尼古拉·尼古拉耶维奇·切列普宁 (Nikolai Tcherepnin) |
作曲家

尼古拉·尼古拉耶维奇·切列普宁 (Nikolai Tcherepnin) |

尼古拉·切雷普宁

出生日期
15.05.1873
死亡日期
26.06.1945
职业
撰写
国家
俄罗斯

有一整个世界,活生生的,多样的,神奇的声音和神奇的梦想…… F.秋切夫

19年1909月XNUMX日,整个音乐剧巴黎热烈鼓掌,芭蕾舞剧《阿尔米达馆》拉开了第一部芭蕾舞剧《俄罗斯季节》的序幕,该剧由俄罗斯艺术天才宣传家S.佳吉列夫组织。 数十年来在世界芭蕾舞舞台上站稳脚跟的“阿米达馆”的创作者是著名的编舞 M. Fokin、艺术家 A. Benois 和作曲家兼指挥 N. Cherepnin。

N. Rimsky-Korsakov 的学生,A. Glazunov 和 A. Lyadov 的密友,著名社区“艺术世界”的成员,这位音乐家获得了许多杰出同时代人的认可,包括 S.拉赫玛尼诺夫、I. Stravinsky、S. Prokofiev、A. Pavlova、Z. Paliashvili、M. Balanchivadze、A. Spendnarov、S. Vasilenko、S. Koussevitzky、M. Ravel、G. Piernet。 嘘。 蒙特等人——切列普宁进入了二十世纪的俄罗斯音乐史。 作为作曲家、指挥家、钢琴家、教师的辉煌篇章之一。

切列普宁出生于圣彼得堡著名医生、私人医生陀思妥耶夫斯基的家庭。 Cherepnin 家族以广泛的艺术兴趣而著称:作曲家的父亲认识 M. Mussorgsky 和 ​​A. Serov。 Tcherepnin 毕业于圣彼得堡大学(法学院)和圣彼得堡音乐学院(N. Rimsky-Korsakov 作曲班)。 直到 1921 年,他作为作曲家和指挥过着积极的创作生活(“俄罗斯交响协奏曲”,俄罗斯音乐协会的音乐会,巴甫洛夫斯克的夏季音乐会,莫斯科的“历史音乐会”;圣彼得堡马林斯基剧院的指挥,第比利斯歌剧院,1909 年 - 14 年指挥巴黎、伦敦、蒙特卡洛、罗马、柏林的“俄罗斯四季”。 切雷普宁对音乐教育学的贡献是巨大的。 190518年任圣彼得堡音乐学院教师(自1909年教授),创办了俄罗斯第一个指挥班。 他的学生——S. Prokofiev、N. Malko、Yu。 Shaporin、V. Dranishnikov 和其他一些杰出的音乐家——在他们的回忆录中表达了对他的爱和感激之情。

切雷普宁对格鲁吉亚音乐文化的贡献也很大(1918-21 年间,他担任第比利斯音乐学院院长,担任交响乐和歌剧指挥)。

1921年起,切列普宁定居巴黎,在那里创办了俄罗斯音乐学院,与巴甫洛娃芭蕾舞团合作,并作为指挥在世界许多国家巡回演出。 N. Tcherepnin 的创作之路持续了半个多世纪,其特点是创作了 60 多部音乐作品、编辑和改编其他作者的作品。 在以所有音乐流派为代表的作曲家的创作遗产中,有一些作品延续了 The Mighty Handful 和 P. Tchaikovsky 的传统; 但是有(而且大多数)作品与 XNUMX 世纪的新艺术趋势相邻,尤其是印象派。 它们非常原创,是那个时代俄罗斯音乐的一个新词。

Tcherepnin 的创意中心由 16 部芭蕾舞剧组成。 其中最好的——阿米达馆(1907 年)、水仙与回声(1911 年)、红死神面具(1915 年)——是为俄罗斯四季创作的。 对于本世纪初的艺术来说,梦想与现实之间的不和谐的浪漫主题在这些芭蕾舞剧中以独特的技巧实现,使切列普宁的音乐更接近法国印象派画家 C. Monet、O. Renoir、A . Sisley 和俄罗斯艺术家的作品,由当时最“音乐”的艺术家之一 V. Borisov-Musatov 创作。 切雷普宁的一些作品以俄罗斯童话为主题(交响诗“玛丽亚·莫列夫娜”、“微笑公主的故事”、“着魔的鸟,金鱼”)。

在 Tcherepnin 的管弦乐作品中(2 部交响曲、纪念 N. Rimsky-Korsakov 的交响曲、交响诗“命运”(E. Poe 之后)、士兵歌曲主题变奏曲“夜莺、夜莺、小鸟”、协奏曲钢琴和管弦乐队等)最有趣的是他的程序化作品:交响乐序曲《梦中的公主》(E. Rostand之后),交响诗《麦克白》(W. Shakespeare之后),交响画《The Enchanted》王国”(火鸟的故事),戏剧奇幻“从边缘到边缘”(根据 F. Tyutchev 的同名哲学文章),“渔夫与鱼的故事”(根据 A . 普希金)。

30年代在国外写的。 歌剧红娘(根据 A. Ostrovsky 的戏剧《贫穷不是恶习》)和 Vanka the Key Keeper(改编自 F. Sologub 的同名戏剧)是将复杂的音乐写作技巧引入流派的有趣例子俄罗斯音乐 XX 中的传统民歌歌剧。

Cherepnin 在清唱剧类型(“Sappho 之歌”和许多精神作品无伴奏合唱,包括“圣母经受折磨”到民间精神诗歌文本等)和合唱类型(“夜晚” 在圣 V. Yuryeva-Drentelna 上,A. Koltsov 车站的“老歌”,人民意志 I. Palmina 诗人车站的合唱团(“不要为阵亡战士的尸体哭泣”)和 I. Nikitin(“时间慢慢移动”)。 Cherepnin 的声乐歌词(超过 100 首浪漫曲)涵盖了广泛的主题和情节——从哲学歌词(D. Merezhkovsky 电台的“Trumpet voice”,D. Merezhkovsky 电台的“Thoughts and Waves” F. Tyutchev 的车站)到自然图片(F. Tyutchev 的“Twilight”),从俄罗斯歌曲的精致风格化(“Wreath to Gorodetsky”)到童话故事(K. Balmont 的“Fairy Tales”)。

在 Cherepnin 的其他作品中,值得一提的是他出色的钢琴“ABC in Pictures”以及 A. Benois 的绘画、弦乐四重奏、四个圆号的四重奏以及其他各种作品的合奏。 Cherepnin 还是许多俄罗斯音乐作品的编曲和版本的作者(Melnik the Sorcerer、M. Sokolovsky 的欺骗者和媒人、M. Mussorgsky 的 Sorochinsky Fair 等)。

几十年来,切雷普宁的名字没有出现在剧院和音乐会的海报上,他的作品也没有出版。 在这一点上,他分享了许多在革命后最终出国的俄罗斯艺术家的命运。 现在,这位作曲家的作品终于在俄罗斯音乐文化史上占据了应有的位置; 已经出版了几首交响乐乐谱和一本他的回忆录,即奏鸣曲作品。 N. Tcherepnin 和 M. Fokine 的代表作风、打击乐和木琴的 61,芭蕾舞剧《阿米达亭》正在等待它的复兴。

关于。 通帕科娃

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