维萨里翁·雅科夫列维奇·舍巴林 |
作曲家

维萨里翁·雅科夫列维奇·舍巴林 |

维萨里翁·舍巴林

出生日期
11.06.1902
死亡日期
28.05.1963
职业
作曲家、教师
国家
苏联

每个人都应该是建筑师,祖国应该是他的殿堂。 五、舍巴林

在 V. Shebalin 中,艺术家、大师、公民有着千丝万缕的联系。 每个认识 Shebalin 并曾与他交流过的人都注意到他天性的正直和他富有创造力的外表、谦虚、反应灵敏、不妥协的吸引力。 “他是一个非常了不起的人。 他的善良、诚实、对原则的非凡坚持总是让我很高兴,”D. Shostakovich 写道。 舍巴林对现代性有着敏锐的感知。 他进入艺术世界的愿望是创作与他生活的时代相一致的作品,并目睹了他所处的事件。 他作品的主题因其相关性、重要性和严肃性而脱颖而出。 但他们的伟大并没有消失在他们内心深处的充实和表达的道德力量背后,这些力量无法通过外部的说明性效果来传达。 它需要一颗纯洁的心和慷慨的灵魂。

舍巴林出生在一个知识分子家庭。 1921年,他进入鄂木斯克音乐学院,师从M. Nevitov(R. Gliere的学生),从他那里重播了大量不同作者的作品,他第一次熟悉了N. Myaskovsky的作品. 他们给这个年轻人留下了深刻的印象,以至于他坚定地为自己做出了决定:将来,继续只和米亚斯科夫斯基一起学习。 这一愿望在1923年实现了,当时,舍巴林提前大学毕业后,抵达莫斯科,考入莫斯科音乐学院。 此时,这位年轻作曲家的创作包袱包括几首管弦乐曲、一些钢琴曲、R. Demel、A. Akhmatova、Sappho 的浪漫诗篇、第一四重奏的开始等。音乐学院,他写了他的第一交响曲(2)。 虽然它无疑仍然反映了米亚斯科夫斯基的影响,正如舍巴林后来回忆的那样,他确实“看着他的嘴”并将他视为“更高阶的存在”,然而,作者的鲜明创意个性,以及他渴望独立思考。 该交响曲于 1925 年 1926 月在列宁格勒受到热烈欢迎,并得到了新闻界最积极的反响。 几个月后,B. Asafiev 在《音乐与革命》杂志上写道:“……Shebalin 无疑是一位坚强而意志坚强的人才……这是一棵牢牢扎根于土壤的年轻橡树。 他会转身,舒展身体,唱起一首有力而欢乐的生命之歌。

这些话原来是预言。 舍巴林真的是一年比一年强,他的专业和技术都在增长。 从音乐学院毕业后(1928 年),他成为其首批研究生之一,并受邀任教。 自 1935 年以来,他一直担任该学院的教授,自 1942 年以来,他一直担任该学院的院长。 各种体裁的作品陆续出现:戏剧交响曲《列宁》(供读者、独奏家、合唱团和管弦乐队使用),这是第一部为 V. Mayakovsky 的诗句编写的大型作品,5 部交响曲,众多的室内乐器乐合奏,包括 9 个四重奏、2 部歌剧(《驯悍记》和《草原上的太阳》)、2 部芭蕾舞剧(《云雀》、《往事回忆》)、轻歌剧《新郎》大使馆”,2 首清唱剧,3 部管弦乐组曲,70 多个合唱团,约 80 首歌曲和爱情故事,广播节目音乐,电影 (22),戏剧表演 (35)。

这种类型的多功能性,广泛的覆盖面对于舍巴林来说是非常典型的。 他反复对学生重复:“作曲家必须无所不能。” 这样的话,无疑只有通晓所有作曲秘诀的人才能说出来,才能成为一个值得效仿的榜样。 然而,由于他非常害羞和谦虚,Vissarion Yakovlevich 在与学生一起学习时几乎从不提及他自己的作品。 甚至在祝贺他成功地完成了这件或那件工作时,他也试图将谈话转移到一边。 因此,为了称赞他的歌剧《驯悍记》的成功制作,Shebalin 很尴尬,好像在为自己辩解似的,他回答说:“有……有一个强有力的歌词。”

他的学生名单(他还在中央音乐学校和莫斯科音乐学院教授作曲)不仅在数量上令人印象深刻,而且在作曲方面也令人印象深刻:T. Khrennikov。 A. Spadavekkia, T. Nikolaeva, K. Khachaturyan, A. Pakhmutova, S. Slonimsky, B. Tchaikovsky, S. Gubaidulina, E. Denisov, A. Nikolaev, R. Ledenev, N. Karetnikov, V. Agafonnikov, V. Kuchera(捷克斯洛伐克)、L. Auster、V. Enke(爱沙尼亚)等。 他们都因对老师的爱和崇高而团结在一起——老师是一个知识渊博、能力广泛的人,对他来说,没有什么是真正不可能的。 他精通诗歌和文学,自己创作诗歌,精通美术,会说拉丁语、法语、德语,并使用自己的翻译(例如,H. Heine 的诗歌)。 他与他那个时代的许多杰出人士交流并保持友好:与 V. Mayakovsky、E. Bagritsky、N. Aseev、M. Svetlov、M. Bulgakov、A. Fadeev、Vs。 Meyerhold、O. Knipper-Chekhova、V. Stanitsyn、N. Khmelev、S. Eisenstein、Ya。 普罗塔扎诺夫等人。

舍巴林对民族文化传统的发展做出了巨大贡献。 他对俄罗斯经典作品的细致入微的研究使他能够在 M. Glinka 的许多作品的修复、完成和编辑方面开展重要工作(俄罗斯 2 主题交响曲、七重奏、声音练习等) , M. Mussorgsky (“Sorochinsky Fair”), S. Gulak-Artemovsky (歌剧“多瑙河畔的扎波罗热”的第二幕), P. Tchaikovsky, S. Taneyev。

作曲家的创造性和社会工作获得了政府的高额奖项。 1948年,舍巴林获得了授予他共和国人民艺术家称号的文凭,同年对他来说是严峻考验的一年。 在布尔什维克全联盟共产党中央委员会的二月法令中,V. Muradeli 的歌剧《伟大的友谊》中,他的作品,就像他的同志和同事的作品一样——肖斯塔科维奇、普罗科菲耶夫、米亚斯科夫斯基、哈恰图良,遭到尖锐和不公平的批评。 尽管 10 年后它被驳斥了,但当时舍巴林被从音乐学院的领导层甚至教学工作中撤职。 支持来自军事指挥学院,Shebalin 在那里开始教学,然后领导音乐理论系。 3年后,应音乐学院新任院长A. Sveshnikov的邀请,他回到了音乐学院的教授职位。 然而,不应有的指控和造成的创伤影响了健康状况:发展为高血压导致中风和右手瘫痪……但他学会了用左手写字。 作曲家完成了之前开始的歌剧《驯悍记》——他最好的创作之一——并创作了许多其他精彩的作品。 这些是小提琴、中提琴、大提琴和钢琴奏鸣曲,第八和第九四重奏,以及壮丽的第五交响曲,其音乐是真正的“有力而欢乐的生命之歌”,不仅以其独特的光芒而著称,轻盈,创意,肯定生活的开始,而且还通过令人惊叹的轻松表达,那种只有艺术创作的最高例子中固有的简单和自然。

N·西马科娃

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