弗朗茨·康维奇尼 |

弗朗茨·康维奇尼

在战后的许多年里——直到他去世——弗朗茨·康维奇尼一直是民主德国最优秀的艺术家之一，为其新文化的建设做出了巨大贡献。 1949 年，他成为著名的莱比锡布商大厦管弦乐团的负责人，继承和发展了他的前任阿瑟·尼基施和布鲁诺·沃尔特的传统。 在他的领导下，乐团保持并巩固了声誉； Konvichny 吸引了新的优秀音乐家，扩大了乐队的规模，并提高了其合奏技巧。

康维奇尼是一位出色的指挥老师。 每个有机会参加他的排练的人都对此深信不疑。 他的指导涵盖了演奏技巧、乐句、配准的所有细微之处。 他的耳朵对最小的细节最敏感，能捕捉到管弦乐声音中最轻微的不准确，达到理想的色调； 他同样轻松地展示了任何演奏管弦乐的技巧，当然还有弦乐——毕竟，Konvichny 本人曾在柏林爱乐乐团的 V. Furtwängler 指导下作为中提琴手获得了丰富的管弦乐演奏经验。

Konvichny 的所有这些特质——一位教师和教育家——在他的音乐会和表演中产生了出色的艺术效果。 与他合作的管弦乐团，尤其是格万特豪斯乐团，以其惊人的纯洁和饱满的弦乐声、罕见的精确度和明亮的管乐器而著称。 而这反过来又让指挥传达了哲学的深度和英勇的悲怆，以及在贝多芬、布鲁克纳、勃拉姆斯、柴可夫斯基、德沃夏克的交响曲和理查·施特劳斯的交响诗等作品中的整个微妙体验.

歌剧院指挥的兴趣范围也很广：《名歌手》和《尼伯龙根的指环》、《阿依达》和《卡门》、《玫瑰骑士》和《没有影子的女人》……在他指挥的表演中，不仅清晰，而且形式感，但最重要的是，音乐家的活泼气质，即使在他衰落的日子里，他也可以与年轻人争论。

经过多年的努力，Konvichny 得到了完美的掌握。 作为来自摩拉维亚小镇富尔内克的指挥家的儿子，他从小就致力于音乐。 在布尔诺和莱比锡的音乐学院，康维奇尼接受了教育，并成为了布商大厦的中提琴手。 不久，他获得了维也纳人民音乐学院教授的职位，但康维奇尼被指挥家的活动所吸引。 他在弗莱堡、法兰克福和汉诺威获得了与歌剧和交响乐团合作的经验。 然而，这位艺术家的才华在他活动的最后几年达到了真正的顶峰，当时他与莱比锡管弦乐团一起领导了德累斯顿爱乐乐团和德国国家歌剧院的团队。 处处他孜孜不倦的工作带来了杰出的创作成就。 近年来，Konwitschny 曾在莱比锡和柏林工作，但仍定期在德累斯顿演出。

艺术家多次在世界许多国家巡回演出。 他在苏联很有名，他在 50 年代在那里演出。

L. Grigoriev, J. 普拉特克