亚历山大·伊兹莱耶维奇·鲁丁 |

亚历山大·鲁丁

今天，大提琴家亚历山大鲁丁是俄罗斯表演学校无可争议的领袖之一。 他的艺术风格以独特自然迷人的演奏方式而著称，无与伦比的诠释深度和音乐家的细腻品味将他的每一场表演都变成了精美的杰作。 跨越半个世纪的标志性里程碑，亚历山大·鲁丁获得了传奇演奏家的地位，为成千上万的听众打开了世界音乐遗产不为人知但美丽的一页。 在 2010 年 XNUMX 月的周年纪念音乐会上，这成为他作品中的一个里程碑，这位大师创造了一种记录——在一个晚上，他为大提琴和管弦乐队演奏了六首协奏曲，其中包括海顿、德沃夏克和肖斯塔科维奇的作品！

这位大提琴家的创作信条基于对音乐文本的谨慎和有意义的态度：无论是巴洛克时代的作品还是传统的浪漫曲目，亚历山大鲁丁都努力以公正的眼光看待它。 这位大师从音乐中去除了古老的表演传统的肤浅层次，力求以最初创作的方式打开作品，带着作者陈述的所有新鲜感和毫不掩饰的真诚。 这就是音乐家对真实表演的兴趣所在。 为数不多的俄罗斯独奏家之一，亚历山大·鲁丁（Alexander Rudin），在他的音乐会练习中，激活了现有表演风格的整个库（他既以传统的浪漫主义风格演奏，也以巴洛克和古典主义的真实方式演奏），此外，他还与 viola da gamba 交替演奏现代大提琴。 他作为钢琴家和指挥家的活动朝着同一个方向发展。

亚历山大鲁丁属于一种罕见的普遍音乐家，他们不局限于一个表演化身。 大提琴家、指挥家和钢琴家，古乐谱研究人员和管弦乐版室内乐作品的作者，亚历山大·鲁丁除了独奏生涯外，还担任莫斯科室内乐团“Musica viva”和年度国际音乐节“奉献”的艺术总监”。 作者在莫斯科爱乐乐团和国家特列季亚科夫画廊（“杰作和首演”、“特列季亚科夫之家的音乐会议”、“银色经典”等）的墙壁上实现了大师的循环，受到了热烈的欢迎。莫斯科公众。 在他的许多节目中，亚历山大·鲁丁同时担任独奏家和指挥家。

作为指挥，亚历山大·鲁丁在莫斯科执行了许多项目，这些项目是莫斯科赛季的顶级赛事之一。 在他的带领下，举办了以下活动：西澳莫扎特的歌剧《伊多梅纽》俄罗斯首演，海顿清唱剧《四季》和《创世记》的最稀有演出，以及其他与巴洛克和古典音乐有关的不朽项目，2011 年 XNUMX 月清唱剧《凯旋的朱迪思》维瓦尔第。 这位大师对 Musica viva 管弦乐队的创作策略产生了很大的影响，该乐队继承了他的老板对稀有音乐的热爱和对多种表演风格的掌握。 乐团还感谢亚历山大·鲁丁（Alexander Rudin）提出的呈现伟大作曲家的历史环境的想法，这已成为乐团的优先事项之一。 感谢亚历山大·鲁丁，在我国第一次演奏了许多老大师（达维多夫、科兹洛夫斯基、帕什凯维奇、阿利亚比耶夫、CFE巴赫、萨列里、普莱耶尔、杜塞克等）的乐谱。 应历史渊博的传奇表演大师、狂热的英国指挥家克里斯托弗·霍格伍德和罗杰·诺灵顿的邀请，在莫斯科演出（后者正计划第四次访问莫斯科，之前的三位都与节目中的表演有关Musica Viva 管弦乐队）。 这位大师的指挥工作不仅涉及指挥 Musica Viva 管弦乐队，还与其他音乐团体合作：作为客座指挥，亚历山大·鲁丁与圣彼得堡爱乐乐团的俄罗斯荣誉乐团、俄罗斯国家管弦乐团合作演出， PI .Tchaikovsky，以 EF Svetlanov 命名的国家学术交响乐团，挪威、芬兰、土耳其的交响乐团和室内乐团。

Alexander Rudin 也非常关注现代音乐的表演：在他的参与下，V. Silvestrov、V. Artyomov、A. Pyart、A. Golovin 的作品在世界和俄罗斯首映。 在录音领域，这位表演者为 Naxos、Russian Season、Olympia、Hyperion、Tudor、Melodiya、Fuga libera 等唱片公司发行了数十张 CD。 钱多斯于 2016 年发行的巴洛克时代作曲家的最新大提琴协奏曲专辑获得了西欧主要评论家的热烈反响。

这位音乐家不仅在莫斯科和圣彼得堡积极演出，还在俄罗斯其他城市巡回演出。 他的国际职业生涯包括在世界许多国家的独奏演出以及与 Musica Viva 管弦乐队的巡回演出。

俄罗斯人民艺术家、国家奖和莫斯科市政厅奖获得者，亚历山大·鲁丁是莫斯科音乐学院的教授。 毕业于格涅辛俄罗斯音乐学院，获得大提琴和钢琴学位（1983 年），毕业于莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院，获得交响乐团指挥学位（1989 年），多次国际比赛的获奖者。

“一位伟大的音乐家，最受尊敬的大师和演奏家之一，最稀有的合奏演奏家和聪明的指挥家，乐器风格和作曲家时代的鉴赏家，他从未被称为基金会的破坏者或亚特兰蒂斯的守护者on pathos cothurnis ... 与此同时，Alexander Rudin 对他的许多同龄人和年轻的音乐家来说就像一个护身符，保证了与艺术和合作伙伴建立健康和诚实关系的可能性。 热爱自己的工作的机会，多年来不失批判能力，表演技巧，专业精神，活泼和真诚”（“ Vremya Novostei ”，24.11.2010/XNUMX/XNUMX）。

“他总是设法将绝对的古典主义、清晰和灵性的诠释与最新的表演方法结合起来。 但与此同时，他的解释始终保持着历史正确的基调。 鲁丁知道如何捕捉那些连接而不是分离的振动，就像遵循受祝福的奥古斯丁的假设一样，他相信既没有过去也没有未来，只有现在。 这就是为什么他不将音乐史分割成部分，不专门研究时代。 他什么都玩”（“Rossiyskaya Gazeta”，25.11.2010 年 XNUMX 月 XNUMX 日，XNUMX）。

«亚历山大·鲁丁 (Alexander Rudin) 是这三部感人至深的作品经久不衰的最令人印象深刻的倡导者。 鲁丁提供了自罗斯特罗波维奇 1956 年的早期经典 (EMI) 以来对协奏曲最精致和最有说服力的解读，比米沙·麦斯基 (Mischa Maisky) 相当自我放纵的作品 (DG) 具有更多的控制力，但比特鲁斯·莫克 (Truls Mørk) 在他有点不置可否的表现中表现出更大的温暖维珍的帐户»（BBC 音乐杂志，CD «Myaskovsky 大提琴奏鸣曲，大提琴协奏曲»）

由管弦乐队“Musica Viva”新闻服务提供的信息