Sergent 对表演的描述如下:“许多纽约音乐爱好者仍然记得,1927 年,XNUMX 岁的 Yehudi Menuhin,一个穿着短裤、袜子和开领衬衫的胖胖、极度自信的男孩,走上卡内基音乐厅的舞台,与纽约交响乐团站在门前,完美地演绎了贝多芬的小提琴协奏曲。 乐团成员高兴地哭了起来,评论家们毫不掩饰他们的困惑。

接下来是世界名声。 “在柏林,他在布鲁诺·沃尔特的指挥下演奏了巴赫、贝多芬和勃拉姆斯的小提琴协奏曲,警察几乎没有阻止街上的人群,而观众则为他起立鼓掌长达 45 分钟。 德累斯顿歌剧院的指挥弗里茨·布希取消了另一场演出,以便在同一节目中指挥梅纽因的协奏曲。 在罗马的奥古斯特音乐厅,一群人打破了两打窗户,试图进去。 在维也纳,一位几乎高兴得目瞪口呆的评论家只能用“令人惊叹”的称号来奖励他。 1931年,他在巴黎音乐学院比赛中获得一等奖。

密集的音乐会表演一直持续到 1936 年,当时梅纽因突然取消了所有音乐会,并与他的全家——父母和姐妹在当时在加利福尼亚州洛斯加托斯附近购买的别墅里退休了一年半。 那一年他19岁。 那是一个年轻人正在成年的时期,而这个时期的特点是深刻的内部危机,迫使梅纽因做出如此奇怪的决定。 他解释了他的隐居,需要测试自己并了解他所从事的艺术的本质。 直到现在,在他看来,他都是纯粹凭直觉演奏的,像个孩子一样,没有考虑表演的规律。 现在他决定,用格言的话来说,就是了解小提琴,了解他自己,了解他在游戏中的身体。 他承认,所有从小教他的老师都给了他出色的艺术发展,但并没有与他真正一致地研究小提琴技术:“即使不惜将来失去所有金蛋的风险,我需要了解鹅是如何将它们击倒的。”

当然,他的仪器状态迫使梅纽因冒这样的风险,因为纯粹出于好奇,“就那样”,没有哪个音乐家会从事小提琴技术的研究,拒绝举办音乐会。 显然,那个时候他已经开始感觉到一些让他感到震惊的症状。

有趣的是,梅纽因解决小提琴问题的方式可能是其他演奏者在他之前没有做过的。 他不仅研究方法论著作和手册,还涉足心理学、解剖学、生理学,甚至……甚至是营养学。 他试图建立现象之间的联系,并理解最复杂的心理生理和生物学因素对小提琴演奏的影响。

然而,从艺术成果来看,梅纽因在隐居期间,不仅对小提琴演奏的规律进行了理性分析。 很显然,与此同时,他的内心也在经历着灵性成熟的过程,这对于一个年轻人变成一个男人的时候来说是很自然的。 无论如何,艺术家以内心的智慧回归表演,从此成为他艺术的标志。 现在他试图在音乐中理解其深层的精神层面; 他被巴赫和贝多芬所吸引,但不是英雄平民,而是哲学,为了人类和人类的新的道德和伦理斗争而陷入悲伤并从悲伤中醒来。

或许,梅纽因的性格、气质和艺术,都具有东方人通常的特点。 他的智慧在许多方面与东方智慧相似,倾向于精神上的自我深化和通过对现象的伦理本质的思考来认识世界。 如果我们回想一下他成长的氛围,以及家庭培养的传统,梅纽因身上的这些特质就不足为奇了。 后来东方吸引了他。 访问印度后,他对瑜伽士的教义产生了浓厚的兴趣。

由于自我疏远,梅纽因于 1938 年年中重返音乐界。 今年的标志是另一件事——结婚。 Yehudi 在他的一场音乐会上在伦敦遇到了 Nola Nicholas。 有趣的是,兄妹俩的婚姻同时发生:Khevsiba 嫁给了梅纽因家族的密友 Lindsay,雅尔塔嫁给了 William Styx。

从这段婚姻中,耶胡迪生了两个孩子:一个生于 1939 年的女孩和一个生于 1940 年的男孩。这个女孩被命名为萨米拉——来自俄语中的“和平”和希伯来语中的鸟儿。 这个男孩得到了克罗夫这个名字,这个名字也与俄语中的“血”和希伯来语中的“斗争”有关。 这个名字是在德国和英国之间爆发战争的印象下命名的。

战争严重扰乱了梅纽因的生活。 作为两个孩子的父亲,他没有被征兵,但他作为艺术家的良心不允许他继续作为军事事件的旁观者。 战争期间,梅纽因“在从阿留申群岛到加勒比海的所有军营,然后在大西洋的另一边”举办了大约 500 场音乐会,温思罗普·塞金特写道。 与此同时,他演奏了所有听众中最严肃的音乐——巴赫、贝多芬、门德尔松,他火热的艺术甚至征服了普通士兵。 他们给他寄来充满感激之情的感人信件。 1943 年对耶胡迪来说是一件大事——他在纽约遇到了贝拉·巴托克。 应梅纽因的要求,巴托克创作了无伴奏的小提琴独奏奏鸣曲,由艺术家于 1944 年 XNUMX 月首次演奏。但这些年基本上都是在军队、医院举行的音乐会。

1943年底,他不顾漂洋过海的危险,前往英国,在这里开展了密集的音乐会活动。 在盟军的进攻中,他紧随军队之后,成为世界上第一位在解放的巴黎、布鲁塞尔、安特卫普演奏的音乐家。

他在安特卫普举行的音乐会是在城市郊区仍在德国人手中时举行的。

战争即将结束。 回到他的家乡,梅纽因再次像 1936 年一样,突然拒绝举办音乐会并休息一下,就像他当时所做的那样,专注于重新审视技术。 显然,焦虑症状正在上升。 然而,喘息的时间并不长——只有几周。 梅纽因设法快速而完整地建立了执行机构。 再一次,他的比赛以绝对完美、力量、灵感和火力着称。

事实证明,1943-1945 年间,梅纽因的个人生活充满了不和谐。 不断的旅行逐渐打乱了他与妻子的关系。 诺拉和耶胡迪的性格差异太大了。 她不理解,也不原谅他对艺术的热情,似乎没有时间留给家人。 一段时间以来,他们仍然试图挽救他们的工会,但在 1945 年,他们被迫离婚。

离婚的最终推动力显然是 1944 年 19 月梅纽因在伦敦与英国芭蕾舞女演员戴安娜·古尔德会面。 火热的爱在双方爆发。 戴安娜拥有特别吸引耶胡迪的精神品质。 1947年1948月XNUMX日,他们结婚了。 这段婚姻生了两个孩子——XNUMX 年 XNUMX 月的杰拉德和三年后的耶利米。

1945 年夏天后不久,梅纽因访问了盟国,包括法国、荷兰、捷克斯洛伐克和俄罗斯。 在英国,他遇到了本杰明·布里顿,并与他一起在一场音乐会上演出。 他被陪伴在他身边的布里顿指尖下美妙的钢琴声所吸引。 在布加勒斯特,他终于再次见到了埃内斯库,这次会面证明了两人在精神上的亲近。 1945年XNUMX月,梅纽因抵达苏联。

这个国家刚刚开始从可怕的战争剧变中复苏; 城市被摧毁,食物被发行在卡片上。 然而,艺术生活如火如荼。 莫斯科人对他的音乐会的热烈反应让梅纽因印象深刻。 “现在我在想,对于一个艺术家来说,与我在莫斯科发现的这样的观众交流是多么有益——敏感、专注,唤醒表演者一种高度的创造性燃烧的感觉,以及回到一个音乐盛行的国家的愿望。如此完整而有机地进入生活。 和人民的生活……”。

他在一个晚上在柴可夫斯基音乐厅演奏了 3 首协奏曲——为 I.-S. 的两把小提琴演奏。 巴赫与大卫奥伊斯特拉赫,勃拉姆斯和贝多芬的协奏曲; 在剩下的两个晚上——巴赫的小提琴独奏奏鸣曲,一系列缩影。 Lev Oborin 回复了一条评论,写道梅纽因是一位大型音乐会计划的小提琴手。 “这位伟大的小提琴家的主要创作领域是大型作品。 他不太接近沙龙微缩模型或纯艺术大师作品的风格。 梅纽因的元素是大画布,但他也完美地完成了一些缩影。

Oborin 的评论准确地描述了梅纽因的特征,并正确地指出了他的小提琴品质——巨大的手指技巧和在力量和美感上引人注目的声音。 是的,当时他的声音特别响亮。 或许他的这种品质,恰恰在于用整只手演奏的方式,“从肩上”,这使得声音具有一种特殊的丰富性和密度,但手臂短了,显然会导致它过度紧张。 他在巴赫的奏鸣曲中是无可比拟的,至于贝多芬的协奏曲,在我们这一代人的记忆中几乎听不到这样的演奏。 梅纽因设法强调了其中的道德方面,并将其解释为纯粹、崇高古典主义的纪念碑。

1945 年 1947 月,梅纽因结识了德国著名指挥家威廉·富特文格勒,后者曾在纳粹政权下的德国工作。 看起来这个事实应该击退耶胡迪,但并没有发生。 相反,在他的一些陈述中,梅纽因为富特文格勒辩护。 在一篇专门针对这位指挥家的文章中,他描述了在纳粹德国生活期间,富特文格勒如何试图缓解犹太音乐家的困境,并使许多人免于报复。 富特文格勒的防守引发了对梅纽因的猛烈攻击。 他进入了关于这个问题的辩论的中心——为纳粹服务的音乐家可以被证明是正当的吗? XNUMX 年进行的审判宣判富特文格勒无罪。

不久,驻柏林的美国军方代表决定在他的指导下组织一系列爱乐音乐会,并邀请美国著名独奏家参加。 第一个是梅纽因。 他在柏林举办了 3 场音乐会——2 场面向美国和英国,1 场面向德国公众开放。 在德国人——即最近的敌人——面前讲话,激起了美国和欧洲犹太人对梅纽因的强烈谴责。 在他们看来,他的宽容似乎是一种背叛。 对他的敌意有多大,可以从他几年不被允许进入以色列的事实来判断。

梅纽因的音乐会成为以色列的一种全国性问题,就像德雷福斯事件一样。 当他终于在 1950 年到达那里时,特拉维夫机场的人群以冰冷的寂静迎接他,他的旅馆房间由陪同他在城市周围走动的武装警察守卫。 只有梅纽因的表演,他的音乐,呼吁善和与邪恶作斗争,打破了这种敌意。 在 1951-1952 年第二次访问以色列后,其中一位评论家写道:“像梅纽因这样的艺术家的游戏甚至可以让无神论者相信上帝。”

梅纽因于 1952 年 XNUMX 月和 XNUMX 月在印度度过,在那里他会见了贾瓦哈拉尔·尼赫鲁和埃莉诺·罗斯福。 这个国家让他吃惊。 他对她的哲学、瑜伽士理论的研究产生了兴趣。

50年代后半期,一种长期积累的职业病开始显着暴露。 然而,梅纽因坚持不懈地试图克服这种疾病。 并获胜。 当然,他的右臂不太对劲。 摆在我们面前的是意志战胜疾病的例子,而不是真正的身体康复。 然而梅纽因就是梅纽因! 他高度的艺术灵感让每时每刻都忘记右手,忘记技术——忘记世界上的一切。 当然,加琳娜·巴里诺娃是对的,她在 1952 年梅纽因的苏联巡演后写道:“似乎梅纽因灵感的起起落落与他的精神面貌密不可分,因为只有具有微妙和纯洁灵魂的艺术家才能渗透到贝多芬和莫扎特作品的深处”。

梅纽因和他的姐姐 Khevsiba 一起来到了我们的国家,她是他的长期音乐会合作伙伴。 他们在晚上演奏奏鸣曲; 耶胡迪还在交响音乐会上演出。 在莫斯科,他与著名的苏联中提琴家、莫斯科室内乐团团长鲁道夫·巴尔沙伊建立了友谊。 梅纽因和巴尔沙伊在该乐团的伴奏下演奏了莫扎特的小提琴和中提琴交响协奏曲。 该节目还包括一首巴赫协奏曲和一首莫扎特的D大调曲调:“梅努欣已经超越了自己; 崇高的音乐制作充满了独特的创意发现。

梅纽因的精力是惊人的:他进行长途旅行,在英格兰和瑞士安排年度音乐节,指挥,并打算从事教育学。

Winthrop 的文章详细描述了梅纽因的外貌。

“矮胖的,红发的,蓝眼睛的,带着孩子气的微笑和猫头鹰的表情,他给人的印象是一个心地单纯的人,同时又不乏世故。 他说着优雅的英语,精心挑选的词语,带有他的大多数美国同胞认为是英国人的口音。 他从不发脾气或使用苛刻的语言。 他对周围世界的态度似乎是关怀礼貌与随意礼貌的结合。 他称漂亮的女人为“漂亮的女士”,并以一个有教养的男人在会议上讲话的克制方式称呼她们。 不可否认,梅纽因对生活中某些平庸方面的超然超然使许多朋友将他比作佛陀:事实上,他对永恒意义的问题的关注,以损害暂时和短暂的一切,这使他对徒劳的世俗事务异常健忘。 深知这一点,他最近礼貌地问葛丽泰嘉宝是谁时,他的妻子并不感到惊讶。

梅纽因与第二任妻子的私生活似乎发展得非常愉快。 她大部分时间陪他出游,在他们一起生活的开始,他根本没有她就没有去任何地方。 回想一下,她甚至在路上生下了她的第一个孩子——在爱丁堡的一个节日上。

但回到温思罗普的描述:“像大多数音乐会艺术家一样,梅纽因不可避免地过着忙碌的生活。 他的英国妻子称他为“小提琴音乐经销商”。 他有自己的房子——而且非常令人印象深刻——坐落在旧金山以南一百公里的洛斯加托斯镇附近的山上,但他一年很少在里面呆一到两周。 他最典型的场景是远洋轮船的船舱或铂尔曼汽车的车厢,他在几乎不间断的巡回演出中占据了这些地方。 当他的妻子不在身边时,他带着某种尴尬的感觉进入了铂尔曼车厢:在他看来,单独占据一个专为几个乘客准备的座位似乎很不礼貌。 但一个单独的隔间更方便他进行东方瑜伽教义规定的各种体育锻炼,几年前他就成为了瑜伽的追随者。 在他看来,这些功法直接关系到他的健康,显然是极好的,也关系到他的精神状态,显然是安详的。 这些练习的计划包括每天站在你的头上十五或十二分钟,这是一项壮举,在任何与非凡肌肉协调相关的条件下,在摇摆不定的火车上或在暴风雨中的汽船上,需要超人的耐力。

梅纽因的行李以其简单而引人注目,而鉴于他多次旅行的长度,它的稀缺性。 它由两个装满内衣的破旧手提箱、表演和工作服装、中国哲学家老子《道教》一卷不变、价值十五万美元的两把斯特拉迪瓦里的大提琴箱组成; 他经常用铂尔曼毛巾擦拭它们。 如果他刚离开家,他的行李里可能会有一篮炸鸡和水果; 他的母亲和她的丈夫耶胡迪的父亲一起住在洛斯加托斯附近,所有这些都被他的母亲亲切地用蜡纸包裹着。 梅纽因不喜欢餐车,当火车在任何一个城市或多或少地停留时,他都会去寻找减肥食品摊位,在那里他大量食用胡萝卜和芹菜汁。 如果说世界上还有什么比拉小提琴和崇高的思想更让梅纽因感兴趣的话,那么这些就是营养问题:坚信生命应该被视为一个有机整体,他设法在脑海中将这三个元素联系在一起。 .

在角色描述的最后,温思罗普详述了梅纽因的慈善事业。 他指出他每年从音乐会中获得的收入超过 100 美元,他写道,这笔钱的大部分是他分配的,这是在为红十字会、以色列犹太人、德国集中营的受害者举办的慈善音乐会之外的,以帮助英国、法国、比利时和荷兰的重建工作。

“他经常将音乐会的收益转移到与他合作的管弦乐队的养老基金中。 他愿意以他的艺术为几乎任何慈善目的服务,这为他赢得了世界许多地方人们的感激之情——以及一整箱订单,包括荣誉军团和洛林十字勋章。

梅纽因的人性和创造性形象清晰。 他可以被称为资产阶级世界音乐家中最伟大的人文主义者之一。 这种人文主义决定了它在本世纪世界音乐文化中的非凡意义。

L.拉本,1967

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