格雷戈里奥·阿莱格里 |

格雷戈里奥·阿莱格里

阿莱格里。 Miserere mei, Deus (牛津新学院合唱团)

1 世纪上半叶最伟大的意大利声乐复调大师之一。 JM Panin 的学生。 他曾在费尔莫大教堂和蒂沃利大教堂担任合唱团成员，并在那里证明了自己是一位作曲家。 1629 年底，他进入罗马的教皇合唱团，在那里他一直服务到生命的尽头，并在 1650 年获得了其领导人的职位。

大多数阿莱格里为与礼仪实践相关的拉丁宗教文本写音乐。 他的创作遗产主要是复调声乐作品无伴奏合唱（5 部群众，超过 20 首母歌，Te Deum 等；重要部分 - 两个合唱团）。 在其中，作曲家似乎是帕莱斯特里纳传统的继承者。 但阿莱格里对现代潮流并不陌生。 尤其是 1618 年他的相对较小的声乐作品集证明了这一点，该作品于 1619-2 年在罗马以他当代的 2-5 声部“音乐会风格”出版，并伴有低音。 阿莱格里的一部器乐作品也被保存下来——4声部的“交响曲”，A. Kircher 在他的著名论文“Musurgia universalis”（罗马，1650 年）中引用了该作品。

作为一名教堂作曲家，阿莱格里不仅在他的同事中享有极高的声望，而且在高级神职人员中也享有盛誉。 1640 年，在教皇乌尔班八世修订礼仪文本的过程中，他受命制作帕莱斯特里纳赞美诗的新音乐版本，这在礼仪实践中得到了积极的应用，这绝非巧合。 阿莱格里成功地完成了这项负责任的任务。 但他通过将第 50 首诗篇“Miserere mei, Deus”（可能发生在 1638 年）配乐而为自己赢得了特别的名声，直到 1870 年，这首诗传统上在圣周期间的庄严礼拜期间在圣彼得大教堂举行。 阿莱格里的《弥赛尔》被认为是天主教圣乐的标准样本，是教皇合唱团的专有财产，长期以来只存在于手稿中。 直到 1770 世纪，它甚至被禁止复制。 然而，有些人却是耳熟能详（最著名的故事是年轻的 WA 莫扎特在 XNUMX 年在罗马逗留期间是如何做到的）。