中世纪的烦恼

有点历史。

音乐，就像任何其他科学一样，不会停滞不前，它会发展。 我们这个时代的音乐与过去的音乐有很大不同，不仅是“靠耳朵”，而且在使用的模式上也是如此。 我们目前手头有什么？ 大尺度，小规模……还有其他同样普遍的东西吗？ 不是？ 丰富的商业音乐，易于听到，使小规模脱颖而出。 为什么？ 这种模式是俄罗斯人耳熟能详的，他们使用它。 西方音乐呢？ 主要模式在那里盛行——它更接近他们。 好吧，就这样吧。 东方旋律呢？ 我们拿了小调，我们把大调“给”了西方人，但是东方用的是什么？ 他们有非常丰富多彩的旋律，不要与任何东西混淆。 让我们试试下面的方法：取大调音阶，将第二音阶降低半音。 那些。 在 I 和 II 步之间我们得到半音，而在 II 和 III 步之间——一个半音。 这是一个例子，一定要听他的：

图 1. 简化阶段 II

在两个小节的 C 音符上方，波浪线是颤音（完成效果）。 你听过东方音乐吗？ 而且只有第二步降低了。

中世纪的烦恼

它们也是教堂调式，它们也是格里高利调式，它们代表 C 大调音阶的交替。 每个品格包含八个步骤。 第一步和最后一步之间的间隔是一个八度。 每种模式仅包含主要步骤，即没有意外标记。 由于每种模式都以不同程度的 C 大调开始，因此这些模式具有不同的秒数顺序。 例如：爱奥尼亚调式以音符“to”开头，代表C大调； Aeolian 调式以音符“A”开头，是一个 A 小调。

最初（四世纪）有四个音品：从音符“re”到“re”，从“mi”到“mi”，从“fa”到“fa”，从“sol”到“sol”。 这些模式被称为第一、第二、第三和第四。 这些烦恼的作者：米兰的安布罗斯。 这些模式被称为“真实”，翻译为“根”模式。

每个音品由两个四和弦组成。 第一个四和弦从主音开始，第二个四和弦从属音开始。 每个品格都有一个特殊的“final”音符（这是“Finalis”，大约低一点），结束了这首乐曲。

在 6 世纪，教皇格列高利大帝又增加了 4 个音品。 他的品丝比真正的品丝低一个完美的四度，被称为“plagal”，意思是“衍生”品丝。 Plagal 模式是通过将上四和弦向下移动一个八度来形成的。 plagal 模式的决赛仍然是其真实模式的决赛。 plagal 模式的名称由正宗模式的名称加上“Hypo”字首组成。

顺便说一句，是教皇格雷戈里大帝介绍了纸币的字母名称。

让我们详述以下用于教会模式的概念：

• 决赛。 模式的主音，终音。 不要与补品混淆，尽管它们相似。 尾音不是调式其余音符的重心，但当旋律在其上结束时，它的感知方式与主音相同。 终曲最好称为“终曲”。
• 反响。 这是旋律的第二个品格支持（在 Finalis 之后）。 这种声音，这种模式的特征，是重复的音调。 从拉丁语翻译为“反射的声音”。
• 志向。 这是从模式的最低声音到模式的最高声音的间隔。 表示音品的“音量”。

教堂品格表

它与

每种教会模式都有自己的特点。 它被称为“精神”。 例如，多利安模式的特点是庄重、庄严、严肃。 教堂模式的一个共同特点：避免紧张、强烈的重力； 尊贵，冷静是与生俱来的。 教会音乐应该脱离世俗的一切，它应该使灵魂平静和振奋。 作为异教徒，甚至还有多利安、弗里吉亚和吕底亚模式的反对者。 他们反对浪漫（哭泣）和“溺爱”模式，这些模式带有放荡，对灵魂造成无法弥补的伤害。

品格的性质

有趣的是：模式的描述丰富多彩！ 这确实是一个有趣的观点。 让我们来看看 Livanova T. “History of Western European Music until 1789 (Middle Ages)”一书的描述，“Musical Culture of the Early Middle Ages”一章。 表中给出了中世纪调式的报价（8 品）：

五线谱上的中世纪音品

我们指出每个音品的五线谱上的音符位置。 反响符号： , finalis 表示法： .

现代五线谱上的中世纪烦恼

中世纪模式系统可以在现代五线谱上以某种形式显示。 上面的字面意思如下：“中世纪”模式具有不同的秒数顺序，因为每个模式都以不同程度的 C 大调开始。 例如：爱奥尼亚调式以音符“to”开头，代表C大调； Aeolian 调式以音符“A”开头，是一个 A 小调。 这就是我们将使用的。

考虑C大调。 我们在一个八度内交替地从这个音阶中取 8 个音符，每次都从下一步开始。 首先从第一阶段开始，然后从第二阶段开始，等等：

成果

你陷入了音乐的历史。 它有用且有趣！ 如您所见，音乐理论过去与现代音乐理论不同。 当然，在这篇文章中，并没有考虑到中世纪音乐的所有方面（例如逗号），但应该已经形成了一些印象。

也许我们会回到中世纪音乐的话题，但在其他文章的框架内。 我们认为，这篇文章信息量过大，我们反对巨型文章。