奥特马尔·西特纳 |

奥特玛·西特纳

Otmar Süitner 是蒂罗尔人和意大利人、奥地利人的儿子，继承了维也纳的指挥传统。 他先是在家乡因斯布鲁克的音乐学院以钢琴家的身份接受音乐教育，然后在萨尔茨堡莫扎特音乐学院接受音乐教育，除了钢琴，他还在克莱门斯克劳斯这样杰出的艺术家的指导下学习指挥。 这位老师对他来说成为了一个榜样，一个标准，然后他渴望在独立的指挥活动中实现这一目标，该活动于 1942 年在因斯布鲁克省剧院开始。 Suitener 有机会在作者本人在场的情况下在那里学习了理查德·施特劳斯的《玫瑰骑士》。 然而，在那些年里，他主要以钢琴家的身份演出，在奥地利、德国、意大利和瑞士的多个城市举办音乐会。 但在战争结束后，这位艺术家立即全身心投入到指挥中。 这位年轻的音乐家在小镇上指挥管弦乐队——路德维希港的雷姆沙伊德 (1957-1960)，在维也纳以及德国、意大利、希腊的大型中心进行巡回演出。

这一切都是Suitener指挥生涯的前史。 但他真正的成名始于 1960 年，当时这位艺术家被邀请到德意志民主共和国。 正是在这里，Suitener 带领着美妙的音乐团体走上了欧洲指挥家的前列。

1960 年至 1964 年间，Süitner 担任德累斯顿歌剧院和国家教堂管弦乐团的负责人。 在这些年里，他上演了许多新作品，举办了数十场音乐会，与管弦乐队进行了两次大型巡回演出——布拉格之春（1961）和苏联（1963）。 这位艺术家成为德累斯顿公众的真正宠儿，熟悉指挥艺术领域的许多领军人物。

自 1964 年以来，Otmar Süitner 一直担任德国第一家剧院 - 位于东德首都柏林的德国国家歌剧院的负责人。 在这里，他的才华得到了充分的展示。 新的首演、唱片录音，以及同时在欧洲最大的音乐中心进行的新巡演，让 Syuitner 越来越受到认可。 一位德国评论家写道：“在他身上，德国国家歌剧院找到了一位权威和才华横溢的领导者，他为剧院的表演和音乐会带来了新的光彩，为其剧目注入了新鲜的活力，丰富了它的艺术面貌。”

莫扎特、瓦格纳、理查德·施特劳斯——这是艺术家曲目的基础。 他最高的创作成就与这些作曲家的作品有关。 在德累斯顿和柏林的舞台上，他上演了《唐璜》、《魔笛》、《飞翔的荷兰人》、《特里斯坦和伊索尔德》、《罗恩格林》、《玫瑰骑士》、《艾丽卡》、《阿拉贝拉》、《随想曲》。 自 1964 年以来，Suitener 一直受邀参加拜罗伊特音乐节，在那里他指挥了 Tannhäuser、The Flying Dutchman 和 Der Ring des Nibelungen。 如果再加上费德里奥与《魔法射手》、《托斯卡》与《被出卖的新娘》以及各种交响乐作品，这些作品在他的剧目中都有出现，那么这位艺术家创作兴趣的广度和方向就会变得清晰起来。 评论家也承认他对现代作品的首次诉求是指挥家无疑取得的成功：他最近在德国国家歌剧院的舞台上上演了 P. Dessau 的歌剧“Puntila”。 Suitener 还拥有多张由欧洲杰出歌手参与的歌剧作品唱片——《后宫劫持》、《费加罗的婚礼》、《塞维利亚的理发师》、《被出卖的新娘》、《莎乐美》。

1967 年，德国评论家 E. Krause 写道：“Suitner 还太年轻，不能认为他的发展在某种程度上已经完成。”但即使是现在，很明显，这是一位有意识的现代艺术家，他用他所有的创造力来看待和体现我们的时代存在。 在这种情况下，在传递过去的音乐方面，没有必要将他与其他几代指挥家进行比较。 在这里，他发现了一种真正的分析耳朵，一种形式感，一种戏剧性的强烈动力。 姿势和悲情对他来说是完全陌生的。 形式的清晰度被他以可塑性方式突出，乐谱的线条以看似无穷无尽的动态渐变比例绘制。 深情的声音是这种诠释的重要基础，它通过简短、简洁但富有表现力的手势传达给管弦乐队。 Suitener 指挥、领导、指挥，但实际上他从来不是指挥台上的暴君。 声音继续存在……

L. Grigoriev，J. Platek，1969