中国民间音乐：千年传统
中国的音乐文化大约在四千年前开始出现。 部落的舞蹈、歌曲以及仪式中的各种仪式形式都被认为是它的起源。
对于世界上人口最多的国家的居民来说，民歌、舞蹈、乐器非常重要。 重要的是，“音乐”和“美”这两个词用相同的象形文字表示，只是它们的发音略有不同。
中国音乐的特点和风格
长期以来，欧洲人民一直对东方文化感到惊讶，认为它狂野而难以理解。 这种观点是有原因的，因为中国传统音乐具有鲜明的鲜明特点，包括：
- 一致地引导旋律（即主要是单声道的呈现，欧洲已经设法摆脱）；
- 将所有音乐分为两种风格——北方和南方（在第一种情况下，打击乐器占主导地位；在第二种情况下，旋律的音色和情感色彩比节奏更重要）；
- 沉思情绪在行动形象上占主导地位（欧洲人习惯于音乐中的戏剧）；
- 特殊的情调组织：代替通常的大调和小调，没有半音的五声音阶； 一个特别安排的七步音阶，最后是 12 音的“lu-lu”系统；
- 节奏变化——偶数和奇数的频繁变化，使用复杂的复合音乐大小；
- 诗歌、旋律和民间语言语音特征的统一。
豪迈的意境、清晰的节奏、简洁的音乐语言是中国北方传统音乐的特点。 南方的歌曲完全不同——作品充满了歌词，表演的精致，他们使用了五声音阶。
中国哲学的核心是 hylozoism，一种暗示物质普遍存在的学说。 这体现在中国音乐中，其主旋律是天人合一。 因此，按照儒家思想，音乐是教育人们的重要因素，是实现社会和谐的手段。 道家认为艺术是促进人与自然融合的因素，而佛教则提出了一种神秘的原则，可以帮助人在精神上提高和理解存在的本质。
各种中国音乐
东方艺术经过几千年的发展，形成了以下几类中国传统音乐：
- 歌曲；
- 跳舞;
- 中国戏曲；
- 器乐工作。
曲风、气韵、美感从来都不是中国民歌的主要方面。 创意反映了国家地区的特点、人民的生活方式，也满足了政府的宣传需要。
舞蹈成为中国文化的一种独立类型是在 XNUMX 世纪至 XNUMX 世纪戏剧和传统戏曲发展起来的时候。 它们通常在宫廷中作为仪式或表演进行。
中国传统二胡小提琴和钢琴
中文歌曲流派
甚至在我们这个时代之前演出的作品，最常唱的是自然、生活和周围的世界。 许多中国歌曲都献给四种动物——龙、凤凰、麒麟（一种神奇的野兽，一种嵌合体）和乌龟。 这反映在我们这个时代流传下来的作品的标题中（例如，“百鸟拜凤”）。
后来，就主题而言，歌曲也多了起来。 他们分为：
- 劳动歌曲（伴随田野工作、钓鱼活动、步行搬运工）；
- 抗议（揭露贿赂、虐待房东）；
- 爱情和家庭（关于男女之间的关系，他们的生活；新歌反映了革命后家庭生活的变化）；
- 俏皮、滑稽（描述了有趣的情况、快乐的时刻）；
- 抒情的（描述一个特定的事件，使所有听众都能理解；在抒情的中文歌曲中，英雄没有名字）。
中国舞蹈的流派
对这种艺术形式进行分类是最困难的，因为中国有大约 60 个民族，每个民族都有独特的民间舞蹈。
“舞狮”和“舞龙”被认为是最早的。 第一个被认为是借来的，因为在中国没有狮子。 舞者装扮成百兽之王。 第二个通常是要求下雨的仪式的一部分。
现代中国民间舞龙是由数十名男子手持一根轻巧的龙结构在木棍上表演的。 在中国，这种动作有700多种。
仪式的多样性可以归因于有趣的中国舞蹈流派。 它们分为三组：
- 彝族舞蹈，这是儒家仪式的一部分；
- 傩舞，驱邪；
- Tsam是来自西藏的舞蹈。
有趣的是，中国传统舞蹈被用于健康目的。 它通常包括东方武术的元素。 一个典型的例子是太极拳，成千上万的中国人早上在公园里练习。
民间乐器
中国古代的音乐由大约一千种不同的乐器组成，其中大部分已经被遗忘了。 中国乐器按发声类型分类：
- 弹拨乐器：三弦、古筝、昆厚、柳琴、琵琶等不同弦数；
- 弦锤乐器：zhu——像钹；
- 带弓弦乐器：二胡、大胡、雷琴、中胡；
- 木管乐器：guan（一种双簧管）、笛子（竹笛）、sheng（口风琴，更简单地说——一种口琴）；
- 打击乐器：锣（金属盘）、paygu（定音鼓）。
民族音乐家在中国文化中的地位
表演者在工作中创新了人们的传统，在宫廷中发挥了重要作用。 在公元前XNUMX-XNUMX世纪的中国史册中，音乐家被描绘成个人美德的承载者和具有政治素养的思想家。
汉代至南北国时期，文化盛行，礼乐、俗乐成为宫廷艺术的重要形式。 宫廷内设乐府专室，收集民歌。
从公元300世纪开始，中国传统音乐的管弦乐演奏发展起来。 这些团队的表演者人数从 700 人到 XNUMX 人不等。 管弦乐的创造力影响了民歌的进一步发展。
秦朝（十六世纪）统治的开始伴随着传统的普遍民主化。 介绍了音乐剧。 后来，由于内部政局的复杂化，开始了一段衰落期，宫廷乐团纷纷解散。 然而，文化传统继续存在于数百名杰出的民歌歌手的作品中。
丰富的文化经验和多民族的人口构成解释了中国传统音乐的多功能性。 正如柏辽兹所说，中国作品的“野蛮和无知”早已不复存在。 现代中国作曲家让听众欣赏创造力的多样性，因为在这种多样性中，即使是最挑剔的听众也会找到他喜欢的东西。
中国舞《千手观音》
