亚历山大·格奥尔基耶维奇·巴赫切耶夫 |

亚历山大·巴赫切夫

巴赫切夫参与的音乐会通常会吸引听众的注意力：您很少能听到 J.-S. 的六首奏鸣曲循环。 巴赫的长笛和羽管键琴，还有巴赫、斯卡拉蒂、亨德尔-海顿、拉莫、库珀林、莫扎特、舒伯特、门德尔松、贝多芬、舒曼、勃拉姆斯、德彪西、拉赫玛尼诺夫、斯特拉文斯基的四手乐曲。 应该注意的是，在这种情况下，曲目完全由原创作品组成； 艺术家从根本上拒绝转录。 事实上，正是与 E. Sorokina 合奏的 Bakhchiev 为我们的音乐会舞台上的四手演奏复兴了钢琴缩影流派。 “巴赫切夫和索罗金娜”，G. Pavlova 在《音乐生活》杂志上写道，“巧妙地传达了这些杰作的风格、优雅和独特魅力。” 钢琴家参加了我国六、八手钢琴作品的首次演出。

尽管有所有这些“合奏”活动，巴赫切耶夫仍继续积极地扮演他的独奏“角色”。 在这里，除了通常的曲目包袱外，艺术家还为听众提供了许多新产品。 这位钢琴家的好奇心也体现在他对当代音乐的态度上。 在巴赫切耶夫的节目中，我们发现了 S. Prokofiev、N、Myaskovsky、M. Marutaev 的作品。 一个重要的地方属于他的音乐会和俄罗斯经典； 特别是，他为斯克里亚宾安排了许多专题晚会。 根据 L. Zhivov 的说法，“巴赫切耶夫的特点是……开放的情感、艺术的主动性、明亮的笔触、意志坚强的开始、冲动。”

对于巴赫切夫来说，一般来说，对专着的渴望是特征。 在这里，我们可以回忆起为莫扎特、海顿、舒曼、格里格、拉赫玛尼诺夫、普罗科菲耶夫的创作提供的混合独奏节目，最后，还有整个贝多芬订阅音乐的钢琴和合奏曲。 每次他都展示了对解释材料的非标准方法。 例如，《苏联音乐》的评论家在巴赫切夫的“将贝多芬理解为德国浪漫主义的先驱”中指出。 因此，一种特殊的情绪高涨，甚至在快板奏鸣曲的阐释中也决定了节奏的相当自由的变化，这是整个形式的“反古典”轮廓； 奏鸣曲 Es-dur 中的管弦乐； “热情”中的独白、忏悔陈述； g-moll奏鸣曲中图像雕刻中的微型主义，真正的舒伯特式的真诚，柔和的色彩“两架钢琴的变奏曲……”特别是在处理音乐材料的真正自由方面”。

这位钢琴家进入莫斯科音乐学院的一所优秀学校，在那里他首先师从 VN Argamakov 和 IR Klyachko，并在 LN Oborin (1953) 班完成了学业。 在 LN Oborin 的指导下，他有机会在研究生院（1953-1956）有所进步。 在他的音乐学院期间，巴赫切耶夫成功地在世界青年和学生节（柏林，1951 年）上演出，并获得二等奖。

Grigoriev L.，Platek Ya.，1990